Dikhotomy - Playful Mist - No Reserve - Unique Edition






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127726 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Dikhotomy bemutatja a Playful Mist - No Reserve - Unique Editiont, 50 × 70 cm-es kézzel aláírt Giclée digitális print 350 gsm pamutszövön, 1/1-es limitált kiadásban, 2026-ban készült, impressionisztikus tengeri táj Spanyolországból.
Leírás az eladótól
● Exkluzív egyedi kiadás (1/1) – Giclée nyomat 350 g/m² pamutvászonra, teljes méret 50 × 70 cm.
A kép maga 40 × 60 cm, és 5 cm fehér margóval van nyomtatva minden oldalon, így tiszta, professzionális felfüggesztés érhető el vágás nélkül. Tökéletes bekeretezésre vagy kiállításra.
A művet a hátoldalon a művész kézjegyével látják el, és egy pecséttel és hitelesítő tanúsítvánnyal (COA) ellátott igazolást is tartalmaz.
/// "A darab közvetlen dialógust folytat Claude Monet Szürkület a Le Havre-ban, a kikötői jelenet, amely megteremtette az impresszionizmus kifejezést azzal, hogy megragadta a hajnal illatát a Le Havre-ban, mégis itt az hommage ironikus mashuppá válik az apró papírhajók hozzáadásával, amelyek úgy lebegnek a ködös vizeken, mint költői betolakodók, és a történelmi szentséget egy játékosabb és kortársabb olvasat felé mozgatják, amelyben a gyermekiesség enyhén megszakítja a kanont. A papírhajók nem versengenek a nagyobb hajókkal, inkább relativizálják azokat, utalva arra, hogy Monet által sugallt progresszió és ipari modernitás episztolája mögött egy intimebb és törékeny navigáció létezik, egy papírból és vágyból álló szimbolikus utazás, amely az impresszionista kikötőt a művészettörténetben élő képzelet meditációjává alakítja."///
● Egyedi gyűjtői élmény – Vásárlás után digitális tanúsítványt kapsz e-mailben. A csomagban kézzel aláírt nyomtatott kártyát találsz, valamint egy exkluzív tanúsítványt a teljes művészeti adatokkal és a hitelesség bizonyítékával.
● Biztonságos és környezetbarát csomagolás – Óvatosan görgősen újrahasznosítható kartoncsőbe, majd merev dobozba helyezve a védettség növelése érdekében. Szállítási biztosítással és követéses számmal. A megrendeléseket 24–48 órán belül előkészítjük. Várható szállítás: 3–5 munkanap Európán belül, 5–7 nap nemzetközileg.
● A művészről:
Az eredeti mű Nando López alkotása, Barcelonában élő digitális művész. Reklámtervezést tanult, pályafutását ügynökségeknél és tervezőműhelyeknél kezdte, mielőtt teljesen átnyergelt a divatillusztrációra, és nemzetközileg elismert márkákkal dolgozott együtt.
● A Dikhotomy Projektről:
Az elmúlt négy évben a Dikhotomy egy folyamatos digitális kollázs- és illusztrációs sorozat, ahol a klasszikus művészet és a kortárs kultúra rugalmasság nélkül ütközik össze. A művészettörténelem töredékei pop elemekkel, vizuális iróniával és kulturális kritikával keverednek, hogy elgondolkodtassanak és szórakoztassanak.
Minden darab kézi digitális szerkesztés és AI-alapú eszközök (Midjourney és Recraft) kreatív csatájának eredménye, amely összekapcsolja az emberit a technológiával. A pop art és a városi művészet hatásaival a Dikhotomy szándékos művészeti paródia, amely felhívást intéz a világhoz egy új nézőpontból történő megtekintésére.
● Főbb pontok:
— Szóló kiállítás megerősítve a Gamla Kraftstationen Galériában (Svédország), 2025. május 1. – szeptember 28.
— Következő digitális bemutató: „Lost in Alteration” a Digital Horizons Múzeumban, 2025. október 25–28.
— Az illusztrációja, a „I am Jesus” a Newsweek (lengyel kiadás) címlapján jelent meg, ezzel tovább erősítve nemzetközi jelenlétét.
— A kiállítások és galériák mellett együttműködik beltéri design és koncepcióboltokkal Spanyolországban, Franciaországban, Bélgiumban és Norvégiában.
