Kobalt - Addiction - Nutella (Comics series)






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
| 6 € | ||
|---|---|---|
| 5 € | ||
| 3 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127451 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Kobalt, kevert technikás Pop Art nyomat Addiction - Nutella (Comics series) címmel, 70 x 50 cm, kiadás 32/40, a művész aláírásával, Franciaországban készült 2020 után, kiváló állapotban, Kultúra Pop témát ábrázol, hitelesítési tanúsítvánnyal együtt.
Leírás az eladótól
Képzelj el egy világot, ahol a Föld a csodák találkozópontja: a szuperhősök ott lélegeznek, az idegenek sétálnak, és a távoli galaxisok ismerős ragyogással találkoznak...
A sorozatról: Képregény sorozat
Ebben a sorozatban ikonikus hősök lépnek ki mitikus szerepeikből, hogy olyan jelenetekbe lépjenek, ahol soha nem kellett volna lenniük. A sértődés, a humor és egy kis politikai utalás keverékével ezek a képek megmutatják a legendás karakterek törékeny, emberi oldalát, és néha szemtelen oldalát is.
Fine Art nyomat 300 g/m² papíron
Méret 70x50 cm
Új műalkotás, aláírva és számozva a művész által.
Kiadás száma: 32/40
Szignózott hitelesítési tanúsítvánnyal szállítva.
A szállítás során minden műalkotást kraftpapírba csomagolunk, majd erős csövekbe helyezünk. Szállítás biztosítással és nyomkövető számmal.
Életrajz
Kobalt, aki Párizsban született 1970-ben, egy sokoldalú művész útját testesíti meg, akinek kreativitása az elektronikus zenétől a kortárs grafikus művészetig terjed. Egy olyan családból származik, ahol már az apja, aki rajzoló volt, jelen volt a művészet, így Kobalt nagyon fiatalon fedezte fel első szenvedélyét, a zeneszerzést. Ez a szenvedély vezette fiatal korában, és korai tehetsége bátor döntésre ösztönözte: a felsőoktatási tanulmányaira szánt pénzt arra használta, hogy első albumának elkészítésébe fektessen.
Az EMI által kiadott album nem éri el a várt sikert, de ez a gazdag, kísérletező jellegű művészi karrier kezdetét jelenti.
A zenei pályafutása mellett Kobalt elkötelezte magát a reklámszakma iránt, mint tervező/szerkesztő a ikonikus Playboy magazinnál. Éveken keresztül kreativitását a kiadvány szolgálatába állítva készítette és valósította meg a magazin reklámkampányait.
Karrierje fordulópontja 2005-ben következett be, amikor kameraművész lett, így feltárva a vizuális világ egyik új oldalát. 2007-ben felfedezte a fényképezés iránti szenvedélyét, ezzel egy új művészi eszköztárat adva a kezébe. 2010-ben sikeresen megalapította saját fotóügynökségét, ezzel kiemelve vállalkozói szellemét.
2017-ben a Kobalt radikális döntést hozott, hogy eladja ügynökségét, hogy teljes mértékben az grafikus művészet felé forduljon, amit fia befolyásolt, aki a világ egyik vezető street art alakjává vált. A számítógépes támogatott művészeti alkotás úttörőjeként a Kobalt eddig több mint 2500 művet értékesített galériákban és online.
Művészi megközelítése merész humor, provokáció és anachronizmus használatára épül, különösen a magazinborítók átalakítására való hajlamával, ami azonnal felismerhető stílusává teszi.
A digitális korszak ellenére a Kobalt úgy döntött, hogy távol marad a közösségi hálózatoktól, megőrizve ezzel bizonyos intimitást. Ma már minden elérhető digitális eszközt használ arra, hogy alkotásait életre keltse, továbbra is feszegetve a művészi kifejezés határait egy finom keverékével az inspirációnak, az innovációnak és a humorral.
Képzelj el egy világot, ahol a Föld a csodák találkozópontja: a szuperhősök ott lélegeznek, az idegenek sétálnak, és a távoli galaxisok ismerős ragyogással találkoznak...
A sorozatról: Képregény sorozat
Ebben a sorozatban ikonikus hősök lépnek ki mitikus szerepeikből, hogy olyan jelenetekbe lépjenek, ahol soha nem kellett volna lenniük. A sértődés, a humor és egy kis politikai utalás keverékével ezek a képek megmutatják a legendás karakterek törékeny, emberi oldalát, és néha szemtelen oldalát is.
Fine Art nyomat 300 g/m² papíron
Méret 70x50 cm
Új műalkotás, aláírva és számozva a művész által.
Kiadás száma: 32/40
Szignózott hitelesítési tanúsítvánnyal szállítva.
A szállítás során minden műalkotást kraftpapírba csomagolunk, majd erős csövekbe helyezünk. Szállítás biztosítással és nyomkövető számmal.
Életrajz
Kobalt, aki Párizsban született 1970-ben, egy sokoldalú művész útját testesíti meg, akinek kreativitása az elektronikus zenétől a kortárs grafikus művészetig terjed. Egy olyan családból származik, ahol már az apja, aki rajzoló volt, jelen volt a művészet, így Kobalt nagyon fiatalon fedezte fel első szenvedélyét, a zeneszerzést. Ez a szenvedély vezette fiatal korában, és korai tehetsége bátor döntésre ösztönözte: a felsőoktatási tanulmányaira szánt pénzt arra használta, hogy első albumának elkészítésébe fektessen.
Az EMI által kiadott album nem éri el a várt sikert, de ez a gazdag, kísérletező jellegű művészi karrier kezdetét jelenti.
A zenei pályafutása mellett Kobalt elkötelezte magát a reklámszakma iránt, mint tervező/szerkesztő a ikonikus Playboy magazinnál. Éveken keresztül kreativitását a kiadvány szolgálatába állítva készítette és valósította meg a magazin reklámkampányait.
Karrierje fordulópontja 2005-ben következett be, amikor kameraművész lett, így feltárva a vizuális világ egyik új oldalát. 2007-ben felfedezte a fényképezés iránti szenvedélyét, ezzel egy új művészi eszköztárat adva a kezébe. 2010-ben sikeresen megalapította saját fotóügynökségét, ezzel kiemelve vállalkozói szellemét.
2017-ben a Kobalt radikális döntést hozott, hogy eladja ügynökségét, hogy teljes mértékben az grafikus művészet felé forduljon, amit fia befolyásolt, aki a világ egyik vezető street art alakjává vált. A számítógépes támogatott művészeti alkotás úttörőjeként a Kobalt eddig több mint 2500 művet értékesített galériákban és online.
Művészi megközelítése merész humor, provokáció és anachronizmus használatára épül, különösen a magazinborítók átalakítására való hajlamával, ami azonnal felismerhető stílusává teszi.
A digitális korszak ellenére a Kobalt úgy döntött, hogy távol marad a közösségi hálózatoktól, megőrizve ezzel bizonyos intimitást. Ma már minden elérhető digitális eszközt használ arra, hogy alkotásait életre keltse, továbbra is feszegetve a művészi kifejezés határait egy finom keverékével az inspirációnak, az innovációnak és a humorral.
