yamila - KINTSUGI SPIDER-MAN: El Centinela de Porcelana

Tietoja työstä:
Teos, joka esitetään, on osa maailmanlaajuista rajoitettua erää, jossa on vain viisi kappaletta, ja se on tehty digitaalisesti ja käsin signeerattu taiteilijan toimesta. Jokainen tuloste on ainutlaatuinen sarjassaan, mikä takaa sen eksklusiivisuuden ja aitouden. Takakannessa on kaikki teokseen liittyvät tiedot, numerointi ja allekirjoitus.
Kokonaismitat: 60 x 80 cm
Korkealaatuinen ammattilaislienno 100 % puuvillaa, maksimaalinen kestävyys käsittelyssä ja ulkoisia vaikutuksia vastaan, tuotemerkiltä Eco Canvas Roma Glossy, satiininen kiilto. Takaan kestävän ja visuaalisesti laadukkaan tuotteen.
Tekniikka: Giclée-vedos, joka tunnetaan tarkkuudestaan ja kestävän laadustaan.

Aitoustodistus
Jos ostaja niin haluaa, taiteilija voi toimittaa aitoustodistuksen. Se tulee pyytää erikseen oston yhteydessä.

Taiteilijasta:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuuba, 1993) on nykytaiteilija, joka käyttää digitaalisen älykkyyden työkaluja. Hän asuu ja työskentelee nykyään Alicanten kaupungissa, Espanjassa. Hän omistaa ja on osakas yrityksessä, joka keskittyy taiteilijoiden ja taideteosten myyntiin, edustamiseen ja kehittämiseen. Velázquez yhdistää liiketoiminnallisen näkemyksensä syvään taiteelliseen herkkyyteen.
Tämä nuori kuubalainen lahjakkuus on vakiinnuttanut asemansa digitaalitaiteen alalla, käyttäen nykyaikaisia keinoja tutkiakseen teemoja, jotka liittyvät luontoon, maisemaan ja naisen ja hänen ympäristönsä väliseen läheiseen suhteeseen. Hänen teoksensa käsittelevät hienovaraisesti ja visuaalisesti voimakkaasti aiheita kuten kauneus, rakkaus, sensuellisuus ja naisellinen herkkäys, aina ympäröivissä, romanttisissa ja hienostuneissa ilmapiireissä.
Vibrantti ja ilmeikäs estetiikka yhdistettynä Yamila Velázquezin kykyyn sulauttaa klassisia vaikutteita moderniin kieleen, tuloksena on monipuolisia, raikkaita ja syvästi vaikuttavia teoksia. Hänen kuvien tekstuuri, mestarillinen värien käyttö ja emotionaalisesti tasapainoinen sommittelu asettavat hänen työnsä nykytaiteelliseksi ehdotukseksi, jolla on korkea esteettinen arvo.

Toimitus ja esittely:
Teos pakataan huolellisesti ammattilaisen toimesta ja lähetetään kovasta kartonkiputkesta, sisäisesti suojattuna kuplamuovilla, varmistaakseen sen eheyden kuljetuksen aikana. Lähetykset tehdään luotettavien kuriiriyritysten, kuten UPS:n, FedExin tai Correos Españan, kautta, riippuen kohteesta ja kunkin tapauksen sopivimmasta vaihtoehdosta.
Arvioitu toimitusaika on 7–10 päivää, mutta se voi vaihdella kohdemaan mukaan.

Tämä kiehtova veistos esittelee Spider-Manin, ikonisen newyorkilaishahmon, hienovaraisen kulttuurisen haurauden valossa. Teos peittää hänet kahdella kontrastisella tekstuurilla: rintalihaksissa hänen pukunsa perinteisessä punaisessa ja sinisessä kuosissa, ja päässä sekä hartioissa hienovaraisessa sinisen ja valkoisen posliinin kuviossa, joka viittaa arvostettuun Ming- tai Delft-keramiikkaan.
Kintsukuroi-tekniikka (reparointi kullalla) sovelletaan mestarillisella tarkkuudella. Kultaiset halkeamat eivät ainoastaan erottele posliinia kudoksesta, vaan kulkevat koko figuurin läpi, mukaan lukien silmät ja hämähäkin embleemi. Kritiikki korostaa tämän voimakasta allegoriaa vastuusta ja traumoista: sankari, joka kantaa maailman painoa harteillaan, on käsitteellisesti 'rikkoutunut' menetyksiensä vuoksi, mutta hänen sisäinen arvonsa moninkertaistuu näkyvän kullan korjauksen myötä. Tämä länsimaisen populaarikulttuurin ja itäisen epätäydellisyyden kauneuden filosofian yhdistäminen muuttaa toimintahahmon mietiskelyn kohteeksi, reliikiksi, joka juhlistaa sitä, että todellinen voima kumpuaa haavojen hyväksymisestä ja niiden kaunistamisesta.

Uudelleen tulkitessa Spider-Mania Kintsugi-filosofian kautta teos suoraan haastaa vastuullisuuden sisällöllisen kuorman sankarillisuudesta. Posliinimalli, hauras ja historiallisesti arvokas materiaali, symboloi haavoittuvuutta, joka piilee maskin alla. Spider-Man on olennaisesti hahmo, jonka määrittävät menetykset ja jatkuvat epäonnistumiset, mikä pakottaa hänet jatkuvaan moraaliseen ja fyysiseen uudelleenrakennukseen.
Kulta, joka sulkee 'reikiä'si, on enemmän kuin koriste; se on filosofinen manifesti. Kultaiset halkeamat ovat näkyvä kartta sen kivun ja voittamisen historiasta, vahvistaen ajatuksen, että trauma ei alenna arvoa, vaan lisää sen merkitystä ja kauneutta. Tämä kappale on voimakas muistutus siitä, että aito identiteetti ja ihmisen resilienssi muovautuvat ei haurauden kieltämisessä, vaan jokaisen haavan valaisemisessa ja kunnioittamisessa, jotka ovat antaneet meille mahdollisuuden kasvaa ja jatkaa taistelua suuremmalla integriteetillä.