Byvanck, Valentijn / superstudio - Superstudio: The Middelburg Lectures - 2005






Történelmet tanult, 13 év régiség könyvesboltban, nagy online könyvkatalógust kezelt.
| 80 € | ||
|---|---|---|
| 75 € | ||
| 70 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 124985 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A Superstudio: The Middelburg Lectures Valentijn Byvanck / Superstudio tollal, 2005 első kiadvány, 95 oldal, angol nyelvű, De Vleeshal / Zeeuws Museum, nagyon jó állapotban.
Leírás az eladótól
Gazdagon illusztrált, fekete-fehérben és színben. Kétoldalas, vékony papíron nyomtatva.
A Superstudio a késő 1960-as évek radikális építészeti és tervezési mozgalmának egyik fő része volt. Alapítóik az egyetemen tanultak Firenzében, ahol az Archizoom Associati alapítójával, Andrea Branzival ismerkedtek meg, és elsőként a 1966-os Superarchitettura kiállításon mutatták be munkáikat. Ez a kiállítás vált a Radikális Tervezési mozgalom nyilatkozatává.
1967-ben Natalini három kutatási kategóriát határozott meg: „emlékmű építészete”, „kép építészete” és „technomorf építészet”. 1969-ben a Superstudio bemutatta egyik leghíresebb konceptuális építészeti művét – a Continuous Monument: An Architectural Model for Total Urbanization (Folyamatos emlékmű: egy építészeti modell a teljes urbanizációhoz). Anti-építészeti javaslataik hálózati rendszereket alkalmaztak a tér közvetítésére. A Continuous Monument kritikát fogalmazott meg az akkori várostervezés irányába.
A Superstudio társadalmi változást kívánt elérni az építészet révén. Az 1970-es évek elején egy sor filmet készítettek, hogy felhívják a figyelmet az építkezés káros hatásaira a természeti környezetre.[1]
Adolfo Natalini 1971-ben írta: „...ha a tervezés csupán fogyasztásra ösztönző, akkor el kell utasítanunk a tervezést; ha az építészet csupán a burzsoá tulajdon és társadalom modelljének kodifikálása, akkor el kell utasítanunk az építészetet; ha az építészet és várostervezés csupán a jelenlegi igazságtalan társadalmi megosztottság formalizálása, akkor el kell utasítanunk a várostervezést és városait... amíg minden tervezési tevékenység az alapvető szükségletek kielégítésére irányul. Addig a tervezésnek el kell tűnnie. Építészet nélkül is élhetünk...” Modelljeiken keresztül a Superstudio alternatív életstratégiát javasolt tárgyak nélküli életmóddal, az építészeti gyakorlatot lényegében elméleti nézőpontból, elsősorban kulturális kritikára fókuszálva.
1970-ben létrehozták ikonikus minimalista bútorgyűjteményüket, a Quadernát, amelyet még mindig a Zanotta gyárt. Egyéb híres projektjeik közé tartozik: a 'Sofo Sofa' (1968) (még mindig gyártásban), a 'Sofa Bazaar' (1968), a Passiflora asztali lámpa (1966), valamint a Polaris Excelsior asztali lámpa (1968).
Superstudio részt vett a MoMA kiállításán, amelynek címe 'Italy: The New Domestic Landscape' (1972).
A kritikusok egyetértenek abban, hogy a Superstudio munkái befolyásosak voltak, vagy akár teljesen inspirálóak voltak többek között olyan építészek számára, mint Zaha Hadid, Rem Koolhaas és Bernard Tschumi. Ennek bizonyítéka figyelemre méltó, amikor azt vesszük figyelembe, hogy az erős szimmetrikus vonalvezetés és geometriai forma használata — amelyet mindannyian ezek az építészek alkalmaztak — a Superstudio alapvető jellemzőjévé vált. Továbbá, a Superstudio hajlandósága arra, hogy hatalmas, teljesen aspirációs mega-struktúrákat képzeljen el, olyan tulajdonság, amely megfigyelhető Hadid és Koolhaas korai munkáiban is.
