BRIGA - HE'S JUST A GAME

Ebben az előadásban BRIGA az egyik központi témát mutatja be: a félelem és a játék közötti ambivalens kapcsolatot. Egy kék elefánt, naiv és elveszett, szembenéz egy vörös, fenyegető alakzattal, amely a szörny és a videojáték-karakter között lebeg. Az elefánt feje fölötti kérdőjelek és a „Don’t worry, he’s just a game” felirat utalás arra, hogy megnyugtatási kísérletről van szó, amely inkább növeli a kételyt, mintsem megnyugtatna.

A gyermeki képzelet itt erőteljes eszközzé válik az érzelmi törékenység beszélgetésében: ami ártalmatlannak tűnik, az nyugtalanítóvá válik, míg a veszélyt a játék nyelvén minimalizálják. BRIGA ezzel az érzelmi rövidzárlattal ironikus és látszólag könnyed módon dolgozik, finom feszültséget hagyva felszínre törni az irányítás és a káosz, a valóság és a fikció között.

A szín az abszolút főszereplő: az enyhén nyugodt és megnyugtató kék elefánt színe kontrasztba kerül a élénk piros ellenséges alakjával, így egy érzelmi környezetet teremt, ami inkább hangulatot, mint narratívát közvetít. A festői anyag látható, durva, szándékosan tökéletlen, összhangban az alkotó ösztönös esztétikájával és a naiv művészet és az utcai művészet nyelvének párbeszédével. A szöveg, mint közvetlen jel a felületen, nem magát a művet magyarázza, hanem növeli annak jelentését, személyes értelmezési teret nyitva.

BRIGA, kortárs vizuális művész és Igor Verrilli tanítványa az Atelier Verrilli-nél, felismerhető nyelvet alakított ki szabad jelekből, telített színekből és olyan narratívákból, amelyek játék és nyugtalanság között lebegnek. Művei egy szimbolikus univerzumban játszódnak, ahol antropomorf állatok és hibrid alakok a mindennapi félelmeink metaforáivá válnak, gyakran könnyedség álarca mögé rejtve.

Egy emblematikus munka BRIGA poétikájából, amely képes ötvözni a vizuális közvetlenséget és a fogalmi mélységet, ideális a gyűjtők számára, akik figyelmet fordítanak a kortárs figuratív művészet új kifejezéseire.

A maximális védelem érdekében szállítás közben a művet feltekerve vagy kiterítve küldjük biztonságos és professzionális csomagolásban, amelyhez egy művész által hitelesített fénykép is tartozik. Ajánlott a művet azonnal kibontás után kiteríteni, hogy a lehető legjobban megőrizze integritását.

A környezetbe helyezett kép célja, hogy világosabb képet nyújtson arról a látványhatásról, amelyet az alkotás valós térben való elhelyezése eredményezhet, kiemelve annak kifejező erejét és esztétikai egyensúlyát.

Minden művészeti alkotás egyedi darab, teljes egészében kézzel festve, kizárólag a legmagasabb minőségű anyagokból, gondosan kiválasztva.