Dikhotomy - Soft Collapse - No Reserve - Unique Edition

● Exkluzív, egyedi kiadás (1/1) – Giclée nyomat 350 g/m²-es pamutvászonra, teljes méret 60 × 80 cm.
A kép mérete 50 × 70 cm, és minden oldalán 5 cm fehér margóval van nyomtatva, ami lehetővé teszi a tiszta, professzionális felhelyezést anélkül, hogy a műalkotás vágásra kerülne. Tökéletes keretezéshez vagy feszítéshez. A műalkotást a művész kézzel aláírta hátul, és tartalmaz egy pecsétet és egy hitelesítési tanúsítványt (COA).

Egy klasszikus alak szembesül egy jövővel, amely nem hajlandó válaszolni. A virtuális valóság headset kijelzi: „Rendszerhiba”, ezzel a technológiai ígéretet összezavarodott gesztussá változtatva. A portré barokk eleganciát ötvöz a digitális összeomlással, ahol a haladás olyan, mint a félreállított hit. A történelem ismétli önmagát, csak az interfészek változnak.

● Egyedi gyűjtői élmény – Vásárlásod után e-mailben kapsz egy digitális tanúsítványt. A csomagban találsz egy nyomtatott, kézzel aláírt kártyát, valamint egy exkluzív tanúsítványt, amely tartalmazza a művész teljes adatait és a hitelesítést igazoló bizonyítékot.

● Biztonságos és környezetbarát csomagolás – Gondosan újrahasznosítható kartoncsőbe tekerve, és merev dobozba helyezve extra védelem érdekében. Biztosított szállítás nyomkövető számmal. A rendeléseket 24–48 órán belül elkészítjük. Várható szállítási idő: Európán belül 3–5 munkanap, nemzetközi szállítás esetén 5–7 nap.

A művészről
Nando López, egy barcelonai székhelyű digitális művész, eredeti munkái. Reklámtervezésben képezte magát, majd ügynökségeknél és tervezőstúdiókban kezdte pályafutását, mielőtt teljesen átállt a divatillusztrációra, és együttműködött nemzetközileg elismert márkákkal.

● A Dikhotomy Project-ról:
Az elmúlt négy évben a Dikhotomy egy folyamatos sorozat digitális kollázsokból és illusztrációkból, ahol a klasszikus művészet és a kortárs kultúra bocsánatkérés nélkül ütközik. A művészettörténeti fragmentumok keverednek pop elemekkel, vizuális iróniával és kulturális kritikával, hogy egyaránt ösztönözze a reflexiót és az szórakozást.

Minden egyes darab a kézzel készített digitális szerkesztés és a mesterséges intelligencia által vezérelt eszközök (midjourney és recraft) kreatív ütközésének eredménye, ötvözve az emberit és a technológiát. A pop art és a városi művészet ihlette Dikhotomy a művészeti világ szándékos paródiája, és egyben arra is felhívás, hogy új perspektívából tekintsünk rá.

● Kiemelések:

— Megerősített egyéni kiállítás a Gamla Kraftstationen Galériában (Svédország), 2025. május 1. – szeptember 28.

Következő digitális kiállítás: „Lost in Alteration” a Digital Horizons Múzeumban, 2025. október 25–28.

Az illusztrációja, „Én vagyok Jézus”, a Newsweek (lengyel kiadás) címlapján szerepelt, tovább erősítve nemzetközi elérését.

A kiállításokon és galériákban való megjelenés mellett együttműködik belsőépítészeti és koncepcióüzletekkel Spanyolországban, Franciaországban, Belgiumban és Norvégiában.

Inspiráció: kortárs művészet, szatirikus művészet, ironikus művészet, klasszikus festészet, klasszikus reinterpretáció, régi mesterek stílusa, klasszikus portré, női alak, barokk esztétika, ruff gallér, technológia, virtuális valóság, VR headset, rendszerhiba, digitális hiba, technológiai összeomlás, disztópikus jövő, időbeli ütközés, múlt és jövő, anachronizmus, digitális kultúra, technológiai kritika, technológiai hit, haladással szembeni kérdés, klasszikus ikonográfia, konceptuális művészet, narratív művészet, figuratív festészet, lágy realizmus, drámai világítás, sötét atmoszféra, vizuális csend, felfüggesztett gesztus, pszichológiai portré, identitás, digitális elidegenedés, sikertelen interfész, emberiség, törékenység, vizuális irónia, finom humor, társadalmi kommentár, művészettörténeti remix, kulturális appropriation, popkultúra, technológia és művészet, megváltozott látásmód, elveszett kontroll, emberi hiba, klasszikus elegancia, szimbolikus feszültség, modern rituálé, lágy összeomlás, rembrandt van rijn, diego velazquez, francisco de goya, johannes vermeer, peter paul rubens, caravaggio