Gerolamo Navarra (1852-1920) - Flores

GEROLAMO NAVARRA (Verona, 1852 - Milán, 1920).
“Florero”.
Olaj a/ vászonra.
Alsó középső részben aláírva.
Méretek: 93 x 79 cm; 113 x 98 cm (keret).
Ez a festmény, amelyet Gerolamo Navarra (Verona, 1852 – Milán, 1920) adott aláírás, egy virágos jellegű tájképhoz hasonló csendéletet ábrázol, amely rendkívüli technikai hozzáértéssel és esztétikai érzékenységgel valósul meg, tanúskodva a 19. század végi olasz festői finomkodásról. A művész, aki neves a dekoratív művészet és a virágok, valamint a drága tárgyak alapos megjelenítésének iránti elkötelezettségéről, ezen a műben mutatja meg olajfesték, fény és részlet tudását, egy olyan összképben, amely az akadémikus szigorúságot ötvözi a kifinomult ornamentikával.
A jelenet közepén áll egy arany, két függővel ellátott váza, amelyet finoman díszít egy vidéki ház mindennapjai által felvillantott idilli jelenet: egy pár egy falusi ház mellett sétál az őszi fákat övező tájon, ezzel a romantikus ízléssel kifejezve az idealizált tájak és a mini történet festészetének elbeszélő jellegét. Ez a díszítés a Sevres vagy Capodimonte finom porcelánjainak hagyományára utal, s a kép egészében egy mikrokozmosz-hoz hasonló narratívát szolgáltat. Ebből a vázából egy bőséges virágcsokor tör elő, amelynek sokféle fajtája található – rózsák, liliomok, vízililiomok, margaréták, szegfűk, peóniák – amelyek különböző irányba törnek elő, egy harmonikus, élénk és gazdag színvilágú egészeket alkotva. Az egyes virágok textúrája rendkívüli részletességgel van megfogva: a szirmok volument és mozgást adnak, a levelek zöld árnyalataik és árnyékok, és a meleg és hideg tónusok közti kontraszt mélységet kölcsönöz a képeknek.
A virágcsokor egy polírozott márványasztalon nyugszik, amelynek felülete lágyan tükrözi a váza arany tónusait, ezzel a festő anyagok hiteles és elegáns ábrázolására irányuló szakértelmét is bizonyítva. A sötét, sík hátteret ornamentika nélkül hangsúlyozza a csokor fényét, és szinte tapintható élekkel emeli ki a virágokat. Navarra itt a chiaroscuro-t a barokk tenebrizmus öröklött érzékenységével uralja, bár ezt dekoratívabb céllal használva, mintsem drámai hatásra törekedve.