Inspiráció: kortárs művészet, impresszionizmusra ható befolyás, Claude Monet hatása, Szürkület a tengerparton reference, művészeti mashup, művészeti paródia, figuratív tájképek, kikötői festmény, napfelkelte jelenet, ködös hangulat, pasztell színpaletta, lírai realizmus, papírszállók szimbolikája, gyermeki metafora, klasszikusok újraértelmezése, művészettörténeti párbeszéd, múzeumi ihletésű művészet, finom művészeti print, galériai alkotás, gyűjthető művészet, kijelentés darab, fogalmi táj, modern homage, ironikus reinterpretáció, légköri festmény, lágy fényvisszaverődés, tükröződő vízfelszín, álomszerű tengerpart, minimalista beavatkozás, játékos koncepcióművészet, kanon újraértelmezése, műgyűjtő darab, múzeumi minőségű nyomat, kulturális kommentár, vizuális költészet, nosztalgikus hangulat, finom ecsetkezelés, festői textúra, modern impresszionizmus, neós impresszionista esztétika, ragyogó horizont, kortárs szimbólumkép, rétegzett jelentés, művészet és filozófia, költői táj, finom irónia, alternatív klasszikus, tengeri téma, ipari kikötői referencia, hajtogatott papír művészeti koncepciója, képzeletgazdag realizmus, esztétikai feszültség, csendes lázadás művészete, Monet reinterpretációja, finom részletességű festészet, lágy pasztell égbolt, vörös nap reflektálás, nyugodt összkép, vizuális mesélés művészete, konceptuális figuratív táj, művészeti kiállítási darab, időtlen mégis modern, érzelmi hangulat, festői realizmus, a történelem találkozása a kortárssal, narratív szimbólumok, álomszerű kikötő, modern művészeti párbeszéd, kreatív appropriation, canon újraértelmezése, minimalista költői művészet, kulturális összevetés, atmoszférikus mélység, romantikus aláfestés, finom szatíra, Monet által ihletett művészet, képzeletbeli tengerpart, kortárs galéria művészete, finomított esztétika, átgondolt táj, művészi provokáció, szimbolikus hajók, múlható téma, horizont metafora, művészet és emlék, költői beavatkozás, mashup finom művészet, reinterpretáció a remekművön)
● Exkluzív egyedi kiadás (1/1) – Giclée nyomat 350 g/m² pamutvászonra, teljes méret 50 × 70 cm.
A kép maga 40 × 60 cm, és 5 cm fehér margóval van nyomtatva minden oldalon, így tiszta, professzionális felfüggesztés érhető el vágás nélkül. Tökéletes bekeretezésre vagy kiállításra.
A művet a hátoldalon a művész kézjegyével látják el, és egy pecséttel és hitelesítő tanúsítvánnyal (COA) ellátott igazolást is tartalmaz.
/// "A darab közvetlen dialógust folytat Claude Monet Szürkület a Le Havre-ban, a kikötői jelenet, amely megteremtette az impresszionizmus kifejezést azzal, hogy megragadta a hajnal illatát a Le Havre-ban, mégis itt az hommage ironikus mashuppá válik az apró papírhajók hozzáadásával, amelyek úgy lebegnek a ködös vizeken, mint költői betolakodók, és a történelmi szentséget egy játékosabb és kortársabb olvasat felé mozgatják, amelyben a gyermekiesség enyhén megszakítja a kanont. A papírhajók nem versengenek a nagyobb hajókkal, inkább relativizálják azokat, utalva arra, hogy Monet által sugallt progresszió és ipari modernitás episztolája mögött egy intimebb és törékeny navigáció létezik, egy papírból és vágyból álló szimbolikus utazás, amely az impresszionista kikötőt a művészettörténetben élő képzelet meditációjává alakítja."///
● Egyedi gyűjtői élmény – Vásárlás után digitális tanúsítványt kapsz e-mailben. A csomagban kézzel aláírt nyomtatott kártyát találsz, valamint egy exkluzív tanúsítványt a teljes művészeti adatokkal és a hitelesség bizonyítékával.
