Slasky - Il retro delle cose






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 132444 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Slasky művész mutatja be a Il retro delle cose című 2026-os alkotását pamutvászonra készített 3D-s szárnyas modelllel, mágnessel és hátul egy cent található, a vászon nem feszített, aranyozott barokk keretben, aláírva és kiváló állapotban, olasz származású.
Leírás az eladótól
A dolgok hátulja
Összeszerelés: egy légy 3D-s modellje, mágnes, egy cent, feszítetlen vászon, arany barokk keret
2026
Kurátori megjegyzés
1917-ben Duchamp egy WC-t tett egy talapzatra, és a keletkezett kérdést művészetnek nevezte. Egy évszázaddal később, az artist egy tükörszerű és ellentétes gesztust hajt végre: nem azért távolítja el a tárgyat kontextusából, hogy nemessé tegye, hanem elrejti a mechanizmust a leghíresebb, legnemesebb keretben, amely létezik — a barokkban, az intézményi keretben, a Múzeumban —, hogy lássa, kiállja-e a próbát.
Állja.
A légy nem megfestett, nem élő, nem véletlenül esett oda. Ez egy milliméterpontos 3D-s modell, amely a vászonhoz mágnessel és a hátul rejtett egy cent segítségével van rögzítve. A vászon nem feszes: enyhén enged, lélegzik, tudatosan vesz részt a megtévesztésben. A mű egy kézműves precizitással épített hazugsággép.
Itt érezhető Cattelan: az a teljesen olasz képesség, hogy az iróniát komoly eszközként használja, nevettet, majd magára hagyja a szemlélőt egy kellemetlen kérdéssel. Cattelanhoz hasonlóan a művész a hitelességgel mint szobrászati anyaggal dolgozik. A közönség, amely közeledik, hogy elűzze a legyet, nem téved — egyszerűen befejezi a művet.
De van ott Hirst is, és az ő légye nem ártatlan. A hirsti hagyományban a rovar zavaró jelenlét, memento mori minimális formában. Itt azonban a halál kettős: a légy soha nem volt élő, mégis úgy tűnik, élőbb a bármely festett légynél. A szimulacrum veri az eredetit — és ez a mű igazi témája.
A vászon mögé rejtett egy cent — láthatatlan, közönséges, nélkülözhetetlen — ez az önvallomás, amit a mű soha nem fog a közönségnek megtenni. A dolgok hátulja: az a banális és szükségszerű mechanizmus, amely minden illúziót, minden intézményt, minden remekművet fenntart.
A barokk keret nem az üresség elleni kontrasztként ironikus, hanem együttműködő. A szemlélőhöz szól, hogy itt van valami fontos, mielőtt a szem élesedne. Ez Duchamp talapzata, csak díszesebb.
„A művészet igazsága ott van, ahol senki sem néz. A hátulján.”
Összeszerelés vászonra, pamut 350 g/m² + hitelesítési tanúsítvány
« A művészet nem új dolgok megjelenítésére való, hanem azok újszerű módon történő ábrázolására »
Slasky egy elismert olasz művész, akinek műveit nemzetközi szinten állították ki egyéni és csoportos kiállításokon
A művész képes ötvözni a klasszikus műalkotásokat a kortárs digitális művészeti technikákkal. Klasszikus-neóvárosi stílusával összekapcsolja a hagyományt és a modernitást, és az eredeti műalkotások főszereplőit a kortárs társadalmi és művészeti környezetekbe helyezi.
Legújabb kiállítások
FACE 2 FACE
Március 5.
Laundry Studios
2 Warburton Rd, London E8 3RT
UK
Legújabb kiállítások
Tokyo Open Art | Art on Loop kiállítás
Helyszín címe
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japán
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Személyes kiállítás
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
München, Németország
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milán, Olaszország
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Svájc
Lille ArtUp 2021
Lille, Franciaország
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Olaszország
2020
Woodward Gallery
WashYourHands kiállítás
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Svédország
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Svájc
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
A dolgok hátulja
Összeszerelés: egy légy 3D-s modellje, mágnes, egy cent, feszítetlen vászon, arany barokk keret
2026
Kurátori megjegyzés
1917-ben Duchamp egy WC-t tett egy talapzatra, és a keletkezett kérdést művészetnek nevezte. Egy évszázaddal később, az artist egy tükörszerű és ellentétes gesztust hajt végre: nem azért távolítja el a tárgyat kontextusából, hogy nemessé tegye, hanem elrejti a mechanizmust a leghíresebb, legnemesebb keretben, amely létezik — a barokkban, az intézményi keretben, a Múzeumban —, hogy lássa, kiállja-e a próbát.
Állja.
A légy nem megfestett, nem élő, nem véletlenül esett oda. Ez egy milliméterpontos 3D-s modell, amely a vászonhoz mágnessel és a hátul rejtett egy cent segítségével van rögzítve. A vászon nem feszes: enyhén enged, lélegzik, tudatosan vesz részt a megtévesztésben. A mű egy kézműves precizitással épített hazugsággép.
Itt érezhető Cattelan: az a teljesen olasz képesség, hogy az iróniát komoly eszközként használja, nevettet, majd magára hagyja a szemlélőt egy kellemetlen kérdéssel. Cattelanhoz hasonlóan a művész a hitelességgel mint szobrászati anyaggal dolgozik. A közönség, amely közeledik, hogy elűzze a legyet, nem téved — egyszerűen befejezi a művet.
De van ott Hirst is, és az ő légye nem ártatlan. A hirsti hagyományban a rovar zavaró jelenlét, memento mori minimális formában. Itt azonban a halál kettős: a légy soha nem volt élő, mégis úgy tűnik, élőbb a bármely festett légynél. A szimulacrum veri az eredetit — és ez a mű igazi témája.
A vászon mögé rejtett egy cent — láthatatlan, közönséges, nélkülözhetetlen — ez az önvallomás, amit a mű soha nem fog a közönségnek megtenni. A dolgok hátulja: az a banális és szükségszerű mechanizmus, amely minden illúziót, minden intézményt, minden remekművet fenntart.
A barokk keret nem az üresség elleni kontrasztként ironikus, hanem együttműködő. A szemlélőhöz szól, hogy itt van valami fontos, mielőtt a szem élesedne. Ez Duchamp talapzata, csak díszesebb.
„A művészet igazsága ott van, ahol senki sem néz. A hátulján.”
Összeszerelés vászonra, pamut 350 g/m² + hitelesítési tanúsítvány
« A művészet nem új dolgok megjelenítésére való, hanem azok újszerű módon történő ábrázolására »
Slasky egy elismert olasz művész, akinek műveit nemzetközi szinten állították ki egyéni és csoportos kiállításokon
A művész képes ötvözni a klasszikus műalkotásokat a kortárs digitális művészeti technikákkal. Klasszikus-neóvárosi stílusával összekapcsolja a hagyományt és a modernitást, és az eredeti műalkotások főszereplőit a kortárs társadalmi és művészeti környezetekbe helyezi.
Legújabb kiállítások
FACE 2 FACE
Március 5.
Laundry Studios
2 Warburton Rd, London E8 3RT
UK
Legújabb kiállítások
Tokyo Open Art | Art on Loop kiállítás
Helyszín címe
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japán
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Személyes kiállítás
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
München, Németország
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milán, Olaszország
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Svájc
Lille ArtUp 2021
Lille, Franciaország
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Olaszország
2020
Woodward Gallery
WashYourHands kiállítás
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Svédország
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Svájc
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
