SKE - Goldorak - 50 anniversary - 05/100





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129956 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Goldorak 50. évfordulója alkalmából készült plakát az egyik legismertebb szuperrobotos ikon előtt tiszteleg a popkultúra területén.
A japán hagyomány és a kortárs popkultúra közti középtávolságban a mű Goldorak mitikus ikonográfiáját egy japánországi nyomatok ihlette kompozícióval ötvözi, háttérben a Fuji-heggyel.
A 50-es szám (1975–2025) erőteljes időmérő markert képez, öt évtizednyi hatás, nosztalgia és generációk közötti átadás szimbolizálásával. A vonal szándékoltan grafikus és merész, a mítosz tiszteletének és a kortárs művészeti értelmezésének ötvözete.
Ez a limitált kiadás gyűjtői darabként gondolkozott, japán kultúra kedvelőinek, kultikus robotok és narratív pop art iránt érdeklődőknek.
RÉSZLETEK A KIADÁSRÓL:
– Limitált példányszám 100 darab
- Szerzői igazolás
- Aláírt és sorszámozott (05/100)
– Finomművészeti papírra nyomtatva 300 g/m²
– A3 formátum – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Keret nélkül értékesítve
– Ideális gyűjtőknek és Goldorak rajongóknak
Egy tisztelgő alkotás, egyszerre tiszteletteljes és modern, amely a japán animáció örök történetű legendáját ünnepli.
- MŰVÉSZRŐL:
SKE egy francia öntanuló, mindenhez értő művész, aki az 1980–90-es évek kultúrájában élt, és sok művének inspirálója lett.
Ő folyamatosan új technikákat fedez fel: akrilfestés, kollázs, sablonnégyzet, graffiti, városi installációk és digitális művészet. Dinamikus és kifejező kompozíciói, gyakran kettős értelmezéssel, összehozzák az utcai művészet nyers energiáját a pop art vizuális hatásával.
A kimagasló 2025-ös év után SKE értéke figyelemre méltóan nő. Az Urban Master verseny első díjának győztese (2023), majd a Color Jam kihívásának „Év felfedezettje” (2025). A galéria Opulence októberi „Hónap Művésze” címkével tüntette ki, továbbá amerikai művészeti magazinban is megjelent, ami nemzetközi elismerését erősíti.
Művei már kiálltak Európa nagy helyszínein, az Egyesült Államokban és Ázsiában, megerősítve a kortárs művészeti színtéren betöltött helyét. Párhuzamosan SKE a digitális művek piacán is megjelenik, amely az elmúlt évek egyik nagy tendenciája, és növeli a gyűjtők érdeklődését a művei iránt.
A popkultúra ikonok, merész grafikák és textúrák jellemzik a már-már elidegeníthetetlen stílust.
SKE kétségtelenül érdemes követni, hogy kollekciót indítson vagy gazdagítson egy növekvő értékű gyűjteményt.
ÉRZÉKELŐ ÉS DÍJAZOTT MŰVÉSZ – Pop Art & Street Art Kortárs
EGY UNI-VERS AZ ÖRÖRÖKSÉG ÉS A MODERNITÁS KÖZÖTT
SKE munkáit előkelő szálakhoz kapcsolja. Strebejeiben a vizuális hatékonyság, Keith Haring és Andy Warhol hatását érezzük, miközben Banksy vagy a trailerep Blek le Rat merész szubverzióját is beemeli. Művei évszázadok között hidat alkotnak: újraértelmezik a klasszikusokat, Leonardo da Vinci Mona Lisáját, Vermeer A kis nőét, Hokusai Nagy Hullámát vagy Picasso formáinak felbontását urbanisztikus modern esztétikával társítva, Mr Brainwash vagy Kaws közelében.
POP KULTÚRA & NOSZTALGIA
A kollektív képzeletből merítve SKE manipulálja gyermekkorunk ikonokat. A Disney univerzumát jeleníti meg olyan figurákkal, mint Mickey egér vagy Pinokkió, és a Rémes vén tus zaklatását jelképező Scrooge McDuck kalandos világa. A videojátékok, a képregények és a képregények hatása mindent átható: a Nintendo univerzumától és a legendás Gameboytól a Pokemonok (Pikachu, Charizard, Ash) lényeiig, a Marvel hőseiig. SKE ezeket a nosztalgiákat Daniel Arsham vagy Takashi Murakami módjára fogja meg.
LUXUS, HYPE ÉS FOGYASZTÓI TÁRSADALOM
Olykor Alec Monopoly-ra emlékeztető stílusban a művész a siker és materializmus kódjaival játszik. A dollárszimbólum találkozik a luxus- és divatházak logóival. Művei az esztétika „Hype”-ját ragadják meg: bicikli- és futócipő univerzumok (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) és a magas divat (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin) között járunk. Emellett beemeli az autós adrenalint (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) és a precíziós órákat (Rolex, Tag Heuer), nem feledve a tömegtudatos ikonjokat, mint a Coca-Cola. Ez egy élénk művészet, textúrákkal, amelyek a Jeff Koons fényesen simított felületét vagy Richard Orlinski csillogó oldalaikat idézik.
Ez a mű ideális egy gyűjtemény gazdagítására vagy dinamikus, élettel teli kölönterem vagy otthon megteremtésére.
