Louis De Caullery (c.1580-c.1621) - XVII Vlaamse Navolger - Le Golgotha - NO RESERVE

1600-luvun flamandilainen seuraaja Louis de Caullerystä (noin 1580–noin 1621)
Le Golgotha
Öljyvärimaalaus paneelilla, 49,5 × 36,5 cm
Metri 64,5 × 49,5 cm
Ongesigneerd
Vlaamse barok
Ehto: vanha paneeli, jossa horisontaalinen halkeama, liimattu ja stabiloitu; kevyt kupru; UV-valossa näkyvät retusoinnit; pinta puhdistettu ja varustettu erittäin ohuella damar-mattovahakerroksella; kehystetty 1800- ja 1900-lukujen robbellistassa, jossa on pronssinvärisiä yksityiskohtia.

Inleiding
Dit 17e-eeuwse Vlaamse paneel behoort tot de navolging van Louis de Caullery, een kunstenaar die werkzaam was in Antwerpen en vooral bekendstaat om zijn gedetailleerde, rijk bevolkte composities. Zijn stijl werd in de Zuidelijke Nederlanden breed opgepakt, met werkplaatsen die de voorkeur deelden voor nauwkeurige afwerking, compacte figuratie en een helder narratief. Deze voorstelling van Golgotha sluit nauw aan bij die traditie en toont de beeldtaal die in de vroege Vlaamse barok sterk tot ontwikkeling kwam.

kuvaus työstä
Keskellä on Kristuksen risti, jota ympäröivät kaksi rikollista. Kohtauksessa esiintyy laaja joukko hahmoja: sotilaita, ratsastajia, korkeita sotilaita, katsojia ja Marian ja Johanneksen ympärille kokoontunut surunvalittelijoiden ryhmä. Taiteilija on kuvannut nämä hahmot yksityiskohtaisesti, mikä näkyy kypärissä, haarniskoissa, keihäänkärjissä, hevosen varusteissa ja vaatteissa.
Kokoelma on rikas ja täynnä elämää, mutta silti selkeä, selkeän ryhmittelyn avulla etualalla, keskialueella ja taustalla. Kaukaiset pienet figuurit vahvistavat syvyefektiä ja antavat teokselle elävän, lähes prosessinomaisen luonteen, mikä on tyypillistä De Caulleryn jäljittelijöille.

tekniikka ja värinkäyttö
Maalaus on toteutettu öljyvärillä valmistetulle puupaneelille, jossa yksittäisten osien rakenne on vielä tunnistettavissa. Värityö on hienostunut, tarkka ja lineaarinen, ja muotoja on selkeästi rajattu. Paletti koostuu lämpimistä punaisen ja okran sävyistä, joita täydentävät vihreät ja maanläheiset värit maisemallisella alueella. Valkoiset korostukset tuovat valoa ja rytmiä koostumukseen, erityisesti haarniskoissa, kaapuissa ja attribuuteissa. Äskettäin levitetty ohut dammar-mattalakki antaa tasaisen satiinilampun ja korostaa väritäytettä.

koostumus
Pystysuora akseli ristissä muodostaa teoksen rakenteellisen keskuksen. Sen ympärille kuva on jaettu kolmeen selkeästi luettavaan vyöhykkeeseen. Etualalla ovat surijoita ja näkyvä ratsastajahahmo; keskivyöhykkeellä hallitsevat kokoontuneet sotilaat ja sivustakatsojat; taustalla näkyvät joukot, jotka levittäytyvät laajemmallekin maisemaan. Järjestelmällinen rakenne ja kerroksellisuus sopivat flaamantyyppisten historiamaalausten varhaiseen barokkiin, joissa dramaattinen tapahtuma oli upotettu selkeään ja helposti ymmärrettävään rakenteeseen.

taidehistorillinen konteksti ja tyyli
Louis de Caullery työskenteli Antwerpenissa siirtymävaiheessa laat-maniëristisestä eleganssista varha-barookkiseen kirkkauteen. Hänen työnsä on tunnusomaista hienostuneisuudesta, tarkasta yksityiskohtien kuvaamisesta ja vahvasta kiinnostuksesta monihahmoisiin kohtauksiin. Hänen tyylissään jatkaneet seuraajat, mukaan lukien tämän paneelin tekijä, ovat kehittäneet tätä perinnettä luomalla tiiviitä, runsaasti sisältäviä historiakuvituksia.
Flaamantaiteessa teos liittyy aikalaistensa, kuten Frans Francken II:n ja Hendrick van Balenin, töihin; kansainvälisesti tyylisuuntauksia esiintyy muun muassa Paul Brilin ja Jacopo Tintoretton teoksissa.

