Kev Munday - The South Coast






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
50 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 132495 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
A The South Coast című eredeti vegyes technikájú festményét Kev Munday kézzel aláírták, és 2026 dátummal van ellátva az elülső és a hátoldalon, akril festék, tintainter és fényes fekete tinta 90 × 120 cm-es box vászonra feszítve, fellógatásra kész, aláírt hitelesítéssel ellátva, kiváló állapotban, az Egyesült Királyságban készült és közvetlenül a művész-től kerül értékesítésre.
Leírás az eladótól
Kev Munday által készített The South Coast
Box vászonon kézzel festett műalkotás.
90 x 120 cm (36 x 48 inches).
A kivésszel és dátummal 2026 a fronton és a hátoldalon.
Teljes körű, aláírt hitelesítő tanúsítvánnyal.
Tökéletes állapot.
Akril festék, festék toll és gloss fekete tinta vásznon.
Kiállítva, készen a felakasztásra.
Személyi a művész közvetlen felületekor nyomozott nyomkövetett és biztosított futárral küldve.
A fotók nappali fényben készültek.
---
Kérjük vegye figyelembe – ez a tétel az Egyesült Királyságból kerül szállításra. most, hogy az Egyesült Királyság elhagyta az EU-t, az behozatali vámot a vevőnek kell kifizetnie a futár társaságnak, amikor a tétel megérkezik az Ön országába, ha EU-s alapú vagy. Kérjük, számoljon ezzel a licitnél egy UK eladótól.
Ez a díj az eladási ár 5%-tól 21%-áig terjed az egyes tagállam importállományától függően. Ez egy további adó, amit a teljes eladási árhoz hozzá kell adni, és a futár fogja felszedi, amikor a tétel megérkezik az országába.
- - A művészről - -
Kev Munday élénk, utopisztikus világokat alkot, és meghívja a nézőket, hogy lépjenek be és fedezzék fel azokat. A mindennapi életerő és az benne rejlő emberek energiájától ihletve művei az átlagos szépségét ünneplik, és különlegessé teszik azt. Művészete minden korosztályhoz szól, kíváncsiságot és képzelelet ölti fel azokat, akik részesei annak.
Munday festményei élőek karakterekkel, lényekkel és rejtett meglepetésekkel. Minden darab gazdag részletekben, amelyeket a nézőnek kell felfedeznie és értelmeznie. A merész fekete körvonalak és élénk blokkszínek jellegzetes stílusa elektromos vizuális hatást kelt. Talán legismertebb az ikonikus tömeges festményeiről, ahol egy tenger vesz el bennünk különböző egyéniségeket, mindegyik egyedi, mégis erőteljes kollektívát alkot. Művészete a sokféleség élénk tisztelete, a közösség erejét és szépségét ábrázolja.
Munday művészi útja a 2000-es évek elején kezdődött tinédzser graffiti művészként, aki az utcai művészet és matricák révén hagyta nyomát a városi terekben. Egy kortárs művész ötlete késztette, hogy a vászon felé forduljon, ahol kreativitásának új otthont talált. Az utcai művészeti gyökerei ma is szerves részei gyakorlataiban, a sprayfesték és marker vonalak energiát áramoltatnak a munkáiba. Akár galériák falait díszíti, akár közterületeket ad fel új életre, művészete továbbra is könnyen hozzáférhető és megkapó.
Works kiállították olyan rangos intézményekben, mint a The Royal Academy of Arts (Királyi Művészeti Akadémia), az Arnolfini és a Hayward Gallery, és gyakran meghívják élő festésre nemzetközi művészeti vásárokon és eseményeken, például az Affordable Art Fair Amsterdam és a London Fashion Week. Az utóbbi években Európa és Ázsia-szerte kiállításai során Munday hatókörének globális növekedése figyelhető meg.
2019-ben együttműködött az IKEA-val, hogy kiadjon egy nagyon részletes színező posztert saját jellegzetes stílusában, amely világszerte több mint 30 000 példányban kelt el. Műve túlmutat a hagyományos művészeti terek határain, gyakran világszerte iskolákban tanulmányozzák. Tanárok és diákok egyaránt interakcióba lépnek művészetével, eszközt adva a kreativitáshoz, megerősítve a hitet, hogy a művészet nem csupán figyelésre, hanem kölcsönhatásra, felfedezésre és életre keltésre való.
