Miriam Chiera (1969) - Soul Codes. XXL

03
napok
16
óra
43
perc
16
másodperc
Jelenlegi licit
€ 100
A licit nem érte el a minimálárat
Petra Skarupsky
Szakértő
Galéria becslés  € 2 500 - € 3 000
26 másik személy figyeli ezt a tárgyat
ES
100 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 132329 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Új, eredeti és kivételes mű Miriam Chiera (1969) Soul Codes című alkotása. XXL, 2026-ban készült, 140 × 140 cm, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, Olaszország a származás, közvetlenül a művész adja el.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Rejtett Szálak
Munkám az emberi lény megfigyeléséből és mindabból táplálkozik, ami körbeveszi: a kapcsolataik más emberekkel, a természettel, a földdel, és azzal, amit nem látható, de mélyen érezhető. A kezdetek óta az emberiség keresi helyét a világban, jeleket, hiedelmeket és rítusokat teremtve, hogy összekapcsolódást, védelmet és jelentést találjon.
A spiritualitás a munkámban nem egy meghatározott valláshoz kötött formaként jelenik meg, hanem megosztott élményként — belső impulzusként, amely átível kultúrákon és időn. Szerelemhez, egyensúlyhoz, a test, a környezet és a láthatatlan közötti párbeszédhez való szükséglet.
Geometriai absztrakción keresztül belső tájakat alkotok, ahol a formák jelekként és szimbolikus szerkezetekként működnek. Ezek a geometriák egyszerre utalnak az emberre és a természetre, a megépítettre és az organikusra, feszültségeket és harmóniákat hozva létre a képi térben. A szín mint létfontosságú energia funkcionál, jelölve ritmusokat, találkozásokat és távolságokat.
Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a szerkezet és a megérzés együtt él. Körök, vonalak és színmezők révén olyan vizuális kapcsolatokat vizsgálok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontánsége között ingadoznak.
Noha gyakorlatom a Bauhaus elveivel — formális tisztaság, egyensúly és a geometria használata — összhangban áll, a mozgótextúrák beépítésével, amelyek aktiválják a negatív teret, megkülönböztetik. Ezek a töményebb szabadsággal dolgozó felületek feszültséget teremtenek az irányítás és az expresszivitás között.
Ezzel szemben a pozitív tér olyan meghatározott geometriai formákból épül fel — körök, ellipszisek, háromszögek és chromatikus síkok —, amelyek szerkezeti pontossággal vannak elrendezve. Ezek a formák vizuális egységek, amelyek ritmust, hierarchiát és egyensúlyt generálnak a kompozícióban.
A textúrált felületek és éles geometria elemeinek együttállása párbeszédet teremt a gesztus és a struktúra között. A szín, telített és kontrasztos síkokon felhordva, szervező elemként funkcionál, amely irányítja a szem irányát és megerősíti a munka belső dinamikáit.
Különböző sorozataimban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, emlékezet, migráció, spiritualitás és társadalmi kérdések, amelyeket absztrakt és szintetikus nyelvre fordítva dolgozom fel. Ezek a referenciák nem szó szerint kerülnek előadásra, inkább a formai szerkezetbe integrálódnak feszültségek, egyensúlyok és kapcsolatok révén.
Így a munka egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formális szigorúságot és a kifejező szabadságot, felkínálva mind az analitikus olvasást, mind a közvetlen vizuális élményt.

A MUNKÁM ELÉRHETŐ A WEBOLDALAMON VAGY AZ INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Művészet: Új, eredeti és egyedi alkotások Miriam Chierrától.
Év: 2026
Médium: pasztell, akril, spray, stencilek, olajkrétás tintarajz, grafit 290 g/m2-es nyomtatott pamutvászonon.
Aláírás: A hátoldalon aláírás, a hitelességi tanúsítványt tartalmazza.
Szállítás: A művészeti alkotás a szlovén és svájci EU-n kívüli rendelések esetén körülbelül 7 nap után kerül kiszállításra, hogy a Kulturális Kincseket céljából a vámhoz benyújtandó dokumentáció előkészítésére legyen lehetőség.
Keretezett képek csak illusztrációként szolgálnak.
Az alkotást keret nélkül, tekercsben, nyomott papíron átadva küldjük el, a sérülések elkerülése érdekében (profi csomagolás, műanyag csőben vagy megerősített kartondobozban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek különböző képernyőkön kissé eltérhetnek.

