Aket Kubic (1989) - 悲しい : Kanashii






Művészettörténetből főiskolai diplomát szerzett, és a háború utáni modern és kortárs művészetet irányította a Bonhams-ban.
| 320 € | ||
|---|---|---|
| 300 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 128017 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Aket Kubic (1989) attribútált művésze a 2025-ös akril festménynek, melynek címe „悲しい : Kanashii”, kubista portré kerettel együtt, méretei 41 × 33 cm, tömege 4 kg, Franciaország a származási hely, autentikáció aláírással és eredetiség igazolással.
Leírás az eladótól
Aket művészeti világban betöltött növekvő jelentősége megerősödött, amikor kiválasztották a Coca-Colát a MASTERPIECE globális kampányukhoz, illetve a 8.6-es városi művészeti limitált kiadáshoz, ezzel megerősítve státuszát referenciaként a művészközösségekben. Aket Kubic továbbra is kísérleti és játékos megközelítésben folytatja a művészetet, alkotásait arra használva, hogy személyiségeket és témákat tárjon fel, közel a kubizmus stílusához. Élete hétköznapi megközelítése és a kubizmus egyedi ötvözete, játékos kísérletezéssel párosulva, kiváló helyet biztosít számára a kortárs művészetben.
En tant qu’admirateur de l’œuvre de Bernard Buffet, j’ai choisi de revisiter le thème des clowns.
Bernard Buffet, a XX. század híres festője, egyedi stílusáról ismert, amelyet szögletes formák és gyakran sötét színek jellemeznek.
Közülük az ikonikus művek között a bohócok különleges helyet foglalnak el.
Buffet bohócaiból újra megidézve arra törekszem, hogy megragadjam ezt a kettősséget: az örömöt és a bánatot, amelyek az emberi létezésben egyidejűleg jelen vannak.
Megközelítésem abban áll, hogy kortárs elemeket integrálok, miközben megőrzöm műveinek lényegét; a múlt és a jelen párbeszéde egyre hangsúlyosabb a munkámban.
悲しい (kanashii) :
Ez a leggyakoribb szó a „szomorú” kifejezésre. Számos kontextusban használható, a könnyű szomorúságtól a mélyebb fájdalomig.
A japán kultúrában a bánat a szépség és a melankólia prizmáin keresztül érthető meg. Olyan művek, mint a haiku vagy az anime, gyakran ezt a kettősséget érzékeltetik: van egy édesesség, amely a fájdalomhoz társul, egy nyugtalan esztétika, amely a dolgok múlását tiszteletben tartja.
A japán bánat nem csupán egy érzelem, hanem mély tükre az emberi állapotnak. A mono no aware koncepciója, a múlandó dolgok szépségének érzékenysége, megnyilvánul benne.
Minden könnyet úgy lehet látni, mint a szépség cseppjét a létezés végtelen óceánjában. Minden olyan lírikussá válik.
Az egyik legutolsó kis formátumú mű 2025
Vernis mat (nem sárguló, hőtől és UV fénytől védett).
A rögzítéshez alkalmas talp, készen felakasztható.
Hitelesség: aláírással és eredetiség igazolásával garantált
https://www.aketkubic.fr/com
Aket művészeti világban betöltött növekvő jelentősége megerősödött, amikor kiválasztották a Coca-Colát a MASTERPIECE globális kampányukhoz, illetve a 8.6-es városi művészeti limitált kiadáshoz, ezzel megerősítve státuszát referenciaként a művészközösségekben. Aket Kubic továbbra is kísérleti és játékos megközelítésben folytatja a művészetet, alkotásait arra használva, hogy személyiségeket és témákat tárjon fel, közel a kubizmus stílusához. Élete hétköznapi megközelítése és a kubizmus egyedi ötvözete, játékos kísérletezéssel párosulva, kiváló helyet biztosít számára a kortárs művészetben.
En tant qu’admirateur de l’œuvre de Bernard Buffet, j’ai choisi de revisiter le thème des clowns.
Bernard Buffet, a XX. század híres festője, egyedi stílusáról ismert, amelyet szögletes formák és gyakran sötét színek jellemeznek.
Közülük az ikonikus művek között a bohócok különleges helyet foglalnak el.
Buffet bohócaiból újra megidézve arra törekszem, hogy megragadjam ezt a kettősséget: az örömöt és a bánatot, amelyek az emberi létezésben egyidejűleg jelen vannak.
Megközelítésem abban áll, hogy kortárs elemeket integrálok, miközben megőrzöm műveinek lényegét; a múlt és a jelen párbeszéde egyre hangsúlyosabb a munkámban.
悲しい (kanashii) :
Ez a leggyakoribb szó a „szomorú” kifejezésre. Számos kontextusban használható, a könnyű szomorúságtól a mélyebb fájdalomig.
A japán kultúrában a bánat a szépség és a melankólia prizmáin keresztül érthető meg. Olyan művek, mint a haiku vagy az anime, gyakran ezt a kettősséget érzékeltetik: van egy édesesség, amely a fájdalomhoz társul, egy nyugtalan esztétika, amely a dolgok múlását tiszteletben tartja.
A japán bánat nem csupán egy érzelem, hanem mély tükre az emberi állapotnak. A mono no aware koncepciója, a múlandó dolgok szépségének érzékenysége, megnyilvánul benne.
Minden könnyet úgy lehet látni, mint a szépség cseppjét a létezés végtelen óceánjában. Minden olyan lírikussá válik.
Az egyik legutolsó kis formátumú mű 2025
Vernis mat (nem sárguló, hőtől és UV fénytől védett).
A rögzítéshez alkalmas talp, készen felakasztható.
Hitelesség: aláírással és eredetiség igazolásával garantált
https://www.aketkubic.fr/com