- - Díjak, Kiállítások és Figyelemre méltó megbízások - -
2025- A PepsiCo megbízásából festi meg brit irodáikat
2025- A Daily Mail cikke: 'Hogyan lehet felismerni a következő Banksy-t vagy Hockney-t – akár 500 fontosért'
2025- Szolgáltatott fényművészeti falfestmény együttműködés Stuart Melrose-szal Readingben, Angliában
2024- Együttműködés ruházati márkával, Boardies
2024- A Royal Academy of Arts nyári kiállításának részét képező ‘A Space To Grow’ nyomat
2023- Bahraini királyi család tagja által megbízott két festmény
2023- Franciaországban, Aigondigne-ben megbízott nagy méretű kéz festés
2022- Londonban, Párizsban és Szöulban egyéni kiállítások
2022- A Affordable Art Fair, Battersea, London élő festésre meghívva
2021- Nescafe Azera-ral közös új takeaway kávé soron
2020- Sörfőzdével, Tooth & Claw együttműködés sörös doboz dizájnokon
2020- KI Galerie, Párizs falai és kiállítás
2019- A Royal Academy of Arts nyári kiállításán szereplő ‘Family’ festmény
2019- IKEA-val színező poszteren közreműködés. Világszerte több mint 30 000 példány eladása
2018- Élő festésre és kiállításra meghívás az Affordable Art Fair-en, Amsterdam
2018- A Pure Londonra meghívás a London Fashion Week-re tartó előadás
2018- Németországban, Dusseldorfban megbízott nagy méretű kéz festés
2018- Solent Showcase Gallery, Southampton-ben egyéni kiállítás és rezidencia
2017- Hampshire Rendőrség megbízása, graffiti egyik járőrautójukon
2017- Kalkman Gallery, Hollandia első nemzetközi egyéni kiállítása
2016- Skred művésszel duó kiállítása Aalst-ben, Belgium
2016- The Telegraph cikkében az öt brit művész közé sorolva, akiben érdemes befektetni
2015- The Other Art Fair a Bristolben, Arnolfini-nél kiállítva
2014- 'The Way I See Things' egyéni kiállítása. Több UK művészeti központban turnézott
2013- Tapéta márkával, Graham & Brown
2013- Részt vett az első London Illustration Fairen Hoxton Arches-en, London
2012- Bútorművészeti kollekció a Hayward Gallery-n, London
2010- A Disney Asia felkérése, hogy testreszabjon egy Mickey Mouse figurát Hong Kongban bemutatásra
2009- Első egyéni kiállítás a 39 Earlham Street-en, London
2008- Bevonva a Dreweatts első Urban Art Sale-ba, bemutatva a Selfridges-ben, London
Az eladó története
Kev Munday által készített The South Coast
Box vászonon kézzel festett műalkotás.
90 x 120 cm (36 x 48 inches).
A kivésszel és dátummal 2026 a fronton és a hátoldalon.
Teljes körű, aláírt hitelesítő tanúsítvánnyal.
Tökéletes állapot.
Akril festék, festék toll és gloss fekete tinta vásznon.
Kiállítva, készen a felakasztásra.
Személyi a művész közvetlen felületekor nyomozott nyomkövetett és biztosított futárral küldve.
A fotók nappali fényben készültek.
---
Kérjük vegye figyelembe – ez a tétel az Egyesült Királyságból kerül szállításra. most, hogy az Egyesült Királyság elhagyta az EU-t, az behozatali vámot a vevőnek kell kifizetnie a futár társaságnak, amikor a tétel megérkezik az Ön országába, ha EU-s alapú vagy. Kérjük, számoljon ezzel a licitnél egy UK eladótól.
Ez a díj az eladási ár 5%-tól 21%-áig terjed az egyes tagállam importállományától függően. Ez egy további adó, amit a teljes eladási árhoz hozzá kell adni, és a futár fogja felszedi, amikor a tétel megérkezik az országába.
- - A művészről - -
Kev Munday élénk, utopisztikus világokat alkot, és meghívja a nézőket, hogy lépjenek be és fedezzék fel azokat. A mindennapi életerő és az benne rejlő emberek energiájától ihletve művei az átlagos szépségét ünneplik, és különlegessé teszik azt. Művészete minden korosztályhoz szól, kíváncsiságot és képzelelet ölti fel azokat, akik részesei annak.
Munday festményei élőek karakterekkel, lényekkel és rejtett meglepetésekkel. Minden darab gazdag részletekben, amelyeket a nézőnek kell felfedeznie és értelmeznie. A merész fekete körvonalak és élénk blokkszínek jellegzetes stílusa elektromos vizuális hatást kelt. Talán legismertebb az ikonikus tömeges festményeiről, ahol egy tenger vesz el bennünk különböző egyéniségeket, mindegyik egyedi, mégis erőteljes kollektívát alkot. Művészete a sokféleség élénk tisztelete, a közösség erejét és szépségét ábrázolja.