Adózás:
"A European Unionon kívülről vásárolt termékek vám- vagy behozatali adóval terhelhetők, amelyet a vásárló kötelessége fizetni."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonra készül, ami alapvető a gyönyörű és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó, szakadt vagy nyúló, de olló nélküli ruházatot megakadályozó minőségi anyagokból álló pamut-szövet, a legjobb márkák felső szintű anyagai, olyan médiumok, amelyek rugalmas textúrákat érnek el, megakadályozzák a repedéseket, a szövet sűrűsége, amelyet a súlyában közvetít, a megfelelő fesítés és alapozás biztosítja, hogy értékes művet veszel és az idő múlásával is épségben marad.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, Szenigallinában (Senigallia), Olaszországban él. Az Universidad Nacional del Litoral Építészeti karán tanult belsőépítészetet Argentínában, továbbá a Verona Művészeti Akadémiáján tanult művészetet Olaszországban.
Argentínában egy kisvárosban született, ahol olasz bevándorló gazdálkodócsalád élte mindennapjait. Bár gyökerei az olasz kultúrában gyökereznek, művészete a föld szellemiségét hordozza, ahol nőtt. Kisméretű nyomok és jelek szóródnak a vásznon, összefonva a kubizmussal, a konstruktivizmussal és az absztrakt geometriával a színelem lényegével.
A természet hatalmaságával övezve, végtelen horizontokkal és mély szabadságérzettel inspirálták meg nagyszabású alkotásokhoz. Noha a Universidad Nacional del Litoralon tanult belsőépítészettant, a festészet felé vezető útja fiatal éveiben indult meg; amikor Romeo és Júlia városában tartózkodott, a Veronai Kunstakadémián tanult, ráébredvén, hogy a festészet az igazi hivatása.
Miriam CHiera műveit nemzetközi versenyeken, galériákban, múzeumokban és eseményeken válogatják be.
2017 – A Fine Arts Biennáléjára, a Művészet Barátai, Ceres, Argentína számára kiválasztva.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festészeti Verseny Finalistája, a Fundación 25 de Junio 56. évfordulója, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztva a 66. Szövetségi Nemzeti Művészeti Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Finalista a XXIII. Tavaszi Fizes, Visuális Művészeti Múzeum, Santa Fe, Argentína.
2019 – Finalista a H. Borla Művészi Régió Kiállítása, Esperanza, Argentína.
2020 – Finalista a XXIV. Tavaszi Fesztiválon, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Finalista a XXVI. Tavaszi Körversenyen, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festival-en, Manchester, Egyesült Királyság.
2025 – Finalista a Women Artist On The Rise 2025 programban, USA
2026 – Kiadvány: Artea Fanzine 26 – Spanyolország
2026 – Kiadvány: Gorila – Spanyolország
Művei magántulajdonban lévő gyűjtemények részei világszerte.

Ma Senigalliában, Olaszországban él, miután sok városban utazott: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely alakított a művészetén, formálva azokat a látás- és kifejezésmódokat, amelyek átfolynak a munkáin.

Művészi Nyilatkozat:
Egy művészeti alkotás sokkal több, mint egy divatos tárgy, egy múló trend vagy egy térbeli problémát megoldó díszítő elem. Olyan festményeket alkotok, amelyektől ablak nyílik, amelyen keresztül elmesélheted a saját történetedet — ahol a művészet értelmet ad életedhez.
Minden darab hordoz egy saját lenyomatot, egy lelket, egy energiát, amely élő jelenletté varázsolja a te terek között. Azt dédelgetem, hogy a művészetem megérintse, felkeltse a vágyat, hogy birtokold, merülj el lényegeiben, és minden reggel szívesen töltsd vele az idődet, miközben előtted állsz.

