Gustav Klimt (1862–1918) (after) - "Dánae, 1907-08"

- Gustav Klimt (jälki), offset-litografia mattapintaiselle teksturoidulle paperille (noin 300 g/m²).

- Leima kääntöpuolella.

Allekirjoitettu levyllä.

Reliefiin präntätty leima.

Erittäin hyvä. Ei koskaan kehystetty, ei koskaan altistettu.

Koko jokaisella: 43 x 45 cm

- Gustav Klimt oli yksi 1900-luvun alun juhlituimmista ja vaikutusvaltaisimmista taidemaalareista, Wienin sesessionistisen liikkeen keskeinen hahmo ja symbolistisen aistillisuuden mestari. Hänen taiteensa yhdisti ylellisen koristeellisen kuvioinnin psykologiseen syvyyteen ja tutki naisellisuuden, halun, elämän ja kuoleman teemoja realismin ja koristelun omaleimaisen yhdistelmän kautta.

Baumgartenissa Wienin lähellä syntynyt Klimt kouluttautui koristetaiteilijaksi ja aloitti uransa arkkitehtonisten muraalien parissa. Vuosisadan vaihteessa hän oli hylännyt akateemiset perinteet ja kehittänyt erehtymättömän tyylinsä, joka on hienostunut synteesi kultalehdestä, mosaiikkimaisista pinnoista, eroottisesta symboliikasta ja allegorisesta kuvastosta. Hänen "kultakautensa", joka ulottui suunnilleen vuosille 1903–1909, tuotti monia hänen ikonisimmista teoksistaan, kuten Suudelma ja Adele Bloch-Bauer I:n muotokuva.

Tämän aikakauden mestariteoksiin kuuluu Danaë (1907–1908), yksi Klimtin intiimeimmistä ja aistillisimmista sävellyksistä. Teos kuvaa mytologista prinsessa Danaëa, jonka Zeus on raskaaksi tehnyt kultaisen sateen muodossa. Klimt muuttaa klassisen myytin yksityiseksi unelmamaisemaksi: hahmon kihara asento, punoittavat kasvot ja hulmuavat hiukset ilmaisevat hurmiota ja haavoittuvuutta, kun taas laskeutuvat kultaiset kuviot kietovat hänet jumalalliseen energiaan. Erotiikan ja symboliikan fuusio yhdessä Klimtin kultaisten värien ja rikkaiden tekstuurikontrastien käytön kanssa havainnollistaa hänen ainutlaatuista kykyään yhdistää aistillinen ja hengellinen kokemus.

Kansainvälisillä taidemarkkinoilla Gustav Klimtin maalaukset ovat kaikkien aikojen arvokkaimpien myytyjen teosten joukossa. Hänen Adele Bloch-Bauerin muotokuva I (1907) saavutti 135 miljoonan dollarin hinnan vuonna 2006, mikä on yksi historian korkeimmista maalauksen hinnoista. Muita mestariteoksia, kuten Koivumetsä ja Vesikäärmeet II, on myyty yli 100 miljoonalla dollarilla, mikä vahvistaa Klimtin eliittiaseman modernin taiteen suurten mestareiden joukossa. Jopa hänen piirustuksensa ja vähemmän tunnetut öljyvärimaalausensa myyvät rutiininomaisesti kuusi- tai seitsemännumeroisia summia suurissa huutokaupoissa.

Klimtin taide kiehtoo edelleen sekä keräilijöitä että tutkijoita eroottisen kauneuden, psykologisen syvyyden ja koristeellisen hienostuneisuuden yhdistelmällään. Danaë (1907–1908) on edelleen keskeinen esimerkki hänen visiostaan ajattomana aistillisuuden, myytin ja transsendenssin ruumiillistumana.

Taiteilijat, joilla on samanlainen merkitys: Picasso, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Basquiat, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí, muiden ohella.