Studio Simone Post - Simone Post - Lasten tuoli - Puu - Lasten tuoli

Tämä on "Uusi vanha tuoli" (lasten versio) kauniissa sinisen sävyissä.
Ne olivat ensimmäisen kerran esillä Art Rotterdam 2021 -näyttelyssä.
Tämä lastentuoli valmistettiin erityisesti Object Rotterdam 2023 -näyttelyä varten. Samankaltainen tuoli oli esillä myös Centraal Museum Utrechtissa pidetyssä "Stoel takes Stelling" -näyttelyssä (ja he olivat myös hankkineet sen).

Tietoja uudesta vanhojen huonekalujen mallistosta:
Kukapa ei tunnistaisi vanhoja puutuoleja? Olet todennäköisesti nähnyt niitä kirpputoreilla, isovanhempiesi luona tai jopa omassa kodissasi. Ne saattavat näyttää vanhanaikaisilta, mutta ovat silti mukavia ja teknisesti upeita. Simone Post tutki tapoja antaa näille uskollisille kämppäkavereille uusi elämä. Miksi loppujen lopuksi tehdä uusi, kun tuoleja on jo niin paljon? Hän antaa tuoleille uuden ja ainutlaatuisen ilmeen samalla, kun se korostaa niiden olemassa olevaa luonnetta ja jättää vilauksen menneisyydestä edelleen näkyviin.

Tietoja julkaisusta
Simone Post (*1990, Utrecht, Alankomaat) on monialainen tekstiilialan tekijä, jonka juuret ovat Rotterdamissa. Lapsuutensa aikana hän oli ompelukoneiden ympäröimä, sillä hänen äitinsä piti kotona ompelukursseja. Hän valmistui Design Academy Eindhovenista arvosanoin vuonna 2015. Simonen studio toimii kokeilujen ja luomisen pyhättönä, jossa tekstiilit toimivat hänen perimmäisenä muusanaan.

Tämä voi materialisoitua erilaisina lopputuloksena, kuten kunnostettuina ja uudelleenverhoiltuina nuppituoleina, vieraannuttavia pehmeitä kaappeja, laskostettuja keramiikkatuotteita tai vaahtokarkkikuvioisia ikkunankehyksiä. Postin työt syventyvät väreihin, tekstuureihin ja kuvioihin. Hänen teoksensa henkivät väriä ja optimismia, mutta samalla ne esittävät aina sisällöllisiä kysymyksiä. Hänen työnsä on osoitus materiaalien potentiaalista ja osoittaa, että omistautumisella, käsityötaidolla ja ihmetyksen tunteella on mahdollista muuttaa tavallisista materiaaleista jotain ainutlaatuista.

Hänellä on projektiportfolio, jossa hän tekee yhteistyötä arvostettujen yritysten, kuten Vliscon, Kvadratin, Adidasin ja Hermèsin, kanssa, mutta häntä ajaa lopulta syvä sisäinen pakko luoda omia, erittäin haluttuja esineitään.
Hänen töitään on ollut esillä maailmanlaajuisesti Brasiliassa, Kiinassa, Italiassa, Intiassa, Yhdysvalloissa ja Euroopassa, ja useita museoita, kuten Vitra Design Museum Weil am Rheinissa, Centraal Museum Utrechtissa, MAD Parisissa ja Cooper Hewitt New Yorkissa, on hankkinut niitä kokoelmaansa.