de kunstenaar (navolger van)
Louis de Caullery, syntynyt Cambraiissa ja toiminut Antwerpenissä, hyväksyttiin vuonna 1602 mestariksi Sint-Lucas-aateliin. Hänen tuotantonsa sisältää muun muassa kaupunkinäkymiä, interiöörejä ja hahmokuvauksia, joissa on erityistä huomiota yksityiskohtiin ja koristeluun. Hänen tyylinsä vaikutus oli merkittävä, mikä näkyy laajana jäljittelijöiden joukossa 1600-luvulla. Tämä paneeli on valmistettu anonyymiltä flaamilaiselta jäljittelijältä, joka selvästi sijoittuu tämän tyylin jatkumoon.

ehto
Paneeli näyttää vanhalta vaakasuoralta halkeamalta, joka on ammattilaisella tavalla liimattu ja takaa vahvistettu. Puussa on kevyt kaarevuus, mutta se on vakaa. UV-valossa näkyvät korjaukset halkeaman kohdalta ja muutamilla pienillä alueilla maalauspinnan päällä. Maalikerros osoittaa hienoa halkeilukuvioita ja on vakaassa kunnossa. Pintapuolinen puhdistus ja erittäin ohut dammar-mattonvernis tekevät esityksestä kirkkaan ja huolitellun. 19.–20. vuosisadan robell-kehys muodostaa sopivan kehyksen.

slotbeschouwing
Tämä paneeli on edustava esimerkki 17. vuosisadan flamandilaisesta jäljitelmästä Louis de Caulleryn teoksesta. Tarkasti yksityiskohtaiset hahmot, tiivis ja järjestelmällinen sommitelma sekä kertova voima sijoittavat teoksen selvästi varhaiskirkolliseen traditioon Etelä-Nederlandeissä. Maalaus yhdistää hurskasta sisältöä tekniseen ammattitaitoon ja heijastaa De Caulleryn tyylin pysyvää vetovoimaa.

Teos 'Le Golgotha' on 1800- ja 1900-lukujen puinen Robbellist, jossa on pronssin ja kullanvärisen kullatun viimeistelyn.

Kokonaismitat: 64,5x49,5 cm
Taitteen mitat: 49,5x36,5cm

Kaikki toimitus ammattimaisissa pakkauksissa FedExin, DPD:n tai PostNL:n kautta.

Kaikissa lähetyksissä on lisämaksu pakkausmateriaalista, joka sisältyy jo mainittuun toimitushintaan.

Taideteoksen lähettäminen sisältää aina tiettyjä riskejä. Vaikka lähetys on mahdollista, suosittelemme noutamaan teoksen henkilökohtaisesti, kun tämä vaihtoehto on saatavilla. Jos valitsee lähetyksen, se tapahtuu täysin ostajan vastuulla. Nouto tarjoaa varmuuden siitä, että teos vastaanotetaan vahingoittumattomana ja optimaalisessa kunnossa. Ostamisen jälkeen voi helposti sopia ajan teoksen noutamiseksi työpajastamme ja ateljeestamme, missä se odottaa teitä turvallisesti ja huolellisesti valmisteltuna.

Kuljetustarjouspyyntö verkkosivustomme kautta (Palvelukuljetus) tai Catawikilta saatavasta tuesta

Tätä taideteosta ostaessasi voit valita toimituksen kehyksillä tai ilman. Saatavilla on runsaasti koristeltu ja taideteokseen sopiva kehys ilmaiseksi, joten voit ripustaa maalauksen heti. Vaikka pakkaamme ja toimitamme teoksen erittäin huolellisesti ammattimaisesti, on olemassa pieni riski, että kehys tai lasi vaurioituu kuljetuksen aikana. Kehyksen tai lasin vaurioita, jotka eivät vaikuta itse teokseen, ei hyväksytä päteväksi syyksi reklamaatioon tai peruutukseen. Suosittelemme teoksen noutamista tai oman kuljetuksen järjestämistä, sillä kehyksen, erityisesti kipsikoristeiden, vaurioita ei korvata.

Pyydämme tekemään parhaamme, jotta taideteoksesi toimitetaan sinulle turvallisesti ja optimaalisessa kunnossa, kiinnittäen huomiota huolellisesti pakkaamiseen ja lähetysjärjestelyihin. Jos sinulla on kysyttävää tai erityisiä toiveita, voit aina ottaa yhteyttä Catawiki-asiakaspalveluun.

Asiakas on itse vastuussa mahdollisista tuontimaksuista ja lisäkustannuksista, jotka voivat tulla sovellettaviksi ulkomaan toimituksessa.