M.Chiera - NO RESERVE. Interferences. XXL

Sarja: Conversations
Conversations syntyi mielenkiinnosta kohtaamisiin. Niihin hetkiin, jolloin eri paikoista, kulttuureista, kokemuksista ja matkoista tulevat ihmiset löytävät itsensä jakamasta samaa tilaa ja, tahattomasti tai odottavasti, alkavat yhdistyä. Jokaista kohtaamista jää jälki. Jokainen vuorovaikutus muokkaa hienovaraisesti tapaa, jolla näemme maailman ja ympärillämme olevat.
Kokoelmat heijastavat ihmiskonvivantsin monimutkaisuutta ja kauneutta. Jotkin yhteydet ovat välittömiä ja vaivattomia; toiset ovat vivahteikkaampia, hauraampia tai odottamattomia. Elämän tavoin jokaisella elementillä on omat juuret ja identiteetti, mutta ne osallistuvat yhdessä luotavan asian muodostamiseen.
Conversations on monimuotoisuuden, vaihtamisen ja yhteisen maamerkkin löytämisen juhla yli erimielisyyksien. Se on pohdinta siitä, miten tarinamme risteävät toisiaan, limittyvät ja jatkavat matkaansa muokatun toisten läsnäolon myötä. Geometrian ja värin kautta sarja pyrkii tekemään näkyväksi tuon näkymättömän ihmissuhteiden, dialogien ja jaettujen kokemusten kudelman, joka meidät yhdistää, muistuttaen siitä, että tavalla tai toisella olemme kaikki saman keskustelun osa.

Työni kuuluu nykykieliseen geometriseen abstractioniin, jossa rakenne ja intuitio kohtaavat. Pyörylän, viivojen ja väripintojen kautta tutkin visuaalisia suhteita, jotka heiluvat koostumuksen järjestyksen ja eleiden spontaanisuuden välillä.
Vaikka käytännössäni viitataan Bauhausin periaatteisiin—formaalin selkeys, tasapaino ja geometrian käyttö—se erottuu gestuurien tekstuurien mukaan, jotka aktivoivat negatiivisen tilan. Nämä materiaaliset pinnat, suuremmalla vapaudella työstettyina, synnyttävät jännitteen hallinnan ja ilmaisun välillä.
Toisaalta positiivinen tila muodostuu määritellyistä geometrisista muodoista—kierrokset, soikiot, kolmiot ja kromaatttiset pinnat—jotka organisoidaan rakenteellisesti tarkasti. Nämä muodot toimivat visuaalisina yksikköinä, jotka synnyttävät rytmiä, hierarkiaa ja tasapainoa koostumuksessa.
Teksturoitujen pintojen ja terävien geometristen elementtien rinnakkainen olemassaolo luo vuoropuhelun eleen ja rakenteen välillä. Väri, kyllästyneissä ja kontrastisissa pinnoissa käytettynä, toimii organisoivana elementtinä, joka ohjaa silmää ja vahvistaa työn sisäistä dynamiikkaa.
Erilaisissa sarjoissani käsittelen teemoja kuten ihmissuhteet, muisti, muuttoliike, henkisyys ja yhteiskunnalliset kysymykset, siirtäen ne abstraktiksi ja synteettiseksi kieleksi. Viitteet eivät esitetä kirjaimellisesti, vaan integroidaan koostumukselliseen rakenteeseen jännitteiden, tasapainojen ja muotojen välittäminä yhteyksinä.
Työni esittää näin nykyaikaisen geometrisen kielen, joka yhdistää muodollisen kurinalaisuuden ja ilmaisun vapauden, kutsuen sekä analyyttiseen lukemaan koostumuksesta että suoraan visuaaliseen kokemukseen.

VIDEON TEOSTA, SAATAVILLA VERKOSSA TAI INSTAGRAMissa

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Teos: Uusi, alkuperäinen ja ainutlaatuinen teos Miriam Chieralta.
Vuosi: 2025
Tulkinta: pastellit, akryyli, spray, sabluunat, öljy-maalitikku, grafiitti 290 g/m2 painetun puuvillakankaan päälle.
Allekirjoitus: Allekirjoitus takalapussa, Sisältää aitoustodistuksen.
Toimitus: Teos lähetetään (ulkomaille EU:n ulkopuolelle) noin 7 päivän kuluttua, jotta kulttuurialojen hallinnon asiakirjat voidaan valmistella tulliin toimitettavaksi.
Kehystetyt kuvat ovat esittelytarkoitusta varten.
Teos toimitetaan kehystämättömänä rullattuna, piirtopaperi mukana, jotta vahingoilta vältytään (ammattilaispakkaukset, rullattuna muoviputkessa tai vahvistetussa kartonissa).

