José Manuel Capuletti (1925-1978) - Intimate & Erotic Scene on Black

Intím jelenet fekete háttérrel

José Manuel Capuletti (1925–1978)

Fekete papírra készült rajz
Aláírva
31 × 31 cm
40 × 40 cm kerettel

1. Azonosítás
1.1 Technika és támogatás

Fekete papírra készült vegyes technikás rajz, amelyet nagy grafikai pontosságú fehér vonallal hajtanak végre, térbeli formázást pontozással és lineáris lazúrrétegekkel érnek el.

A sötét háttér semleges színpadként szolgál, megerősítve a kompozíció teátrális jellegét.

1.2 Szerző és kronológia

José Manuel Capuletti, a spanyol művészet második felének egyedi alakja.
A mű az érett korszakába illeszkedik, valószínűleg a 1970-es években, egy olyan időszak, amelyben erőteljes szimbolikus és érzéki töltetű kompozíciókat fejleszt ki.

1.3 Intézkedések

Látható mű: 31 × 31 cm
kerettel: 40 × 40 cm

A fekete keret illeszkedik a mű szigorú és kortárs jellegéhez.

2. MŰVÉSZI LEÍRÁS
2.1 Összetétel

A jelenet egy női alakot ábrázol intim és önálló tartásban, egy erotikus elcsendesülés pillanatában rögzítve.

Nincs a néző felé irányuló tekintet: a jelenet egy introspektív síkon zajlik, szinte a semmiben lebegve. A férfi alakja inkább színpadi ellenpontként működik, mint aktív főszereplőként.

A központosított és lebegő kompozíció emlékeztet a barokk színházi építészetre, amelyet modern szemléletben reinterpretáltak.

2.2 Műszaki kezelés

Capuletti az erőteljes fehér–fekete kontrasztot használja az anatómia megalkotásához.

A modellezés alapos pontozással érhető el, amely a gravírozási technikákat idézi, és szinte tapintható textúrát hoz létre.

A textília redőit grafikus dinamikával oldják meg, ami lebegő mozgást kölcsönöz.

2.3 Ikonográfiai jelleg

A művet nem szabad explicit erotikaként olvasni, sokkal inkább a női vágy esztétikai ábrázolásaként értelmezni, amelyet az introspekció és a testi autonómia határoz meg.

Az intim pillanat teatralizálódását érezzük, amely a művész szimbolikus nyelvére jellemző.

A produkciójában jellemző a színpadi irónia és az érzelmi távolságtartás.

3. Történelmi és művészeti kontextus
3.1 Művészi keret

Capuletti nagyon személyes alkotást fejlesztett ki a poszt­háborús spanyol színtéren, amely távol állt mind a domináns informalistától, mind a hagyományos akadémizmustól.

Az universuma szenvedélyt, teatralitást és egy bizonyos dekadens hangulatot ötvöz, amely a XVIII. századi ihlet újraértelmezése.

3.2 Piaci pozíció

A művész papíralapú, aláírt alkotásai továbbra is fenntartják a folyamatos érdeklődést a hazai piacon.

Az érzéki vagy szimbolikus témájú darabok különösen vonzóak a spanyol kortárs grafikai művek gyűjtői számára.

3.3 Minőségi összehasonlítás

Párbeszédben is alkalmazható:

Antonio López a rajz precíziójában

Balthus a fojtott erotikus feszültségben

Paul Delvaux a női test teatralizálásában

Azonban Capuletti színpadi ridegséget és nagyon személyes grafikai megközelítést ad, ami megkülönbözteti.

4. Védelmi státusz
4.1 Támogatás

Strukturálisan stabil papír, észrevehető deformációk nélkül.

4.2 Felület

Általános jó állapot.
Enyhe felületi nyomok, amelyek összhangban állnak az idő múlásával.

4.3 Marco

Marco józan, általános állapota jó.

A képek alapvető részei a leírásnak.

5. GARANCIA ÉS ÁTLÁTHATÓSÁG
5.1 Cég

Az alsó részen aláírva: „Capuletti”.

5.2 Eredet

Privát gyűjtemény.

5.3 Kötelezettség

Formális és összehasonlító szempontok alapján készült leírás.
További információk kérésre elérhetők.

Papíralapú műalkotásokhoz szakosodott professzionális csomagolás.
Bizonyított és biztosított szállítás.

6. Gyűjtői lehetőség
6.1 Művészi érték

A művész legintimebb és legszínházi jellegű nyelvezetét képviselő alkotás.

6.2 Vagyoni érdek

A Capuletti termelésében megjelenő érzéki témájú daraboknak egy meghatározott gyűjtői rétege van.

6.3 Aukciós környezet

Különleges darab a minimalista összetételért és az erőteljes vizuális kontraszt miatt.
Rendkívüli dekoratív hatás és egyedi karakter.