Elise Eekhout - Conversations 01 - Female nude - NO RESERVE






Yli 10 vuotta kokemusta taidekaupasta, perusti oman gallerian.
36 € | ||
|---|---|---|
31 € | ||
26 € | ||
Catawikin ostaja turva
Maksusi pidetään turvassa, kunnes saat esineesi. Näytä tiedot
Trustpilot 4.4 | 133802 arvostelua
Arvosteltu erinomaiseksi Trustpilot.
Elise Eekhoutin Conversations 01 - Female nude - NO RESERVE on alkuperäinen 60×60 cm akryyli- ja sekatekniikkamaala vuodelta 2021, käsin signeerattu, kuvan taustalla on naisnukke metsässä sinisellä, kultaisella, keltaisella ja punaisella sävyllä, ilman kehyksiä toimitettuna ja alkuperätodistuksella erinomaisessa kunnossa.
Myyjän antama kuvaus
Tässä teoksessa taiteilija on leikkinyt akryylin, (onedel) kultalehden, kuparilehden ja hopealehden kanssa tallentaakseen syvän mysteerin tunteen. Abstraktit kerrokset ja impressionistiset sävyt yhdistettynä typografisiin teksteihin luovat kokonaan uuden ulottuvuuden. Se tuo tilaan lämminhenkisen energian.
Tämä teos kuuluu Elise Eekhoutin sarjaan ”Conversations” ja on naisen alaston kuvan abstrakti tulkinta metsämaisemassa, jossa jokainen piirre paljastaa oman piilotetun kauneutensa. Päivän aikana vaihtuva valo saa kultaiset, hopeaiset ja kupariset yksityiskohdat miltei erottumaan. Näin maalaus muuttuu päivän mittaan.
- Tekniikka: moderni, korkealaatuinen akryylimaalaustekniikka käyttäen siveltimiä, tiputustekniikkaa ja kultauksia kankaalle, viimeistelty lakkauksella.
- Koko: (korkeus) 60 x (leveys) 60 cm
- Toimitetaan ilman kehystä
- Enintään uudenveroinen, suoraan taiteilijan ateljeesta (2021)
- Alkuperä: Atelier Elise Eekhoutin alkuperätodistus - rekisteröity 2 MAAL EE
- Toimitustapa: Vakuutettu, turvallisesti pakattu räätälöityyn pahvilaatikkoon, mukana happovapaa paperi ja kuplamuovi.
Taiteilijasta:
Elise Eekhout on visuaalinen taiteilija, jonka teokset yhdistävät maalaustaiteen ja kielen vivahteikkaasti kerrostuneeseen dialogiin. Inspiroitunut kirjallisuudesta, muistista ja maisemasta, hän luo teoksia joissa teksti ja kuva elävät rinnakkain – toisinaan selvästi nähtävissä, toisinaan tuskin havaittavissa. Kirjaimet toimivat sekä merkityksen että muodon lähteinä ja ne hajoavat kun ne luetaan.
Metakryylimaalauksella, serigrafiella ja materiaaleilla kuten (onedel) kultalehti ja hopealehti Eekhout rakentaa pintoja, jotka reagoivat valoon ja liikkeeseen. Katsojan aseman muuttuessa sanat ilmestyvät tai haihtuvat ja maisemat liikkuvat läsnäolon ja abstraktion välillä. Jokainen teos paljastuu vähitellen ajan kuluessa.
Teemoina muistaminen, transformaatio ja ihmiskunnan yhteys luontoon kulkevat punaisena lankana hänen teoksissaan. Eekhoutin maalaukset kutsuvat hiljaiseen keskittymiseen ja palkitsevat pitkäaikaisen katselun, jolloin keräilijät saavat pohdiskelevan teoksen, joka jatkaa kehittymistään pidempään kuin sen saapuminen tilaan.
Tässä teoksessa taiteilija on leikkinyt akryylin, (onedel) kultalehden, kuparilehden ja hopealehden kanssa tallentaakseen syvän mysteerin tunteen. Abstraktit kerrokset ja impressionistiset sävyt yhdistettynä typografisiin teksteihin luovat kokonaan uuden ulottuvuuden. Se tuo tilaan lämminhenkisen energian.
Tämä teos kuuluu Elise Eekhoutin sarjaan ”Conversations” ja on naisen alaston kuvan abstrakti tulkinta metsämaisemassa, jossa jokainen piirre paljastaa oman piilotetun kauneutensa. Päivän aikana vaihtuva valo saa kultaiset, hopeaiset ja kupariset yksityiskohdat miltei erottumaan. Näin maalaus muuttuu päivän mittaan.
- Tekniikka: moderni, korkealaatuinen akryylimaalaustekniikka käyttäen siveltimiä, tiputustekniikkaa ja kultauksia kankaalle, viimeistelty lakkauksella.
- Koko: (korkeus) 60 x (leveys) 60 cm
- Toimitetaan ilman kehystä
- Enintään uudenveroinen, suoraan taiteilijan ateljeesta (2021)
- Alkuperä: Atelier Elise Eekhoutin alkuperätodistus - rekisteröity 2 MAAL EE
- Toimitustapa: Vakuutettu, turvallisesti pakattu räätälöityyn pahvilaatikkoon, mukana happovapaa paperi ja kuplamuovi.
Taiteilijasta:
Elise Eekhout on visuaalinen taiteilija, jonka teokset yhdistävät maalaustaiteen ja kielen vivahteikkaasti kerrostuneeseen dialogiin. Inspiroitunut kirjallisuudesta, muistista ja maisemasta, hän luo teoksia joissa teksti ja kuva elävät rinnakkain – toisinaan selvästi nähtävissä, toisinaan tuskin havaittavissa. Kirjaimet toimivat sekä merkityksen että muodon lähteinä ja ne hajoavat kun ne luetaan.
Metakryylimaalauksella, serigrafiella ja materiaaleilla kuten (onedel) kultalehti ja hopealehti Eekhout rakentaa pintoja, jotka reagoivat valoon ja liikkeeseen. Katsojan aseman muuttuessa sanat ilmestyvät tai haihtuvat ja maisemat liikkuvat läsnäolon ja abstraktion välillä. Jokainen teos paljastuu vähitellen ajan kuluessa.
Teemoina muistaminen, transformaatio ja ihmiskunnan yhteys luontoon kulkevat punaisena lankana hänen teoksissaan. Eekhoutin maalaukset kutsuvat hiljaiseen keskittymiseen ja palkitsevat pitkäaikaisen katselun, jolloin keräilijät saavat pohdiskelevan teoksen, joka jatkaa kehittymistään pidempään kuin sen saapuminen tilaan.
