Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri on osallistunut lukuisiin kansainvälisesti merkittäviin taidenäyttelyihin. Merkittävimpiin kuuluu vuosi 2022, jolloin hän esitteli teoksiaan arvostetussa Palazzo Grillossa Genovassa, sekä vuosi 2023, jolloin hän oli mukana New Yorkin International Contemporary Furniture Fair (ICFF) -messuilla. Näin hän lisäsi näkyvyyttään sekä kansallisissa että kansainvälisissä yhteyksissä.
Santicri valittiin vuoden 2024 myydyimpien taiteilijoiden joukkoon Artmayeurin toimesta. Artmayeur on yksi taidemaailman tunnetuimmista alustoista. Samana vuonna hänet sijoitettiin myös Catawiki-alustan kolmen haetuimman nimen joukkoon, mikä on jälleen osoitus hänen töitään kohtaan kasvavasta arvostuksesta. Nämä tunnustukset tuovat esiin Santicrin poikkeuksellisen lahjakkuuden ja hänen yhä kasvavan näkyvyytensä nykytaiteen kentällä.

Tekniikka: hartsia ja marmorijauhetta
Mitat: K13 x L15 x S13 cm
Kunto: uusi
Aitoustodistus – käsin signeerattu
Painos: rajoitettu erä, 100 kpl

Yksinkertainen ja helposti tunnistettava hahmo muuttuu joksikin aivan muuksi. Nalle, kiintymyksen ja suojelun symboli, säilyttää muotonsa mutta menettää tehtävänsä: se ei ole enää jotain, jota voi koskettaa tai kokea huolettomasti.

Pinta muuttaa teoksen havainnointia täysin. Kaukaa tutulta vaikuttava muuttuu läheltä etäisemmäksi, lähes saavuttamattomaksi. Näin syntyy suora kontrasti sen välille, minkä tunnemme ja mitä näemme.

Teos leikittelee juuri tällä jännitteellä: toisaalta se vetää puoleensa, toisaalta pitää etäällä. Näin lapsuuteen liittyvä kuva tulkitaan uudelleen nykyajan näkökulmasta, ja siitä tulee monimutkaisempi ja vähemmän lohdullinen.

VAKUUTETTU TOIMITUS!
Sarjanumero ei välttämättä vastaa kuvassa näkyvää numeroa.

Vuonna 1992 Maceratassa Marchen alueella syntynyt italialainen taiteilija opiskeli maanmittausta ja arkkitehtuuria, minkä jälkeen hän päätyi tekemään yhteistyötä hartsiveistoksiin erikoistuneen käsityöläisen kanssa. Siellä syntyi yhä voimakkaampi tarve löytää itsensä ja antaa luovuudelleen tilaa.
Hänen teoksiaan myydään ympäri maailmaa, ja hän tekee yhteistyötä gallerioiden kanssa Italiassa ja muualla Euroopassa. Häntä ovat inspiroineet suuret mestarit, kuten Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso ja Ai Weiwe, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau ja Pierre Soulages.
Taiteellisessa ilmaisussaan hän on toisinaan hyödyntänyt sellaisia tuotemerkkejä kuin Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, lamborghini, maserati, rolls royce.
Hänen taiteensa on laajalti arvostettua, ja se on ehdoton hankinta katutaiteen, poptaiteen ja nykytaiteen maalausten ja veistosten keräilijöille sekä Disney-sarjakuvien, Aku Ankan, Mikki Hiiren, Minnien, Roope Ankan, Tintin-sarjakuvien, sarjakuvien, Cartien, Pokémonien, pienoismallien, Zippo-sytyttimien, Kartellin, Eamesin, Vitran, Artemiden, Artifortin, Star Warsin, Nintendon, kullan ja timanttien keräilyn harrastajille.
”Omaa taidetta ei ole koskaan helppo luokitella. Yritän välittää sen, mitä silmäni näkevät, oman tapani nähdä ympäröivä maailma, ja muokkaan sen designiksi, joka sopii hyvin nykyaikaan: vaikuttavaksi ja mieleenpainuvaksi.”