Canvas Fit - Alberto Ricardo - “Ohana Perdido”

Taideteos on luotu ammattimaiselle kankaalle giclée-tekniikalla. Digitaalinen taide käyttää nykyaikaisia medioita ja tekoälyä.

Taideteos Canvas Fit-Alberto Ricardon taiteilijalta, toteutettu Giclée-vedostekniikalla, korkealaatuiselle ammattilaiskankaalle, 100 % puuvillaa, erittäin kestävä käsittelylle ja ulkoisille vaikutuksille, Eco Canvas Roma Glossy -merkkinen satiininen.
Lupamme kestävän ja visuaalisesti laadukkaan tuotteen.
Maalaus, jonka koko on 60 x 80 cm ja syvyys 5 cm.
Rajoitettu erä 2/5.
Tämän kappaleen takaa voit löytää tiedot teoksesta.
Lähetys tapahtuu United Parcel Service (UPS) -yhtiön kautta Espanjaan ja Eurooppaan, ja Fedexin kautta muualle maailmaan.
Teos rullataan ja se suojataan useilla kerroksilla pakkausta, bubble-nailonilla ja asetetaan kestävään putkeen.
Kun teos on maksettu, kääreet ja toimitus yritykselle vievät kolme päivää.
Osa saapuu kymmenen päivän kuluessa, kohdemaan mukaan.

Tässä kankaalle painetussa teoksessa Stitchin hahmo — Lilo & Stitch -elokuvan ikoni — esitetään uudessa valossa, syvällisemmin ja emotionaalisesti merkityksellisemmin. Kohtaus, joka on visuaalisesti saanut vaikutteita Banksyn urbaanista tyylistä, muuttaa tämän pienen avaruusolion symboliksi rakkaudesta, menetyksestä ja tunteiden etsimisestä.

Kromatisesti kuva on jäsentänyt jännitteen taustan melankolian ja punaisessa ilmapallossa symboloituneen toivon välillä. Teksturoitu, harmahtava muuri, joka on tahriintunut haalean punaisilla ja viileillä sävyillä, jäljittelee anonyymin ja emotionaalisesti etäisen kaupungin rapistumista. Tämän kaupunkimaiseman päällä on Stitch, hänen tunnusomainen sininen sävynsä, mutta nyt hillitympi, kuluneempi, ikään kuin ympäristö olisi juurtunut hänen olemukseensa. Hänen ilmeensä on staattinen, melkein alistunut, ja hänen kätensä pitää ohutta lankaa, joka yhdistää sydämen muotoiseen ilmapallon kanssa: kirkas, intensiivinen, kirkkaan punainen, joka leijuu kuin ainoa lämpöä ja elävän väriä hehkuva elementti.

Tämä roikkuva sydän ei ainoastaan tarjoa visuaalista tasapainoa, vaan siitä tulee myös teoksen käsitteellinen ydin. Se edustaa sitä, mitä Stitch — ja laajemmin kaikki meistä — tavoittelevat väsymättä: rakkautta, kuuluvuuden tunnetta ja yhteyttä. Sen kannattelevan langan hauraus on myös allegoria siitä, kuinka ohimenevää tunteet ovat maailmassa, joka näyttää karulta, autiolta ja kylmältä.

Stitch, joka alkuperäisessä kertomuksessaan luotiin tuhoamaan, mutta joka valitsi rakkauden kaaoksen sijaan, saa tässä uuden merkityksen emotionaalisen vastarinnan symbolina. Teos puhuttelee katsojaa sen näennäisen yksinkertaisuuden kautta: kuinka monta kertaa tunnemme olevamme väärässä paikassa, kuten Stitch, kiinni pienessä toivon symbolissa, joka kelluu yksinäisyytemme keskellä?

Tämä teos yhdistää pop-sensitiivisyyden syvälliseen käsitteelliseen sisältöön. Katutaiteen jäljittelevä tekniikka, yhdistettynä kulttihahmoon ja värin emotionaaliseen lataukseen, tekee tästä tulosteesta ihanteellisen nykykeräilijöille ja narratiivisen taiteen ystäville. Se on kutsu ripustaa kotiin ei vain kuva, vaan tarina: jonkun, joka ei lakkaa odottamasta rakkautta, vaikka maailma vaikuttaisi tarjoavan sitä.