● Biztonságos és környezetbarát csomagolás – Óvatosan görgősen újrahasznosítható kartoncsőbe, majd merev dobozba helyezve a védettség növelése érdekében. Szállítási biztosítással és követéses számmal. A megrendeléseket 24–48 órán belül előkészítjük. Várható szállítás: 3–5 munkanap Európán belül, 5–7 nap nemzetközileg.
● A művészről:
Az eredeti mű Nando López alkotása, Barcelonában élő digitális művész. Reklámtervezést tanult, pályafutását ügynökségeknél és tervezőműhelyeknél kezdte, mielőtt teljesen átnyergelt a divatillusztrációra, és nemzetközileg elismert márkákkal dolgozott együtt.
● A Dikhotomy Projektről:
Az elmúlt négy évben a Dikhotomy egy folyamatos digitális kollázs- és illusztrációs sorozat, ahol a klasszikus művészet és a kortárs kultúra rugalmasság nélkül ütközik össze. A művészettörténelem töredékei pop elemekkel, vizuális iróniával és kulturális kritikával keverednek, hogy elgondolkodtassanak és szórakoztassanak.
Minden darab kézi digitális szerkesztés és AI-alapú eszközök (Midjourney és Recraft) kreatív csatájának eredménye, amely összekapcsolja az emberit a technológiával. A pop art és a városi művészet hatásaival a Dikhotomy szándékos művészeti paródia, amely felhívást intéz a világhoz egy új nézőpontból történő megtekintésére.
● Főbb pontok:
— Szóló kiállítás megerősítve a Gamla Kraftstationen Galériában (Svédország), 2025. május 1. – szeptember 28.
— Következő digitális bemutató: „Lost in Alteration” a Digital Horizons Múzeumban, 2025. október 25–28.
— Az illusztrációja, a „I am Jesus” a Newsweek (lengyel kiadás) címlapján jelent meg, ezzel tovább erősítve nemzetközi jelenlétét.
— A kiállítások és galériák mellett együttműködik beltéri design és koncepcióboltokkal Spanyolországban, Franciaországban, Bélgiumban és Norvégiában.
Inspiráció: kortárs művészet, impresszionizmusra ható befolyás, Claude Monet hatása, Szürkület a tengerparton reference, művészeti mashup, művészeti paródia, figuratív tájképek, kikötői festmény, napfelkelte jelenet, ködös hangulat, pasztell színpaletta, lírai realizmus, papírszállók szimbolikája, gyermeki metafora, klasszikusok újraértelmezése, művészettörténeti párbeszéd, múzeumi ihletésű művészet, finom művészeti print, galériai alkotás, gyűjthető művészet, kijelentés darab, fogalmi táj, modern homage, ironikus reinterpretáció, légköri festmény, lágy fényvisszaverődés, tükröződő vízfelszín, álomszerű tengerpart, minimalista beavatkozás, játékos koncepcióművészet, kanon újraértelmezése, műgyűjtő darab, múzeumi minőségű nyomat, kulturális kommentár, vizuális költészet, nosztalgikus hangulat, finom ecsetkezelés, festői textúra, modern impresszionizmus, neós impresszionista esztétika, ragyogó horizont, kortárs szimbólumkép, rétegzett jelentés, művészet és filozófia, költői táj, finom irónia, alternatív klasszikus, tengeri téma, ipari kikötői referencia, hajtogatott papír művészeti koncepciója, képzeletgazdag realizmus, esztétikai feszültség, csendes lázadás művészete, Monet reinterpretációja, finom részletességű festészet, lágy pasztell égbolt, vörös nap reflektálás, nyugodt összkép, vizuális mesélés művészete, konceptuális figuratív táj, művészeti kiállítási darab, időtlen mégis modern, érzelmi hangulat, festői realizmus, a történelem találkozása a kortárssal, narratív szimbólumok, álomszerű kikötő, modern művészeti párbeszéd, kreatív appropriation, canon újraértelmezése, minimalista költői művészet, kulturális összevetés, atmoszférikus mélység, romantikus aláfestés, finom szatíra, Monet által ihletett művészet, képzeletbeli tengerpart, kortárs galéria művészete, finomított esztétika, átgondolt táj, művészi provokáció, szimbolikus hajók, múlható téma, horizont metafora, művészet és emlék, költői beavatkozás, mashup finom művészet, reinterpretáció a remekművön)
