Robina Yasmin - Inward Gaze






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
| 5 € | ||
|---|---|---|
| 3 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127726 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Robina Yasmin mutatja be az Inward Gaze-t, 2026-os olajkép vászonlapra, a brit művész által készített, kézzel aláírt eredeti mű, 40 × 30 cm (keret nélkül, 0,5 cm), 300 g, közvetlenül a művésztől hitelesítési tanúsítvánnyal együtt, kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Művész: Robina Yasmin
Cím: Belső Bámulás
Dátum: 2026
Felvevő felület: Olaj vászonkartonra
Méret: 40 × 30 × 0,5 cm (keret nélkül)
Aláírás: A hátoldalon tinta bemarkolva
Kiadás: Egyedi darab
Státusz – Történelem: Közvetlenül a művész műterméből
Dokumentáció: Hitelesítő tanúsítvány mellékelve
Állapot: Kiváló összességében. Apró felületi textúra-varációk, amelyek a művész glazúrázásos technikájával és anyagaival összhangban állnak.
Szállítás: Biztonságosan feladva, keret nélkül. Védőcsomagolás a csomagban. Nemzetközi szállítás elérhető; vám és adók felmerülhetnek.
Robina Yasmin brit képzőművész, a Glasgow School of Art végzős festője, több mint 25 éves szakmai pályafutással. Művei a 2000-es évek eleje óta kiállításokon szerepelnek galériákon keresztül, és magán-gyűjteményekben találhatók az Egyesült Királyságban, Európában, Észak-Amerikában, illetve tágabb földrészeken.
Yasminot érzelmes olajfestményekről ismerik, amelyek jellemzője a rétegzett glazúrázásos technikákból adódó mélység, fényesség és kortárs hangulat. Művészete a klasszikus kézművességet ötvözi modern, kifejező érzelmi skálával, így alkotásai egyszerre időtlenek és csendesen intimesek.
Legújabb fókusza figuratív tanulmányok és finom, atmosferikus tájak – gyakran az angol vidéket idézve. Különösen a torkolatokból, árkokból, erdei sávok pereméből és a változó természetes fényből merít ihletet. Ezek az elemek formálják kompozícióit, amelyek gyakran a belső szemlélődés, az emlékek és a hely érzelmi rezonanciája köré összpontosítanak.
Kis méretű tanulmányokban és nagyobb művekben egyaránt a Yasmin-féle festmények a részletek közeli megfigyelésére invitálnak. A fény, a textúra és a rétegzett színek kölcsönhatása narratív hangsúlyt teremt, amely arra ösztönzi a nézőket, hogy megálljanak, elgondolkodjanak és kapcsolódjanak a darab mindenkori csendes hangulatához.
Művész: Robina Yasmin
Cím: Belső Bámulás
Dátum: 2026
Felvevő felület: Olaj vászonkartonra
Méret: 40 × 30 × 0,5 cm (keret nélkül)
Aláírás: A hátoldalon tinta bemarkolva
Kiadás: Egyedi darab
Státusz – Történelem: Közvetlenül a művész műterméből
Dokumentáció: Hitelesítő tanúsítvány mellékelve
Állapot: Kiváló összességében. Apró felületi textúra-varációk, amelyek a művész glazúrázásos technikájával és anyagaival összhangban állnak.
Szállítás: Biztonságosan feladva, keret nélkül. Védőcsomagolás a csomagban. Nemzetközi szállítás elérhető; vám és adók felmerülhetnek.
Robina Yasmin brit képzőművész, a Glasgow School of Art végzős festője, több mint 25 éves szakmai pályafutással. Művei a 2000-es évek eleje óta kiállításokon szerepelnek galériákon keresztül, és magán-gyűjteményekben találhatók az Egyesült Királyságban, Európában, Észak-Amerikában, illetve tágabb földrészeken.
Yasminot érzelmes olajfestményekről ismerik, amelyek jellemzője a rétegzett glazúrázásos technikákból adódó mélység, fényesség és kortárs hangulat. Művészete a klasszikus kézművességet ötvözi modern, kifejező érzelmi skálával, így alkotásai egyszerre időtlenek és csendesen intimesek.
Legújabb fókusza figuratív tanulmányok és finom, atmosferikus tájak – gyakran az angol vidéket idézve. Különösen a torkolatokból, árkokból, erdei sávok pereméből és a változó természetes fényből merít ihletet. Ezek az elemek formálják kompozícióit, amelyek gyakran a belső szemlélődés, az emlékek és a hely érzelmi rezonanciája köré összpontosítanak.
Kis méretű tanulmányokban és nagyobb művekben egyaránt a Yasmin-féle festmények a részletek közeli megfigyelésére invitálnak. A fény, a textúra és a rétegzett színek kölcsönhatása narratív hangsúlyt teremt, amely arra ösztönzi a nézőket, hogy megálljanak, elgondolkodjanak és kapcsolódjanak a darab mindenkori csendes hangulatához.