Huomioithan, että väreissä voi olla pieniä eroja eri näyttöjen välillä.

Verot:
"Euroopan unionin ulkopuolelta tehdyt ostot voivat olla alv- tai tullimaksujen alaisia, jotka ostaja vastaa."

Materiaalit:
Tämä työ on tehty korkealaatuisella kankaalla, joka on oleellinen tekijä kauniiden ja pitkäkestoisten taideteosten luomisessa. Hyvä puuvillainen liina, joka estää repeytymistä tai venymistä, huippuluokan materiaalit huippumerkeiltä, välineet saadakseen joustavia tekstuureja jotka estävät halkeilua, kankaan tiheys, jonka paino välittyy, asianmukainen venytys ja pohjustus varmistavat, että sijoitat laadukkaaseen teokseen ja että se säilyy ehjänä ajan myötä.

Biografia:
Miriam CHiera on italialais-argentiinalainen nykytaiteilija, joka asuu Senigalliassa, Italiassa. Hän opiskeli sisustusta Arkkitehtuurin tiedekunnassa Universidad Nacional del Litoralin, Argentiina, ja myös taidetta Veronan taideakatemiassa Italiassa.
Hän syntyi pienessä Argentiinan kylässä Italian maatalousyhteisön perheeseen. Vaikka hänen juurensa ovat italian kulttuurissa, hänen taiteensa kantaa maansa hengen. Pienet merkit ja symbolit ovat hajaantuneet hänen kankaalleen, sekoittaen kubismin, konstruktivismin ja abstraktin geometrian hänen työnsä ytimeen: värin kieli.
Lähellä luonnon valtavuutta, ääretön horisontti ja vapauden syvä kokemus inspiroivat suurikokoisiin teoksiin. Vaikka hän opiskeli sisustusta Universidad Nacional del Litoralissa, maalaamisen polku alkoi varhaisina vuosina; se toteutui, kun hän asui Romeo ja Julia -kaupungissa ja opiskeli Accademia di Arte Veronassa, jolloin hän ymmärsi, että maalaaminen oli hänen todellinen kutsumuksensa.
Miriam Chieran teoksia on valittu esitettäväksi kansainvälisissä kilpailuissa, gallerioissa, museoissa ja tapahtumissa.
2017 – Valittu Buenos Airesin ystävien Taidebiennaaliin, Ceres, Argentiina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentiina.
2019 – Finalisti 3. maalauskilpailussa, Fundación 25 de Junio:n 56. vuosipäivä, Rosario, Argentiina.
2019 – Valittu 66. Kansallinen Taidenäyttely, Ceres, Argentiina.
2019 – Finalisti XXIII Kevät Hallissa, Santa Fe, Argentiina.
2019 – Finalisti Alueellisessa Vuotuisessa Taiteilijänäyttelyssä, H. Borla -museo, Esperanza, Argentiina.
2020 – Finalisti XXIV Kevät Hallissa, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalisti XXVI Kevät Hallissa, Santa Fe, Argentiina.
2023 – Osallistuja Chorlton Arts Festivalilla, Manchester, Yhdistynyt kuningaskunta.
2025 – Finalisti "Women Artist On The Rise 2025" Yhdysvallat
2026 – Julkaisu Artea Fanzine 26 - Espanja
2026 – Julkaisu Gorila Espanja - Espanja
Hänen teoksiaan kuuluu yksityisiin kokoelmiin ympäri maailmaa.

Nykyisin hän asuu Senigalliassa, Italiassa, tämän jälkeen hän on matkustanut moniin kaupunkeihin: Milano, Verona, Ankona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario ja kotikaupunki Ceres. Jokaisella paikkakunnalla on jättänyt jälkensä hänen taiteeseensa, muokaten näkemystä ja ilmaisua, joka virtaa hänen töissään.

Taiteilijan lausunto:
Taideteos on paljon enemmän kuin muotiaiheinen objekti, hetkellinen muoti tai tilallisen ongelman ratkaisemiseksi suunniteltu koriste-elementti. Luon maalauksia toivoen, että niistä tulee ikkuna, jonka kautta voit kertoa itsellesi tarinan—taide keskustelee elämäsi kanssa merkityksellisellä tavalla.
Jokaisella teoksella on oma jälkensä, sielu, energia, joka muuntaa sen eläväksi olemukseksi tilassasi. Pyrkimykseni on, että taiteeni liikuttaa sinua, herättää halun omistaa sen, uppoutua sen ytimeen ja nauttia sen seurasta joka aamu, kun seisot sen edessä.

#ArtMostWantedQ4