Eugène Eechaut (1928-2019) - Magic forest - framed - 53 x 43 cm

Eugène Eechaut (1928-2019)

Akvarell papíron, aláírt és dátummal ellátott.

Ez a vízfestmény majdnem absztrakt varázslatos erdő tájat ábrázol Eugène Eechaut tiszta és felismerhető stílusában, amelyet merész paletta és kifejező színhasználat jellemez. 1967-ben festve a kompozíció a törzseket közel a gyökereikhez mutatja be, és erős függőleges formákkal, valamint organikus ritmusokkal tölti meg a képet. Részben a Vincent van Gogh-művek hatására Eechaut az erdőt hangulatos, szinte elvarázsolt térré alakítja át, ahol a természetes formák koktélyként tűnnek fel a szín és a mozgás kombinációjaként a szó szerinti ábrázolás helyett.

A papíron vízfestékkel készült alkotás bemutatja a művész magabiztos kezelését a rétegzített mosások és a textúra terén. Aláírt és lepecsételve a művész által, és a hátoldalon lévő megjegyzés megerősíti a részvételét egy 1968-as kiállításon a Tamara Pfeiffer Galériában, archív anyagokkal alátámasztva, például a művész nevét viselő kiállítás-meghívó fényképes példányával. A művet egy olyan keretben mutatják be, amelynek mérete
53 × 43 cm, és költői példája Eechaut érett megközelítésének a táj, az absztrakció és a hangulat terén.

Az egyszerű kerettel rendelkező méretek 53 × 43 cm-t tesznek ki.


A művészről:

Eugène Eechaut (1928–2019) belga művész volt, akinek pályafutása a képzelet, a technikai fegyelem és a művészi párbeszéd kereszttüzében alakult. 1958-ban kezdett el ismertséget szerezni, amikor első díjait megkapta az Európai Művészeti és Esztétikai Központtól. Pályája korai szakaszában Eechaut a JECTA művészeti csoport tagja lett, amely egy befolyásos belga csoport volt, René Magritte-tel a soraiban. Részvételét ebben a körben két megmaradt újságkivágás igazolja, amelyek közös kiállításokat és szakmai tevékenységet dokumentálnak a csoporton belül.

1960-as évek óta Eugène Eechaut rendszeresen részt vett a brüsszeli Tamara Pfeiffer Galéria kiállításain, amely nemzetközileg elismert helyszín a modern és avantgárd művészet vezető alakjainak bemutatására. Egy megőrzött meghívókártya az 1968–1969-es kiállítási szezonból megerősíti, hogy Eechaut ugyanabban a galériában mutatkozott be, olyan jelentős művészek mellett, mint Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac és Félix Labisse. Ezek az archív anyagok egyértelműen bizonyítják, hogy Eechaut a huszadik század legbefolyásosabb művészeivel osztotta meg a kiállítótérét.

Művészi pályafutása során Eechaut több jellegzetes és felismerhető művészi stílust fejlesztett ki, ahelyett, hogy egyetlen vizuális nyelvet követett volna. Munkáit az egyre változó színpaletták és a szigorú szerkezeti érzék jellemzi, amelyek az eleganciát az expresszív szabadsággal ötvözik. Fokozatosan finomítette és mesteri szintre fejlesztette tustechnikáit, magas precizitást és kontrollt érve el, amelyek művészi identitásának meghatározó elemeivé váltak.

A folyamatos kiállítási tevékenység és szakmai elismerés ellenére Eechaut figyelemre méltóan diszkrét maradt és védelmezte munkáit, ritkán kínálva darabokat eladásra – még saját családja körében is. Ez a személyes megközelítés hozzájárult ahhoz, hogy ma a piacon ritkán találkozni vele. Archív dokumentumok, kiállítási meghívók és sajtónyilvántartások támogatásával Eugène Eechaut öröksége egy fegyelmezett és eredeti művész képét mutatja, aki határozottan beágyazódott az európai művészeti életbe és közvetlen párbeszédben áll néhány legelismertebb alakjával.

Jól becsomagolva, védve és biztosítva lesz