Munday művészi útja a 2000-es évek elején kezdődött tinédzser graffiti művészként, aki az utcai művészet és matricák révén hagyta nyomát a városi terekben. Egy kortárs művész ötlete késztette, hogy a vászon felé forduljon, ahol kreativitásának új otthont talált. Az utcai művészeti gyökerei ma is szerves részei gyakorlataiban, a sprayfesték és marker vonalak energiát áramoltatnak a munkáiba. Akár galériák falait díszíti, akár közterületeket ad fel új életre, művészete továbbra is könnyen hozzáférhető és megkapó.
Works kiállították olyan rangos intézményekben, mint a The Royal Academy of Arts (Királyi Művészeti Akadémia), az Arnolfini és a Hayward Gallery, és gyakran meghívják élő festésre nemzetközi művészeti vásárokon és eseményeken, például az Affordable Art Fair Amsterdam és a London Fashion Week. Az utóbbi években Európa és Ázsia-szerte kiállításai során Munday hatókörének globális növekedése figyelhető meg.
2019-ben együttműködött az IKEA-val, hogy kiadjon egy nagyon részletes színező posztert saját jellegzetes stílusában, amely világszerte több mint 30 000 példányban kelt el. Műve túlmutat a hagyományos művészeti terek határain, gyakran világszerte iskolákban tanulmányozzák. Tanárok és diákok egyaránt interakcióba lépnek művészetével, eszközt adva a kreativitáshoz, megerősítve a hitet, hogy a művészet nem csupán figyelésre, hanem kölcsönhatásra, felfedezésre és életre keltésre való.
- - Díjak, Kiállítások és Figyelemre méltó megbízások - -
2025- A PepsiCo megbízásából festi meg brit irodáikat
2025- A Daily Mail cikke: 'Hogyan lehet felismerni a következő Banksy-t vagy Hockney-t – akár 500 fontosért'
2025- Szolgáltatott fényművészeti falfestmény együttműködés Stuart Melrose-szal Readingben, Angliában
2024- Együttműködés ruházati márkával, Boardies
2024- A Royal Academy of Arts nyári kiállításának részét képező ‘A Space To Grow’ nyomat
2023- Bahraini királyi család tagja által megbízott két festmény
2023- Franciaországban, Aigondigne-ben megbízott nagy méretű kéz festés
2022- Londonban, Párizsban és Szöulban egyéni kiállítások
2022- A Affordable Art Fair, Battersea, London élő festésre meghívva
2021- Nescafe Azera-ral közös új takeaway kávé soron
2020- Sörfőzdével, Tooth & Claw együttműködés sörös doboz dizájnokon
2020- KI Galerie, Párizs falai és kiállítás
2019- A Royal Academy of Arts nyári kiállításán szereplő ‘Family’ festmény
2019- IKEA-val színező poszteren közreműködés. Világszerte több mint 30 000 példány eladása
2018- Élő festésre és kiállításra meghívás az Affordable Art Fair-en, Amsterdam
2018- A Pure Londonra meghívás a London Fashion Week-re tartó előadás
2018- Németországban, Dusseldorfban megbízott nagy méretű kéz festés
2018- Solent Showcase Gallery, Southampton-ben egyéni kiállítás és rezidencia
2017- Hampshire Rendőrség megbízása, graffiti egyik járőrautójukon
2017- Kalkman Gallery, Hollandia első nemzetközi egyéni kiállítása
2016- Skred művésszel duó kiállítása Aalst-ben, Belgium
2016- The Telegraph cikkében az öt brit művész közé sorolva, akiben érdemes befektetni
2015- The Other Art Fair a Bristolben, Arnolfini-nél kiállítva
2014- 'The Way I See Things' egyéni kiállítása. Több UK művészeti központban turnézott
2013- Tapéta márkával, Graham & Brown
2013- Részt vett az első London Illustration Fairen Hoxton Arches-en, London
2012- Bútorművészeti kollekció a Hayward Gallery-n, London
2010- A Disney Asia felkérése, hogy testreszabjon egy Mickey Mouse figurát Hong Kongban bemutatásra
2009- Első egyéni kiállítás a 39 Earlham Street-en, London
2008- Bevonva a Dreweatts első Urban Art Sale-ba, bemutatva a Selfridges-ben, London
