Andy Warhol (1928-1987) (after) - "Marilyn Monroe, 1967"

- Andy Warhol (after), "Marilyn Monroe, 1967", eredeti offset nyomtatás nehéz, sík selyemfényű papíron (kb. 300 g/m² - utal a papírvastagságra/tömegére).

- Azonosító szám: 3-8238-8826-9.

- Engedélyezett kiadás 1993. A The Andy Warhol Foundation szerzői joga.

- Kivonásban lévő tételek. Zárt kiadás, csak a másodlagos piacon elérhető (aukciók, viszonteladók, galériák stb.).

- Méret: 65 x 65 cm

- Állapot: nagyon jó. Soha nem keretezett, soha nem volt kitéve.

- A 20. századi vizuális kultúra meghatározó képe, Marilyn Monroe (1967) Andy Warholtól az egyik legikonikusabb Pop Art-i alkotásként áll, amely a tömegkommunikáció nyelvét transzponálja a képzőművészet magasabb környezetébe. A film Niagara híres sajtófotóján alapulva Warhol a hollywoodi sztárt időtlen, sorozatos ikonként formálja meg jellegzetes silkscreen technikájával, egy olyan folyamat révén, amely közvetlen párbeszédet teremt a Elvis Presley, Elizabeth Taylor és Jackie Kennedy portréiban látott gépies ismétléssel.

- Ugyanebben a döntő évtizedben, amely újradefiniálta a kortárs művészetet, ez az összhang testesíti meg a gesztus-idegen expresszionizmus (Jackson Pollock és Willem de Kooning által kapcsolódó) szuggesztív intenzitásától a később befolyást gyakorolt hűvös, fogalmi tisztaság felé való fordulást, amely olyan művészeket formált ki, mint Roy Lichtenstein, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat és Damien Hirst. Warhol arcának mint képnek és tárgynak a kezelése felvázolja az appropriáció és a média-critika stratégiáit, amelyek ma is formálják a globális művészeti piacot.

- A fekete-fehér paletta megerősíti Marilyn karaktereinek filmnyelvi drámáját, hangsúlyozva a kontrasztot, a fényt és a pszichológiai távolságot, miközben a kivágott keret erőteljes jelenlétet ad a műnek, összehasonlítható Pablo Picasso portré-d tradíciójával és Henri Matisse késői műveinek grafikai erejével. Ugyanakkor a kép fényképi eredete összeköti Richard Avedon és Helmut Newton vizuális kutatásaival, így különösen releváns a gyűjtők számára, akik a finom művészet és a divat-imagery metszéspontjára keresnek.

- Nemzetközi aukciókon rendkívül keresett, és állandóan ki van állítva olyan vezető múzeumokban, mint a Museum of Modern Art és a Tate, Warhol Marilyn-sorozata a kék-bicikli gyűjtés egyik alapkövét képezi. Tartós vonzereje nemcsak történelmi jelentőségében rejlik, hanem kivételes dekoratív erejében is: egy kijelentés-tárgy a kortárs belső terekben, modernista terekben és tervezés-vezérelt környezetekben, ahol Banksy, Yayoi Kusama és Takashi Murakami műveivel rezonál.

- A hírnév, a fogyasztói kultúra és az identitás építésének jelképe a modern korban Marilyn Monroe továbbra is az egyik legfelismerhetőbb vizuális ikon a kortárs művészet történetében, amely továbbra is meghatározza az interior design esztétikáját."