Michael Joseph (1941-) - Solarised sixties portrait, unique authentic darkroom creation






Több mint 35 év tapasztalat; korábbi galériatulajdonos és a Museum Folkwang kurátora.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 126498 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Ez a hátborzongató kép, amelyet „1960-as évek modellje” felirattal láttunk el, és amelyet Michael Joseph kézzel aláírt, abban a feszültséggel teli térben létezik, ahol a szándék meglazul, és a sötétkamra átveszi az irányítást. A figura — részben leplezve, részben felfedve — úgy tűnik, mintha a jelenlét és az eltűnés között lebegne, vonásai a fénytől, a kémiai anyagoktól és a véletlentől puhultak és megtörténtek.
Az éteri hatás szinte biztosan nem a hagyományos értelemben volt tervezve. Valószínűleg sötétkamrai rendellenesség eredménye: fény szivárgása expozíció közben, egyenetlen fejlesztés, vegyszerlerakódás, vagy papírral való érintkezés, amely a nagyító alatt kiszámíthatatlanul reagál. Ezek a pillanatok jól ismertek voltak a nyomdászok számára — ahol a hőmérséklet, az időzítés vagy a maszkolás enyhe hibája egy egyszerű negatívból egészen más jelenséget varázsolhat. Ezekben az esetekben a fényképész nem annyira irányítja a képet, mint inkább együttműködik a folyamattal.
És épp itt válik a fénykép valamivé, ami többet jelent.
Joseph ráébredt, hogy a sötétkamra nem csupán ellenőrzés helye, hanem kinyilatkoztatásé is. Ami felszínre kerül, nem egy modell dokumentuma, hanem formáról, identitásról és múlandóságról szóló elmélkedés. Az arc elhomályosodik absztrakttá; csipke, árnyék és szemcse összeolvad egy olyan vizuális nyelvbe, amely közelebb áll a rajzhoz vagy a gravírozáshoz, mint a hagyományos fényképezéshez. A kép bizonytalanságnak ellenáll — és ezzel hatalmat nyer.
Ez a mű felveti a létfontosságú kérdést: hol ér véget a fényképészet, és hol kezdődik a művészet? A válasz, talán, sehol nincs, kivéve a néző elméjében. A fényképezőgép talán rögzítette a tárgyat, de a végső kép a véletlenhez, az intuícióhoz és az elfogadáshoz tartozik — olyan tulajdonságok, amelyeket a 20. század legmeggyőzőbb kortárs művészetében is megfigyelhetünk.
Vintage fotónyomatként kínálva, Michael Joseph saját sötétkamarájában készítve, és a fotós által kézzel aláírva, ez a darab ritka példája annak, amikor a fotográfia nem kötődik szigorú szerzői jogokhoz. Bizalmat kifejező műtárgy — a felhasznált anyagokba vetett bizalom, a véletlenbe vetett hit, és az a meggyőződés, hogy a jelentés néha meghívás nélkül érkezik.
Ez művészet?
Ha a művészet az a cselekedet, amelyben felismerjük, mikor kell feladni az irányítást, akkor a válasz kétségtelenül igen.
Az eladó története
Fordítás a Google Fordító általEz a hátborzongató kép, amelyet „1960-as évek modellje” felirattal láttunk el, és amelyet Michael Joseph kézzel aláírt, abban a feszültséggel teli térben létezik, ahol a szándék meglazul, és a sötétkamra átveszi az irányítást. A figura — részben leplezve, részben felfedve — úgy tűnik, mintha a jelenlét és az eltűnés között lebegne, vonásai a fénytől, a kémiai anyagoktól és a véletlentől puhultak és megtörténtek.
Az éteri hatás szinte biztosan nem a hagyományos értelemben volt tervezve. Valószínűleg sötétkamrai rendellenesség eredménye: fény szivárgása expozíció közben, egyenetlen fejlesztés, vegyszerlerakódás, vagy papírral való érintkezés, amely a nagyító alatt kiszámíthatatlanul reagál. Ezek a pillanatok jól ismertek voltak a nyomdászok számára — ahol a hőmérséklet, az időzítés vagy a maszkolás enyhe hibája egy egyszerű negatívból egészen más jelenséget varázsolhat. Ezekben az esetekben a fényképész nem annyira irányítja a képet, mint inkább együttműködik a folyamattal.
És épp itt válik a fénykép valamivé, ami többet jelent.
Joseph ráébredt, hogy a sötétkamra nem csupán ellenőrzés helye, hanem kinyilatkoztatásé is. Ami felszínre kerül, nem egy modell dokumentuma, hanem formáról, identitásról és múlandóságról szóló elmélkedés. Az arc elhomályosodik absztrakttá; csipke, árnyék és szemcse összeolvad egy olyan vizuális nyelvbe, amely közelebb áll a rajzhoz vagy a gravírozáshoz, mint a hagyományos fényképezéshez. A kép bizonytalanságnak ellenáll — és ezzel hatalmat nyer.
Ez a mű felveti a létfontosságú kérdést: hol ér véget a fényképészet, és hol kezdődik a művészet? A válasz, talán, sehol nincs, kivéve a néző elméjében. A fényképezőgép talán rögzítette a tárgyat, de a végső kép a véletlenhez, az intuícióhoz és az elfogadáshoz tartozik — olyan tulajdonságok, amelyeket a 20. század legmeggyőzőbb kortárs művészetében is megfigyelhetünk.
Vintage fotónyomatként kínálva, Michael Joseph saját sötétkamarájában készítve, és a fotós által kézzel aláírva, ez a darab ritka példája annak, amikor a fotográfia nem kötődik szigorú szerzői jogokhoz. Bizalmat kifejező műtárgy — a felhasznált anyagokba vetett bizalom, a véletlenbe vetett hit, és az a meggyőződés, hogy a jelentés néha meghívás nélkül érkezik.
Ez művészet?
Ha a művészet az a cselekedet, amelyben felismerjük, mikor kell feladni az irányítást, akkor a válasz kétségtelenül igen.
