Rainer Ganahl (1961) - The Apprentice in the Sun





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 126973 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Rainer Ganahl, The Apprentice in the Sun, vegyes technika papíron, 2012, eredeti kiadás, keretezett, 52 × 44 cm, Egyesült Államok, kifogástalan állapotban.
Leírás az eladótól
Az alkotás fő jellemzői:
Rainer Ganahl (1961) • „A Napban tanonc” • tinta papíron • 42×30 cm, kerettel 54×42 cm • Cím a jobb alsó sarokban • Galleria Astuni hitelesítési tanúsítványa • Meeting Art hitelesítési tanúsítványa • Olasz magángyűjteményből származik.
A konceptuális művészet irányzatához tartozó mű.
Ez a Rainer Ganahl mű egyenesen és meglepően párbeszédet folytat Marcel Duchamp-tal és az 1914-es híres rajzával, a „The Apprentice in the Sun”-nal: ugyanaz a téma szellemi jellé redukálva, ugyanaz a kép és a cím integrációja a lapon, és azonos grafikai elrendezés, amely a rajzot a gondolkodás eszközévé alakítja. Ahogyan Duchamp hozzájárul a huszadik századi konceptuális művészet egyik döntő magjának megalapításához, úgy Ganahl ma újraértelmezi ezt a tanítást egy gyors és kontrollált vonással, létrehozva egy lényegre törő, meglepő és erőteljes hatású képet.
1914-es rajzában Duchamp a figurát egy mozgás- és tanulási sémává redukálja, az összpontosítást a reprezentációtól a gondolkodás felé tolva; Ganahl ma ugyanazt az elvet alkalmazza, a formát néhány tömör, éles jelbe sűríti össze, és olyan képet épít, amely közvetlen mentális kiindulópontként működik, ahol a gesztus, a cím és a tinta együtt dolgoznak precizitással és intenzitással.
2012-re datált, az az év, amikor Ganahl részt vett a Bologna-i Galleria Enrico Astuni által szervezett kiállítási projektben, „Szeretnék a holdon sétálni. A tér fogalmáról szóló reflexiók” címmel, a bemutatott mű itt a művész és a galéria közötti kapcsolat középpontjába tartozik, ezt pedig az Astuni által kiadott hitelesítési tanúsítvány tovább erősíti.
Ez egy valódi kis ékköve a kortárs konceptuális művészetnek, rendkívül ritka az olasz és nemzetközi művészeti piacon: ikonikus, szigorú és megdöbbentő, ideális választás mind a tapasztalt gyűjtő számára, mind annak, aki szeretné elkezdeni — vagy "nagyban" bővíteni — a saját gyűjteményét egy olyan alkotással, amely erős vizuális intelligenciával bír, ma különösen hozzáférhető piaci szegmensben.
A mű az ötlet és a cím erejével definiálja önmagát annyira, hogy nincs szükség másra az identitásának megerősítéséhez: Ganahlnál, mint Duchampnál, még az aláírás is fölöslegessé válik, mert minden a kép tisztaságára, az oldal grafikai szerkezetére és a kézzel írt címre van bízva.
A művet az Astuni Galéria és a Meeting Art által kiadott kettős hitelesítéssel kíséretében mutatják be; eredete szilárd, és gyűjtői szempontból teljes megbízhatósággal bír.
A vevő gondos és tartós csomagolásban kapja meg a munkát. Nagyon gyors szállítás. Ingyenes átvétel lehetséges Monzában/Milánóban.
Az alkotás fő jellemzői:
Rainer Ganahl (1961) • „A Napban tanonc” • tinta papíron • 42×30 cm, kerettel 54×42 cm • Cím a jobb alsó sarokban • Galleria Astuni hitelesítési tanúsítványa • Meeting Art hitelesítési tanúsítványa • Olasz magángyűjteményből származik.
A konceptuális művészet irányzatához tartozó mű.
Ez a Rainer Ganahl mű egyenesen és meglepően párbeszédet folytat Marcel Duchamp-tal és az 1914-es híres rajzával, a „The Apprentice in the Sun”-nal: ugyanaz a téma szellemi jellé redukálva, ugyanaz a kép és a cím integrációja a lapon, és azonos grafikai elrendezés, amely a rajzot a gondolkodás eszközévé alakítja. Ahogyan Duchamp hozzájárul a huszadik századi konceptuális művészet egyik döntő magjának megalapításához, úgy Ganahl ma újraértelmezi ezt a tanítást egy gyors és kontrollált vonással, létrehozva egy lényegre törő, meglepő és erőteljes hatású képet.
1914-es rajzában Duchamp a figurát egy mozgás- és tanulási sémává redukálja, az összpontosítást a reprezentációtól a gondolkodás felé tolva; Ganahl ma ugyanazt az elvet alkalmazza, a formát néhány tömör, éles jelbe sűríti össze, és olyan képet épít, amely közvetlen mentális kiindulópontként működik, ahol a gesztus, a cím és a tinta együtt dolgoznak precizitással és intenzitással.
2012-re datált, az az év, amikor Ganahl részt vett a Bologna-i Galleria Enrico Astuni által szervezett kiállítási projektben, „Szeretnék a holdon sétálni. A tér fogalmáról szóló reflexiók” címmel, a bemutatott mű itt a művész és a galéria közötti kapcsolat középpontjába tartozik, ezt pedig az Astuni által kiadott hitelesítési tanúsítvány tovább erősíti.
Ez egy valódi kis ékköve a kortárs konceptuális művészetnek, rendkívül ritka az olasz és nemzetközi művészeti piacon: ikonikus, szigorú és megdöbbentő, ideális választás mind a tapasztalt gyűjtő számára, mind annak, aki szeretné elkezdeni — vagy "nagyban" bővíteni — a saját gyűjteményét egy olyan alkotással, amely erős vizuális intelligenciával bír, ma különösen hozzáférhető piaci szegmensben.
A mű az ötlet és a cím erejével definiálja önmagát annyira, hogy nincs szükség másra az identitásának megerősítéséhez: Ganahlnál, mint Duchampnál, még az aláírás is fölöslegessé válik, mert minden a kép tisztaságára, az oldal grafikai szerkezetére és a kézzel írt címre van bízva.
A művet az Astuni Galéria és a Meeting Art által kiadott kettős hitelesítéssel kíséretében mutatják be; eredete szilárd, és gyűjtői szempontból teljes megbízhatósággal bír.
A vevő gondos és tartós csomagolásban kapja meg a munkát. Nagyon gyors szállítás. Ingyenes átvétel lehetséges Monzában/Milánóban.