A Superstudio 1978-ban feloszlott, de tagjai továbbfejlesztették ötleteiket függetlenül az írásaikon keresztül, az oktatás, az építészeti gyakorlat és más tervezési projektek révén.
Gazdagon illusztrált, fekete-fehérben és színben. Kétoldalas, vékony papíron nyomtatva.
A Superstudio a késő 1960-as évek radikális építészeti és tervezési mozgalmának egyik fő része volt. Alapítóik az egyetemen tanultak Firenzében, ahol az Archizoom Associati alapítójával, Andrea Branzival ismerkedtek meg, és elsőként a 1966-os Superarchitettura kiállításon mutatták be munkáikat. Ez a kiállítás vált a Radikális Tervezési mozgalom nyilatkozatává.
1967-ben Natalini három kutatási kategóriát határozott meg: „emlékmű építészete”, „kép építészete” és „technomorf építészet”. 1969-ben a Superstudio bemutatta egyik leghíresebb konceptuális építészeti művét – a Continuous Monument: An Architectural Model for Total Urbanization (Folyamatos emlékmű: egy építészeti modell a teljes urbanizációhoz). Anti-építészeti javaslataik hálózati rendszereket alkalmaztak a tér közvetítésére. A Continuous Monument kritikát fogalmazott meg az akkori várostervezés irányába.
A Superstudio társadalmi változást kívánt elérni az építészet révén. Az 1970-es évek elején egy sor filmet készítettek, hogy felhívják a figyelmet az építkezés káros hatásaira a természeti környezetre.[1]
Adolfo Natalini 1971-ben írta: „...ha a tervezés csupán fogyasztásra ösztönző, akkor el kell utasítanunk a tervezést; ha az építészet csupán a burzsoá tulajdon és társadalom modelljének kodifikálása, akkor el kell utasítanunk az építészetet; ha az építészet és várostervezés csupán a jelenlegi igazságtalan társadalmi megosztottság formalizálása, akkor el kell utasítanunk a várostervezést és városait... amíg minden tervezési tevékenység az alapvető szükségletek kielégítésére irányul. Addig a tervezésnek el kell tűnnie. Építészet nélkül is élhetünk...” Modelljeiken keresztül a Superstudio alternatív életstratégiát javasolt tárgyak nélküli életmóddal, az építészeti gyakorlatot lényegében elméleti nézőpontból, elsősorban kulturális kritikára fókuszálva.
1970-ben létrehozták ikonikus minimalista bútorgyűjteményüket, a Quadernát, amelyet még mindig a Zanotta gyárt. Egyéb híres projektjeik közé tartozik: a 'Sofo Sofa' (1968) (még mindig gyártásban), a 'Sofa Bazaar' (1968), a Passiflora asztali lámpa (1966), valamint a Polaris Excelsior asztali lámpa (1968).
Superstudio részt vett a MoMA kiállításán, amelynek címe 'Italy: The New Domestic Landscape' (1972).
A kritikusok egyetértenek abban, hogy a Superstudio munkái befolyásosak voltak, vagy akár teljesen inspirálóak voltak többek között olyan építészek számára, mint Zaha Hadid, Rem Koolhaas és Bernard Tschumi. Ennek bizonyítéka figyelemre méltó, amikor azt vesszük figyelembe, hogy az erős szimmetrikus vonalvezetés és geometriai forma használata — amelyet mindannyian ezek az építészek alkalmaztak — a Superstudio alapvető jellemzőjévé vált. Továbbá, a Superstudio hajlandósága arra, hogy hatalmas, teljesen aspirációs mega-struktúrákat képzeljen el, olyan tulajdonság, amely megfigyelhető Hadid és Koolhaas korai munkáiban is.
A Superstudio 1978-ban feloszlott, de tagjai továbbfejlesztették ötleteiket függetlenül az írásaikon keresztül, az oktatás, az építészeti gyakorlat és más tervezési projektek révén.
