Anna Bila - Amaranta






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 125857 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Anna Bila mutatja be az Amaranta című egyedi eredeti portrét kevert technikával (akki és tinta vászonon) 2024-ből, 120 x 90 cm, kézzel aláírt és kiváló állapotban, közvetlenül a művészettől Németországban; tekercsben küldve, keretezés nélkül, szakmai felhelyezést igényel.
Leírás az eladótól
Egy figuratív kép áll a portré és az álom határán. A sötétségből előbukkanó arc egyesíti az emberi érzelmek törékenységét a mitológiai szimbolikával. A hűvös lila tónusok visszafogott palettája és egy ragyogó háttér nyugalom, távolságtartás és belső mélység érzetét kelti.
A mű az identitás és a változás témáit vizsgálja, és a szereplő nyugodt, hipnotikus tekintetével tartja a néző figyelmét.
Egyedülálló.
Medium: akril és tinta vásznon.
Szállítás: feltekerve, feszítőléc nélkül, szakember összeszerelését igényli.
Anna Bila egy ukrán művész, akinek munkái a gyermekkor, a serdülőkor, az emlékek és a múlt észlelése témáit vizsgálják — nem mint valami statikus dolgot, hanem mint valamit, amit folyamatosan újraértelmez a jelen szűrőjén keresztül. Műveiben a természet nemcsak vizuális motívumként szolgál, hanem az érzelmek, a hangulatok és a reflexió forrásaként is.
Portréi nem a fizikai hasonlóság elérésére irányulnak, hanem az ábrázolt személy iránti érzelmi kötődés közvetítésére — legyen az közeli ismerős vagy múló idegen.
Művészi stílusa a kontrollált, precíz technikától a kísérleti festészetig terjed, ahol a pigment spontán áramlása kulcsfontosságú szerepet játszik. A művek egy tér a párbeszédre — mind önmagával, mind a nézővel.
A művész egyéni és csoportos kiállításokon vett részt Ukrajnában, Olaszországban és Németországban.
Egy figuratív kép áll a portré és az álom határán. A sötétségből előbukkanó arc egyesíti az emberi érzelmek törékenységét a mitológiai szimbolikával. A hűvös lila tónusok visszafogott palettája és egy ragyogó háttér nyugalom, távolságtartás és belső mélység érzetét kelti.
A mű az identitás és a változás témáit vizsgálja, és a szereplő nyugodt, hipnotikus tekintetével tartja a néző figyelmét.
Egyedülálló.
Medium: akril és tinta vásznon.
Szállítás: feltekerve, feszítőléc nélkül, szakember összeszerelését igényli.
Anna Bila egy ukrán művész, akinek munkái a gyermekkor, a serdülőkor, az emlékek és a múlt észlelése témáit vizsgálják — nem mint valami statikus dolgot, hanem mint valamit, amit folyamatosan újraértelmez a jelen szűrőjén keresztül. Műveiben a természet nemcsak vizuális motívumként szolgál, hanem az érzelmek, a hangulatok és a reflexió forrásaként is.
Portréi nem a fizikai hasonlóság elérésére irányulnak, hanem az ábrázolt személy iránti érzelmi kötődés közvetítésére — legyen az közeli ismerős vagy múló idegen.
Művészi stílusa a kontrollált, precíz technikától a kísérleti festészetig terjed, ahol a pigment spontán áramlása kulcsfontosságú szerepet játszik. A művek egy tér a párbeszédre — mind önmagával, mind a nézővel.
A művész egyéni és csoportos kiállításokon vett részt Ukrajnában, Olaszországban és Németországban.
