Rolo Studio - Dulce silencio






Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
| 43 € | ||
|---|---|---|
| 38 € | ||
| 29 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127342 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Olajfestmény vászonra Dulce silencio a Rolo Studio-tól (2023), kortárs stílusú, eredeti kiadás, kézzel aláírt, méretei 50 x 70 cm, 3 cm mélységgel, Spanyolországból, közvetlenül a művész által eladva.
Leírás az eladótól
Carel (XX) műalkotása olajtechnikával készült vásznon.
Biztosítjuk, hogy tartós és vizuálisan kiváló minőségű terméket kapjon.
50 x 70 cm méretű festmény, 3 cm mélységgel.
A darab hátoldalán megtalálhatja az alkotás adatait.
A szállítást a United Parcel Service (UPS) vállalaton keresztül fogjuk végrehajtani Spanyolországba és Európába, míg a Fedex vállalaton keresztül a világ többi részébe.
A művet feltekerve szállítjuk, és több réteg csomagolással, buborékfóliával védjük, majd egy erős csőbe helyezzük.
Miután a művet kifizették, három nap szükséges a csomagolási és szállítási folyamatokra a szállítócéghez.
A alkatrész tíz napon belül megérkezik a rendeltetési országtól függően.
Ez az akrilfestmény vászonon provokatív vizuális allegória legyen, ahol a szenzualitás, a szimbolikus és a kétértelmű elemek erőteljes kifejező erővel fonódnak össze. A középpontban vörös, dús ajkak — úgy tűnik, egy cukorkára emlékeztető csomagolásba burkolózva — emelkednek ki egy sík rózsaszín háttered előtt, abszolút figyelemfelkeltő fókuszt létrehozva, amely a vágyat, a visszatartást és a vizuális játékot egyesíti.
Színelméleti szempontból a mű korlátozott, de erőteljes palettával tűnik ki: az ajkak intenzív pirosai és narancsai kontrasztba kerülnek a csomagolás hideg szürkéjével és a háttér pasztell rózsaszínével. Ez a színhőmérsékleti ütközés vizuális egyensúlyt teremt, amely hangsúlyozza a gesztus központi szerepét, az ajak volument és a fényes csillogást, anélkül hogy bármilyen további zavaró tényező megjelenne. Az ajkak szaftosak, vonzóak, majdnem tapinthatóak, és a csomagolás, messze attól hogy elrejtse őket, keretezi őket, mintha egy ékszer vagy tiltott édesség lenne.
Koncepcionálisan a mű többféle értelmezést kínál. Az első és legközelebbi értelmezés a bujaságba ötvözött, beburkolt, kontrollált szenvedélyé: egy száj, amely úgy tűnik, mintha beszélni, harapni vagy megcsókolni készülne, de továbbra is szünetel, a vágy és a korlátozás között függő. A körbezárt felület utal a fogyaszthatóhoz, a közvetlen élvezethez, de egyben a rejtett dologhoz is, ahhoz, ami még nem alakult ki vagy még nem tárult fel. Így a darab a pop art vizuális nyelvével és a fetisizmus vizuális jegyeivel játszik, és olyan hétköznapi dolgot, mint egy száj, szimbolikus szemlélődés tárgyává alakít.
A száj megkötésének vagy befedő gesztusa szintén olvasható a cenzúra metaforájaként, a kényszerített csend vagy az önuralom jelképeként. Ebben az értelemben a rúzs élénk színének és a háttér semlegességének ellentéte képviselheti a kimondani akarás és a visszatartandó között húzódó kettősséget. De a mű nem vádol vagy nem áldozatként állítja be: a csendet szépséges, kontrollált, sőt édes dologként mutatja be. Innen ered az ereje.
Tökéletes olyan gyűjtőknek, akik értékelik a provokatív művészetet erőteljes vizuális töltettel, ez a festmény mind a kortárs kontextusokhoz, mind pedig olyan terekhez illeszkedik, ahol a művészet dialógusra, elgondolkodásra hív, vagy egyszerűen vizuális szünetet kínál szimbolikus töltetével.
Carel (XX) műalkotása olajtechnikával készült vásznon.
Biztosítjuk, hogy tartós és vizuálisan kiváló minőségű terméket kapjon.
50 x 70 cm méretű festmény, 3 cm mélységgel.
A darab hátoldalán megtalálhatja az alkotás adatait.
A szállítást a United Parcel Service (UPS) vállalaton keresztül fogjuk végrehajtani Spanyolországba és Európába, míg a Fedex vállalaton keresztül a világ többi részébe.
A művet feltekerve szállítjuk, és több réteg csomagolással, buborékfóliával védjük, majd egy erős csőbe helyezzük.
Miután a művet kifizették, három nap szükséges a csomagolási és szállítási folyamatokra a szállítócéghez.
A alkatrész tíz napon belül megérkezik a rendeltetési országtól függően.
Ez az akrilfestmény vászonon provokatív vizuális allegória legyen, ahol a szenzualitás, a szimbolikus és a kétértelmű elemek erőteljes kifejező erővel fonódnak össze. A középpontban vörös, dús ajkak — úgy tűnik, egy cukorkára emlékeztető csomagolásba burkolózva — emelkednek ki egy sík rózsaszín háttered előtt, abszolút figyelemfelkeltő fókuszt létrehozva, amely a vágyat, a visszatartást és a vizuális játékot egyesíti.
Színelméleti szempontból a mű korlátozott, de erőteljes palettával tűnik ki: az ajkak intenzív pirosai és narancsai kontrasztba kerülnek a csomagolás hideg szürkéjével és a háttér pasztell rózsaszínével. Ez a színhőmérsékleti ütközés vizuális egyensúlyt teremt, amely hangsúlyozza a gesztus központi szerepét, az ajak volument és a fényes csillogást, anélkül hogy bármilyen további zavaró tényező megjelenne. Az ajkak szaftosak, vonzóak, majdnem tapinthatóak, és a csomagolás, messze attól hogy elrejtse őket, keretezi őket, mintha egy ékszer vagy tiltott édesség lenne.
Koncepcionálisan a mű többféle értelmezést kínál. Az első és legközelebbi értelmezés a bujaságba ötvözött, beburkolt, kontrollált szenvedélyé: egy száj, amely úgy tűnik, mintha beszélni, harapni vagy megcsókolni készülne, de továbbra is szünetel, a vágy és a korlátozás között függő. A körbezárt felület utal a fogyaszthatóhoz, a közvetlen élvezethez, de egyben a rejtett dologhoz is, ahhoz, ami még nem alakult ki vagy még nem tárult fel. Így a darab a pop art vizuális nyelvével és a fetisizmus vizuális jegyeivel játszik, és olyan hétköznapi dolgot, mint egy száj, szimbolikus szemlélődés tárgyává alakít.
A száj megkötésének vagy befedő gesztusa szintén olvasható a cenzúra metaforájaként, a kényszerített csend vagy az önuralom jelképeként. Ebben az értelemben a rúzs élénk színének és a háttér semlegességének ellentéte képviselheti a kimondani akarás és a visszatartandó között húzódó kettősséget. De a mű nem vádol vagy nem áldozatként állítja be: a csendet szépséges, kontrollált, sőt édes dologként mutatja be. Innen ered az ereje.
Tökéletes olyan gyűjtőknek, akik értékelik a provokatív művészetet erőteljes vizuális töltettel, ez a festmény mind a kortárs kontextusokhoz, mind pedig olyan terekhez illeszkedik, ahol a művészet dialógusra, elgondolkodásra hív, vagy egyszerűen vizuális szünetet kínál szimbolikus töltetével.