Rejtett Szálak
Munkám az emberi lény megfigyeléséből és mindabból táplálkozik, ami körbeveszi: a kapcsolataik más emberekkel, a természettel, a földdel, és azzal, amit nem látható, de mélyen érezhető. A kezdetek óta az emberiség keresi helyét a világban, jeleket, hiedelmeket és rítusokat teremtve, hogy összekapcsolódást, védelmet és jelentést találjon.
A spiritualitás a munkámban nem egy meghatározott valláshoz kötött formaként jelenik meg, hanem megosztott élményként — belső impulzusként, amely átível kultúrákon és időn. Szerelemhez, egyensúlyhoz, a test, a környezet és a láthatatlan közötti párbeszédhez való szükséglet.
Geometriai absztrakción keresztül belső tájakat alkotok, ahol a formák jelekként és szimbolikus szerkezetekként működnek. Ezek a geometriák egyszerre utalnak az emberre és a természetre, a megépítettre és az organikusra, feszültségeket és harmóniákat hozva létre a képi térben. A szín mint létfontosságú energia funkcionál, jelölve ritmusokat, találkozásokat és távolságokat.
Munkám a kortárs geometriai absztrakció területébe tartozik, ahol a szerkezet és a megérzés együtt él. Körök, vonalak és színmezők révén olyan vizuális kapcsolatokat vizsgálok, amelyek a kompozíciós rend és a gesztus spontánsége között ingadoznak.
Noha gyakorlatom a Bauhaus elveivel — formális tisztaság, egyensúly és a geometria használata — összhangban áll, a mozgótextúrák beépítésével, amelyek aktiválják a negatív teret, megkülönböztetik. Ezek a töményebb szabadsággal dolgozó felületek feszültséget teremtenek az irányítás és az expresszivitás között.
Ezzel szemben a pozitív tér olyan meghatározott geometriai formákból épül fel — körök, ellipszisek, háromszögek és chromatikus síkok —, amelyek szerkezeti pontossággal vannak elrendezve. Ezek a formák vizuális egységek, amelyek ritmust, hierarchiát és egyensúlyt generálnak a kompozícióban.
A textúrált felületek és éles geometria elemeinek együttállása párbeszédet teremt a gesztus és a struktúra között. A szín, telített és kontrasztos síkokon felhordva, szervező elemként funkcionál, amely irányítja a szem irányát és megerősíti a munka belső dinamikáit.
Különböző sorozataimban olyan témákat érintek, mint az emberi kapcsolatok, emlékezet, migráció, spiritualitás és társadalmi kérdések, amelyeket absztrakt és szintetikus nyelvre fordítva dolgozom fel. Ezek a referenciák nem szó szerint kerülnek előadásra, inkább a formai szerkezetbe integrálódnak feszültségek, egyensúlyok és kapcsolatok révén.
Így a munka egy kortárs geometriai nyelvet javasol, amely ötvözi a formális szigorúságot és a kifejező szabadságot, felkínálva mind az analitikus olvasást, mind a közvetlen vizuális élményt.

A MUNKÁM ELÉRHETŐ A WEBOLDALAMON VAGY AZ INSTAGRAMON

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Művészet: Új, eredeti és egyedi alkotások Miriam Chierrától.
Év: 2026
Médium: pasztell, akril, spray, stencilek, olajkrétás tintarajz, grafit 290 g/m2-es nyomtatott pamutvászonon.
Aláírás: A hátoldalon aláírás, a hitelességi tanúsítványt tartalmazza.
Szállítás: A művészeti alkotás a szlovén és svájci EU-n kívüli rendelések esetén körülbelül 7 nap után kerül kiszállításra, hogy a Kulturális Kincseket céljából a vámhoz benyújtandó dokumentáció előkészítésére legyen lehetőség.
Keretezett képek csak illusztrációként szolgálnak.
Az alkotást keret nélkül, tekercsben, nyomott papíron átadva küldjük el, a sérülések elkerülése érdekében (profi csomagolás, műanyag csőben vagy megerősített kartondobozban).

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek különböző képernyőkön kissé eltérhetnek.

Adózás:
"A European Unionon kívülről vásárolt termékek vám- vagy behozatali adóval terhelhetők, amelyet a vásárló kötelessége fizetni."

