Armando Buse (XX) - Chioggia, Calle d'Oro






Mesterképzés korai reneszánsz olasz festészetből, gyakornokság a Sotheby’s-nél és 15 év tapasztalat.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 126446 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Chioggia, Calle d'Oro, olajfestmény vásznon Armando Buse, 1979, neo-impresszionizmus, Olaszország, 60×50 cm (keret).
Leírás az eladótól
Szerző
Armando Buse (XX) Chioggában születik, és formálódik a Chioggiai utcai, szabadszellemű és közösségi festők klímájában, akik még a huszadik században is a valóságból festenek, közvetlen megfigyelésre és a fény gyors megjegyzésére támaszkodva. Az ő képzése nem akadémikus, hanem a terepen szerzett inasmunka, a callek és a partok között, finomítva egy érzékeny tekintetet az atmoszferikus hatásokra és a lagúna város mindennapi mozgására. Ebben a környezetben érlelődik egy posztimpresszionista gyökerekből táplálkozó poétika, amely felismerhető a vibráló ecsetvonásokban, a formák szintézisében és egy intenzív, de harmonizált színben.
Műve a XIX. század vége és a XX. század eleje közötti nagy korszak nyomán helyezkedik el, amikor Chioggia-t európai festők látogatták, vonzotta őket a fény minősége és a kikötői élet. Buse megragadja az örökségét, és a XX. századba transzportálja egy közvetlen és személyes nyelvvel, a tájak, csatornák, hajók és népi alakok felé fordulva, inkább az azonnali benyomás visszaadására törekszik, mint a részletes leírásra. Ennek eredményeként hamisítatlan és lírai festészet születik, amely a szín és a hangulat révén megőrzi a város élő emlékét."
Leírás
„Chioggia, Calle d'Oro”, olaj a vásznon, 60×50 cm kerettel, 40×30 cm a vászon önmaga, 1979, aláírt balra lent. A hátoldalon az aláírás, a cím és a dátum.
A vászon egy lagúnás város egyik részletét ábrázolja, összeszedett és mindennapi hangulatú állapotban, egy utcán keresztül, amely a házak egymásra simuló tömbjei között tárul fel, világos facsú homlokzatokkal, amelyeket az idő nyomainak érintése és a keskeny ablakok tarkítanak, meghatározva az építészeti ritmust. Előterében az utca a tekintetet egy fényesebb szakasz felé vezet, ahol apró üzletek nyílnak, és csíkos ponyvák sejtetik a boltokat vagy egy fogadót; jobbra néhány látogató ül az asztaloknál, diszkrét jelenléttel éltetve a jelenetet, míg balra járók és egy kerékpár tűnik fel, minimális elemek, de képesek visszaadni a város élő, otthonos atmoszféráját.
A kompozíció több síkban épül fel, egyszerű és természetes szemlélettel, amely a mély felé vezeti a nézőt, miközben az építészeti elemek díszletekként szolgálnak és keretezik az utca középső ürességét. A vonal lazán és szintetikus, inkább az összképre figyel, mint az analitikus részletekre, és a szín meleg, poros tömböket dolgozik fel: okker, homok és bézs dominálnak az épületek falain és a talajon, ellentételezve az ég kékes-szürkés árnyalatait és a calle-t metsző hűvösebb árnyékokat. Armando Buse megerősíti a „útszerű” és posztimpresszionista festészet eszméjét, amely közvetlen megfigyelésből és a fény és atmoszféra kutatásából született, nem pedig a topográfiai leírásból: Chioggia élő memóriaként íródik le, villanásokból, átkelési pontokból és mindennapi gesztusokból állva, összhangban azzal a 20. századi hagyománnyal, amely lírai módon megőrzi és megújítja a plein air mesterek hagyatékát."
Állapotról szóló jelentés
Általános állapota jó. A műalkotás minden részében ép, élénk színvilággal és jól látható ecsetvonásokkal. A keret ajándék.
Nyomon követhető és biztosított szállítás megfelelő csomagolással.
Szerző
Armando Buse (XX) Chioggában születik, és formálódik a Chioggiai utcai, szabadszellemű és közösségi festők klímájában, akik még a huszadik században is a valóságból festenek, közvetlen megfigyelésre és a fény gyors megjegyzésére támaszkodva. Az ő képzése nem akadémikus, hanem a terepen szerzett inasmunka, a callek és a partok között, finomítva egy érzékeny tekintetet az atmoszferikus hatásokra és a lagúna város mindennapi mozgására. Ebben a környezetben érlelődik egy posztimpresszionista gyökerekből táplálkozó poétika, amely felismerhető a vibráló ecsetvonásokban, a formák szintézisében és egy intenzív, de harmonizált színben.
Műve a XIX. század vége és a XX. század eleje közötti nagy korszak nyomán helyezkedik el, amikor Chioggia-t európai festők látogatták, vonzotta őket a fény minősége és a kikötői élet. Buse megragadja az örökségét, és a XX. századba transzportálja egy közvetlen és személyes nyelvvel, a tájak, csatornák, hajók és népi alakok felé fordulva, inkább az azonnali benyomás visszaadására törekszik, mint a részletes leírásra. Ennek eredményeként hamisítatlan és lírai festészet születik, amely a szín és a hangulat révén megőrzi a város élő emlékét."
Leírás
„Chioggia, Calle d'Oro”, olaj a vásznon, 60×50 cm kerettel, 40×30 cm a vászon önmaga, 1979, aláírt balra lent. A hátoldalon az aláírás, a cím és a dátum.
A vászon egy lagúnás város egyik részletét ábrázolja, összeszedett és mindennapi hangulatú állapotban, egy utcán keresztül, amely a házak egymásra simuló tömbjei között tárul fel, világos facsú homlokzatokkal, amelyeket az idő nyomainak érintése és a keskeny ablakok tarkítanak, meghatározva az építészeti ritmust. Előterében az utca a tekintetet egy fényesebb szakasz felé vezet, ahol apró üzletek nyílnak, és csíkos ponyvák sejtetik a boltokat vagy egy fogadót; jobbra néhány látogató ül az asztaloknál, diszkrét jelenléttel éltetve a jelenetet, míg balra járók és egy kerékpár tűnik fel, minimális elemek, de képesek visszaadni a város élő, otthonos atmoszféráját.
A kompozíció több síkban épül fel, egyszerű és természetes szemlélettel, amely a mély felé vezeti a nézőt, miközben az építészeti elemek díszletekként szolgálnak és keretezik az utca középső ürességét. A vonal lazán és szintetikus, inkább az összképre figyel, mint az analitikus részletekre, és a szín meleg, poros tömböket dolgozik fel: okker, homok és bézs dominálnak az épületek falain és a talajon, ellentételezve az ég kékes-szürkés árnyalatait és a calle-t metsző hűvösebb árnyékokat. Armando Buse megerősíti a „útszerű” és posztimpresszionista festészet eszméjét, amely közvetlen megfigyelésből és a fény és atmoszféra kutatásából született, nem pedig a topográfiai leírásból: Chioggia élő memóriaként íródik le, villanásokból, átkelési pontokból és mindennapi gesztusokból állva, összhangban azzal a 20. századi hagyománnyal, amely lírai módon megőrzi és megújítja a plein air mesterek hagyatékát."
Állapotról szóló jelentés
Általános állapota jó. A műalkotás minden részében ép, élénk színvilággal és jól látható ecsetvonásokkal. A keret ajándék.
Nyomon követhető és biztosított szállítás megfelelő csomagolással.