Goldorak 50. évfordulója alkalmából készült plakát az egyik legismertebb szuperrobotos ikon előtt tiszteleg a popkultúra területén.
A japán hagyomány és a kortárs popkultúra közti középtávolságban a mű Goldorak mitikus ikonográfiáját egy japánországi nyomatok ihlette kompozícióval ötvözi, háttérben a Fuji-heggyel.
A 50-es szám (1975–2025) erőteljes időmérő markert képez, öt évtizednyi hatás, nosztalgia és generációk közötti átadás szimbolizálásával. A vonal szándékoltan grafikus és merész, a mítosz tiszteletének és a kortárs művészeti értelmezésének ötvözete.
Ez a limitált kiadás gyűjtői darabként gondolkozott, japán kultúra kedvelőinek, kultikus robotok és narratív pop art iránt érdeklődőknek.
RÉSZLETEK A KIADÁSRÓL:
– Limitált példányszám 100 darab
- Szerzői igazolás
- Aláírt és sorszámozott (05/100)
– Finomművészeti papírra nyomtatva 300 g/m²
– A3 formátum – 42 × 29,7 cm (ISO)
– Keret nélkül értékesítve
– Ideális gyűjtőknek és Goldorak rajongóknak
Egy tisztelgő alkotás, egyszerre tiszteletteljes és modern, amely a japán animáció örök történetű legendáját ünnepli.
- MŰVÉSZRŐL:
SKE egy francia öntanuló, mindenhez értő művész, aki az 1980–90-es évek kultúrájában élt, és sok művének inspirálója lett.
Ő folyamatosan új technikákat fedez fel: akrilfestés, kollázs, sablonnégyzet, graffiti, városi installációk és digitális művészet. Dinamikus és kifejező kompozíciói, gyakran kettős értelmezéssel, összehozzák az utcai művészet nyers energiáját a pop art vizuális hatásával.
A kimagasló 2025-ös év után SKE értéke figyelemre méltóan nő. Az Urban Master verseny első díjának győztese (2023), majd a Color Jam kihívásának „Év felfedezettje” (2025). A galéria Opulence októberi „Hónap Művésze” címkével tüntette ki, továbbá amerikai művészeti magazinban is megjelent, ami nemzetközi elismerését erősíti.
Művei már kiálltak Európa nagy helyszínein, az Egyesült Államokban és Ázsiában, megerősítve a kortárs művészeti színtéren betöltött helyét. Párhuzamosan SKE a digitális művek piacán is megjelenik, amely az elmúlt évek egyik nagy tendenciája, és növeli a gyűjtők érdeklődését a művei iránt.
A popkultúra ikonok, merész grafikák és textúrák jellemzik a már-már elidegeníthetetlen stílust.
SKE kétségtelenül érdemes követni, hogy kollekciót indítson vagy gazdagítson egy növekvő értékű gyűjteményt.
ÉRZÉKELŐ ÉS DÍJAZOTT MŰVÉSZ – Pop Art & Street Art Kortárs
EGY UNI-VERS AZ ÖRÖRÖKSÉG ÉS A MODERNITÁS KÖZÖTT
SKE munkáit előkelő szálakhoz kapcsolja. Strebejeiben a vizuális hatékonyság, Keith Haring és Andy Warhol hatását érezzük, miközben Banksy vagy a trailerep Blek le Rat merész szubverzióját is beemeli. Művei évszázadok között hidat alkotnak: újraértelmezik a klasszikusokat, Leonardo da Vinci Mona Lisáját, Vermeer A kis nőét, Hokusai Nagy Hullámát vagy Picasso formáinak felbontását urbanisztikus modern esztétikával társítva, Mr Brainwash vagy Kaws közelében.
POP KULTÚRA & NOSZTALGIA
A kollektív képzeletből merítve SKE manipulálja gyermekkorunk ikonokat. A Disney univerzumát jeleníti meg olyan figurákkal, mint Mickey egér vagy Pinokkió, és a Rémes vén tus zaklatását jelképező Scrooge McDuck kalandos világa. A videojátékok, a képregények és a képregények hatása mindent átható: a Nintendo univerzumától és a legendás Gameboytól a Pokemonok (Pikachu, Charizard, Ash) lényeiig, a Marvel hőseiig. SKE ezeket a nosztalgiákat Daniel Arsham vagy Takashi Murakami módjára fogja meg.
LUXUS, HYPE ÉS FOGYASZTÓI TÁRSADALOM
Olykor Alec Monopoly-ra emlékeztető stílusban a művész a siker és materializmus kódjaival játszik. A dollárszimbólum találkozik a luxus- és divatházak logóival. Művei az esztétika „Hype”-ját ragadják meg: bicikli- és futócipő univerzumok (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) és a magas divat (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin) között járunk. Emellett beemeli az autós adrenalint (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) és a precíziós órákat (Rolex, Tag Heuer), nem feledve a tömegtudatos ikonjokat, mint a Coca-Cola. Ez egy élénk művészet, textúrákkal, amelyek a Jeff Koons fényesen simított felületét vagy Richard Orlinski csillogó oldalaikat idézik.
Ez a mű ideális egy gyűjtemény gazdagítására vagy dinamikus, élettel teli kölönterem vagy otthon megteremtésére.