Anyagok:
Ez a munka kiváló minőségű vászonra készül, ami alapvető a gyönyörű és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó, szakadt vagy nyúló, de olló nélküli ruházatot megakadályozó minőségi anyagokból álló pamut-szövet, a legjobb márkák felső szintű anyagai, olyan médiumok, amelyek rugalmas textúrákat érnek el, megakadályozzák a repedéseket, a szövet sűrűsége, amelyet a súlyában közvetít, a megfelelő fesítés és alapozás biztosítja, hogy értékes művet veszel és az idő múlásával is épségben marad.

Életrajz:
Miriam CHiera olasz-argentin kortárs művész, Szenigallinában (Senigallia), Olaszországban él. Az Universidad Nacional del Litoral Építészeti karán tanult belsőépítészetet Argentínában, továbbá a Verona Művészeti Akadémiáján tanult művészetet Olaszországban.
Argentínában egy kisvárosban született, ahol olasz bevándorló gazdálkodócsalád élte mindennapjait. Bár gyökerei az olasz kultúrában gyökereznek, művészete a föld szellemiségét hordozza, ahol nőtt. Kisméretű nyomok és jelek szóródnak a vásznon, összefonva a kubizmussal, a konstruktivizmussal és az absztrakt geometriával a színelem lényegével.
A természet hatalmaságával övezve, végtelen horizontokkal és mély szabadságérzettel inspirálták meg nagyszabású alkotásokhoz. Noha a Universidad Nacional del Litoralon tanult belsőépítészettant, a festészet felé vezető útja fiatal éveiben indult meg; amikor Romeo és Júlia városában tartózkodott, a Veronai Kunstakadémián tanult, ráébredvén, hogy a festészet az igazi hivatása.
Miriam CHiera műveit nemzetközi versenyeken, galériákban, múzeumokban és eseményeken válogatják be.
2017 – A Fine Arts Biennáléjára, a Művészet Barátai, Ceres, Argentína számára kiválasztva.
2019 – XII Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – A 3. Festészeti Verseny Finalistája, a Fundación 25 de Junio 56. évfordulója, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztva a 66. Szövetségi Nemzeti Művészeti Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Finalista a XXIII. Tavaszi Fizes, Visuális Művészeti Múzeum, Santa Fe, Argentína.
2019 – Finalista a H. Borla Művészi Régió Kiállítása, Esperanza, Argentína.
2020 – Finalista a XXIV. Tavaszi Fesztiválon, Városi Művészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Finalista a XXVI. Tavaszi Körversenyen, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festival-en, Manchester, Egyesült Királyság.
2025 – Finalista a Women Artist On The Rise 2025 programban, USA
2026 – Kiadvány: Artea Fanzine 26 – Spanyolország
2026 – Kiadvány: Gorila – Spanyolország
Művei magántulajdonban lévő gyűjtemények részei világszerte.

Ma Senigalliában, Olaszországban él, miután sok városban utazott: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely alakított a művészetén, formálva azokat a látás- és kifejezésmódokat, amelyek átfolynak a munkáin.

Művészi Nyilatkozat:
Egy művészeti alkotás sokkal több, mint egy divatos tárgy, egy múló trend vagy egy térbeli problémát megoldó díszítő elem. Olyan festményeket alkotok, amelyektől ablak nyílik, amelyen keresztül elmesélheted a saját történetedet — ahol a művészet értelmet ad életedhez.
Minden darab hordoz egy saját lenyomatot, egy lelket, egy energiát, amely élő jelenletté varázsolja a te terek között. Azt dédelgetem, hogy a művészetem megérintse, felkeltse a vágyat, hogy birtokold, merülj el lényegeiben, és minden reggel szívesen töltsd vele az idődet, miközben előtted állsz.

Részletek

Művész
Miriam Chiera (1969)
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Soul Codes. XXL
Technika
Akril festmény, Faszén, Festősablon, Olajfestmény, Pasztell, Spray festék
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2026
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Fehér, Fekete, Krém, Kék, Narancssárga, Piros, Sárga
Height
140 cm
Width
140 cm
Súly
2,5 kg
Style
Expresszionista
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
338
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet