Matias Machado - La quiétude

Lap információk :
/!"Eredeti festmény 1/1, feltekerve csőben szállítva

Technika: akrilfestés és légfúvó festés

Méretek: körülbelül 80x80 cm.

Támogatás: pamutvászon 380g/m2, előkészített.

Aláírás: A hátoldalon kézzel aláírt (lásd a fényképeket), a CERTIFICATE OF AUTHENTICITY mellékelve.

A festéket csőben feltekerve küldik, így szabadon dönthet arról, hogyan mutatja be (feszítőkeretre feszítve, üveg alatt kiállítva stb.).

Ki az a Matias Machado?

Bordeaux-ból, Franciaországból származó Matias Machado egy kortárs festő, akinek munkái az absztrakció, a figuráció és a városi kultúra kereszteződésében helyezkednek el. A graffiti műfajában gyökerezve látványnyelve a street szókincsét hordozza, amelyet merész formák, éles kontúrok és rétegzett árnyékok jellemeznek, miközben festői és időtlen megközelítéssel újraértelmezi azt.

Szobrai cső alakú, szoborszerű formák köré épülnek, amelyek az emberi test töredékeire utalnak. Ezek a formák a fény és árnyék játékával készülnek, ami graffiti technikákat idéz, spray-elt körvonalakat, áttetszőségen keresztüli mélységet, ugyanakkor egyensúly és súlyérzet érzésével vannak elrendezve, melyet a reneszánsz festészet inspirált. Az irányított világítás, a tompa atmoszférák és a tudatos kompozíciók a klasszikus művek méltóságát és elmélkedő hangulatát idézik.


Az alakok egy függő állapotban léteznek, elválasztva bármilyen konkrét időtől vagy helytől. Az alapvető formákra redukálva ellenállnak a világos narratív értelmezésnek, és inkább az emberi jelenlét ikonjaiként működnek. A mindennapi gesztusok és ismert testtartások kontextusból kivéve válnak szimbolikussá és introspektívvá. Ebben a többletben az absztrakció és a figuráció között a nézőt arra hívják, hogy lassítson, és mélyebb meditációs szinten kapcsolódjon a műhöz.

A klasszikus festészet formális diszciplináját a graffiti vizuális nyelvével ötvözve Machado egy egyedi gyakorlatot alakít ki, ahol a városi emlék, a képzőművészeti szigor és az időtlen atmoszféra találkozik. Művészete nem az azonnaliságra törekszik, hanem a tartósságra, olyan képekre, amelyek kitartanak, elmélkedésre késztetnek, és túlmutatnak felszínükön.

Machado munkája nem a spontaneitás vagy naivitás eredménye, hanem egy szándékos és módszeres építési folyamat eredménye. Minden kompozíciót alaposan átgondolnak, a formák elhelyezésétől a fény és árnyék artikulációjáig. A festmények rétegenként épülnek fel, lehetővé téve a térfogat, mélység és feszültség fokozatos kialakulását. Az árnyékok nem díszítő jellegűek; szerkezeti elemekként működnek, közvetlenül öröklődve a graffiti technikákból, ahol a mélység és hatás kontrollált átmenetek és kontrasztok révén jön létre.

Ez a szigorú megközelítés erős érzékenységgel párosul az atmoszférára. Machado különösen figyel arra, hogyan formálja a fény a jelenetet, és egy súlyosság és nyugalom érzetét teremti meg, ami a reneszánsz festészet meditációs hangulatára emlékeztet. A háttér gyakran csendes térként működik, elszigetelve a figurákat és megerősítve jelenlétüket, akárcsak a klasszikus kompozíciók, amelyek a témát a történeti vagy anekdotikus szint fölé emelik.