Bruno Chiarini (1927-2025) - L'onda





31 € | ||
|---|---|---|
26 € | ||
22 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 131870 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
L'onda egy 1969-es eredeti olajképe faesziten, Bruno Chiarini (Olaszország, 1927–2025) 1960–1970-es periódusból, kerettel együtt értékesítve, 50 × 60 cm (keret 68 × 78 cm), kézzel aláírva és a jobb alsó sarokban datálva, tengeri táj a témája.
Leírás az eladótól
Bruno Chiarini (Florence, 1927 - 2025)
Az Űr, 1969
Olaj faesite-en, alul jobb oldalon aláírt és dátumozott.
Elegáns és fényes kompozíció, amelyet 1969-ben készített a firenzei festő, Bruno Chiarini, alul jobb oldalon aláírt és dátumozott.
Bájos absztrakt kompozíció, erőteljes vizuális hatással, amelyben a hullám nevű természetes téma egy elegáns és modern formanyelvi szintézissé válik. A mű széles színmezőkön és folyóvonalakon keresztül bontakozik ki, amelyek a víz folyamatos mozgását idézik, átváltozva egy szinte szimbolikus, időtlen formává.
A sötét kék nagy íve uralja a jelenetet, szembehelyezkedve a másik hullám világosabb, dinamikus tömegével, amely türkiz és víz alatti zöld árnyalatokban jelenik meg. A háttér, amelyet geometriai töltések tagolnak, meleg kontrasztot ad a sárga födőlapon és a vörös korongon keresztül, amelyek stilizált napot vagy kozmikus elemet idéznek.
Különösen érdekes az ezüstös felületek használata: ezek a területek fényes visszaverődéseket mutatnak, amelyeket a fény változása kísér, gazdagítva a mű fényes vibrációival, mélységet és értéket adva a kompozíciónak.
A festmény anyagias, felülete enyhén fodros, amit a színek tudatos és gesztusos felhordása bizonyít, összhangban az 1960-as évekbeli absztrakt kutatásokkal, amelyeket informális hangulat és modernista grafikus szintézis jellemez.
Kiegyensúlyozott és díszítő erejű mű, amely a kortárs környezetekkel való párbeszédre képes kifinomult palettájával és a témakép ikonikus erejével.
A festmény kiemelkedik a figuratív és az absztrakt közti szerencsés szintézissel: a táj hagyományos témája valójában modern nyelvezeten keresztül értelmeződik, széles színmezőkkel, a tömegek egyszerűsített építésével és a geometriai párosításokkal, amelyek nagy vizuális hatást keltenek.
A ecsetvonás szabad és jól érzékelhető; élekkel tölti meg a felületet, gazdag, fényes és anyagszerű szövetet adva vissza. Ennek eredménye egy 20. századi ízlés erősen kifejező alkotása, amely jól reprezentálja Bruno Chiarini törekvéseit, aki mind a formális szintézisre, mind a szín kifejező erejére figyel.
Az alkotás kiváló állapotban található.
Csak a festmény méretei: 50 x 60 cm
Kerettel együtt: 68 x 78 cm
A festmény a képen látható kerettel kerül értékesítésre, a keret a eladó kedves ajándéka.
A hátulján kézzel írt felirat található a címével, a kivitelezés éve (1969) és az alkotó aláírt dedikációja a címzett részére, amely 1970-ben íródott.
Professzionális csomagolás és nemzetközi szállítás nyomonkövethető expressz futárral.
Bruno Chiarini, Firenze-ben született 1927-ben, és 2025-ben Imprunetában hunyt meg. A középiskolás műszaki iskolai végzettsége után a festészetet tekintette kreatív kifejezőeszközének. A művészeti képzését a 19. századi post-impresszionisták hagyományához kapcsolódó festői stúdiók látogatásával kezdte, mint Alberto Micheli Pellegrini, Giorgio Kienerk és Gaetano Spinelli.
Katonai szolgálata alól feloldva nagyobb elhivatottsággal fordult a kortárs festészet koncepcionális irányainak kutatásához. Ebben az időben először a barát Ferdinando Farulli szocialista figurációját, majd Vinicio Berti, Bruno Brunetti, Alvaro Monnini és Gualtiero Nativi geometriai absztrakcióját kísérletezte ki az Absztrakt Klasszikus irányzatban. A kifutó érettségben Chiarini személyes tónusa azonban a MÁGIKUS REALISMO, amelyben Toszkán vidéke geometriai mezőkké és időtlen domborzattá olvad. A valóság Chiarini számára a kiindulópont a transzfiguráció számára, amely az emberi élet egy másik dimenziójában jelenik meg az alkotásban, amely a képzelet és a csoda útján született. Ennek eredményeképp olyan művek születnek, ahol a kontúrok realisztikus pontossága és a tér szigorú geometriája egy olyan varázslatot közvetítenek, amely egyfajta nyugtalanságon keresztül érintenek meg.
