Reinier Nogueras (1985) - ¨Silencio visible¨

R. Nogueras egy kortárs művész, akinek festészeti kutatása ebben az új sorozatban a testet olyan feszültségi térként értelmezi, amely a magán és a látható közötti ellentmondásban működik. Munkája, amelyet főleg olajban készít, és időnként vegyes technikával egészít ki, párbeszédet teremt a festészeti hagyomány és a digitális környezet vizuális nyelvei között. Innen kiindulva olyan kérdéseket tárgyal, mint a megfigyelés, a folyamatos kiállítás, a médiák által meghatározott vágy, és az identitás építése a kortárs hálózati környezetben.

Művészete túllépett a helyi kereteken, és része lett nemzetközi kiállítási és földrajzi köröket alkotó projekteknek olyan országokban, mint Spanyolország, Franciaország, Németország, Egyesült Királyság, Hollandia, valamint az Amerikai Egyesült Államok különböző városaiban. Pályafutása során számos elismerésben részesült, amelyek alátámasztják vizuális mondanivalója szilárdságát és azt a képességét, hogy a mai problémákat magas szimbolikus töltetű képekké alakítsa.

Ebben a vonalban műve meghökkentőbb érzelmi portrékat épít, inkább nem narratív, mint tényleges megjelenítést mutatva; a jelenlévő emberi jelenlét a valós és az átszabott, az identitás és reprezentációja között ingadozik. A figurák – gyakran elszigeteltek vagy külső elemekkel szembesülnek – olyan helyszínekbe illeszkednek, ahol grafikus jelek, digitális ikonográfia és expresszív festői gesztusok együtt léteznek, létrehozva egy olyan feszültséget, amely az organikus és a mesterséges között húzódik.

Az anatómiai kidolgozás érzékenysége és a kortárs felületek sajátos szimbólumainak, szövegeinek és vizuális struktúráinak betörése közti ellentét kritikus értelmezést hoz létre: az egyén már nem csupán fizikai térben él, hanem egy megfigyelési, rögzítési és folyamatos fogyasztási rendszerben is. Ebben a kontextusban a tekintet ártatlanból mechanizmussá válik, és a test tartalommá.

A szín használata – élénk, közvetlen, néha szinte zavaró is – a láthatóság érzetét és a vizuális telítettséget erősíti, megidézve mind a városi esztétát, mind a digitális médiák gyorsító logikáját. Minden mű egy konfliktusmezőként működik, ahol a vágy, az ellenőrzés, a szórakoztatás és a kiállítás találkozik.

Elméletileg Nogueras festészete nem csak ábrázol, hanem kérdőre von: ki figyel, és ki figyelő? Hol ér véget az identitás, és hol kezdődik a mediált építése? Ebben az értelemben munkája a kortárs emberi állapotra kiterjedő kritikus kommentárként olvasható, ahol a kép már nem csupán tükör, hanem bizonyíték.

Tartalmaz egy hitelességi igazolást, amely megerősíti, hogy az alkotás egy eredeti, egyedi és kizárólagos mű, amelyet a szellemi tulajdon véd, és amely teljes mértékben a szerzőt illeti.
Ez érvényes dokumentum gyűjtők, galériák, árverések és jövőbeli értékelések számára.

A munka kitűnő állapotban van, vásárlás után készen áll a feladásra.
A cikk hátoldalán információkat találhat a műről.
A szállítást a UPS, FedEx és DHL útján végzik, világszerte.

A mű feltekerve kerül átadásra, több réteg csomagolással, buborékos műanyaggal és kartondoboz vagy műanyag tároló esetben, csöves kialakításban. A mű bázis nélkül kerül átadásra; professzionális vagy akár saját magának is könnyen feszíthető.
A csomagolási és szállítási folyamat három napot vesz igénybe.
A darab körülbelül tíz napon belül érkezik meg, a célország függvényében.