Chiarini részt vett fontos kiállításokon Itáliában és külföldön is, például Firenze 1965-ben (Galleria d'Arte Arno) egyéni kiállítása, valamint 2012-ben az Impruneta Önkormányzata által szervezett retrospektív kiállítás, amely Firenze közelében lévő városban élt. Pótlólagosan a figuratív művészet mellett Bruno Chiarini költészeti kompozíciókkal is foglalkozott, és több könyvet adott ki.
Bruno Chiarini (Florence, 1927 - 2025)
Az Űr, 1969
Olaj faesite-en, alul jobb oldalon aláírt és dátumozott.
Elegáns és fényes kompozíció, amelyet 1969-ben készített a firenzei festő, Bruno Chiarini, alul jobb oldalon aláírt és dátumozott.
Bájos absztrakt kompozíció, erőteljes vizuális hatással, amelyben a hullám nevű természetes téma egy elegáns és modern formanyelvi szintézissé válik. A mű széles színmezőkön és folyóvonalakon keresztül bontakozik ki, amelyek a víz folyamatos mozgását idézik, átváltozva egy szinte szimbolikus, időtlen formává.
A sötét kék nagy íve uralja a jelenetet, szembehelyezkedve a másik hullám világosabb, dinamikus tömegével, amely türkiz és víz alatti zöld árnyalatokban jelenik meg. A háttér, amelyet geometriai töltések tagolnak, meleg kontrasztot ad a sárga födőlapon és a vörös korongon keresztül, amelyek stilizált napot vagy kozmikus elemet idéznek.
Különösen érdekes az ezüstös felületek használata: ezek a területek fényes visszaverődéseket mutatnak, amelyeket a fény változása kísér, gazdagítva a mű fényes vibrációival, mélységet és értéket adva a kompozíciónak.
A festmény anyagias, felülete enyhén fodros, amit a színek tudatos és gesztusos felhordása bizonyít, összhangban az 1960-as évekbeli absztrakt kutatásokkal, amelyeket informális hangulat és modernista grafikus szintézis jellemez.
Kiegyensúlyozott és díszítő erejű mű, amely a kortárs környezetekkel való párbeszédre képes kifinomult palettájával és a témakép ikonikus erejével.
A festmény kiemelkedik a figuratív és az absztrakt közti szerencsés szintézissel: a táj hagyományos témája valójában modern nyelvezeten keresztül értelmeződik, széles színmezőkkel, a tömegek egyszerűsített építésével és a geometriai párosításokkal, amelyek nagy vizuális hatást keltenek.
A ecsetvonás szabad és jól érzékelhető; élekkel tölti meg a felületet, gazdag, fényes és anyagszerű szövetet adva vissza. Ennek eredménye egy 20. századi ízlés erősen kifejező alkotása, amely jól reprezentálja Bruno Chiarini törekvéseit, aki mind a formális szintézisre, mind a szín kifejező erejére figyel.
Az alkotás kiváló állapotban található.
Csak a festmény méretei: 50 x 60 cm
Kerettel együtt: 68 x 78 cm
A festmény a képen látható kerettel kerül értékesítésre, a keret a eladó kedves ajándéka.
A hátulján kézzel írt felirat található a címével, a kivitelezés éve (1969) és az alkotó aláírt dedikációja a címzett részére, amely 1970-ben íródott.
Professzionális csomagolás és nemzetközi szállítás nyomonkövethető expressz futárral.
Bruno Chiarini, Firenze-ben született 1927-ben, és 2025-ben Imprunetában hunyt meg. A középiskolás műszaki iskolai végzettsége után a festészetet tekintette kreatív kifejezőeszközének. A művészeti képzését a 19. századi post-impresszionisták hagyományához kapcsolódó festői stúdiók látogatásával kezdte, mint Alberto Micheli Pellegrini, Giorgio Kienerk és Gaetano Spinelli.
Katonai szolgálata alól feloldva nagyobb elhivatottsággal fordult a kortárs festészet koncepcionális irányainak kutatásához. Ebben az időben először a barát Ferdinando Farulli szocialista figurációját, majd Vinicio Berti, Bruno Brunetti, Alvaro Monnini és Gualtiero Nativi geometriai absztrakcióját kísérletezte ki az Absztrakt Klasszikus irányzatban. A kifutó érettségben Chiarini személyes tónusa azonban a MÁGIKUS REALISMO, amelyben Toszkán vidéke geometriai mezőkké és időtlen domborzattá olvad. A valóság Chiarini számára a kiindulópont a transzfiguráció számára, amely az emberi élet egy másik dimenziójában jelenik meg az alkotásban, amely a képzelet és a csoda útján született. Ennek eredményeképp olyan művek születnek, ahol a kontúrok realisztikus pontossága és a tér szigorú geometriája egy olyan varázslatot közvetítenek, amely egyfajta nyugtalanságon keresztül érintenek meg.
Chiarini részt vett fontos kiállításokon Itáliában és külföldön is, például Firenze 1965-ben (Galleria d'Arte Arno) egyéni kiállítása, valamint 2012-ben az Impruneta Önkormányzata által szervezett retrospektív kiállítás, amely Firenze közelében lévő városban élt. Pótlólagosan a figuratív művészet mellett Bruno Chiarini költészeti kompozíciókkal is foglalkozott, és több könyvet adott ki.

