Djawid C. Borower (1958) - Ridge Monte Bello






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 133284 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Djawid C. Borower, Ridge Monte Bello, olajfestmény vásznon, 100 x 125 cm, 2006, eredeti kiadás, kézzel aláírt, Svájc, Pop Art, jó állapotban.
Leírás az eladótól
Djawid C. Borower
Ridge Monte Bello, 1997
Olaj vásznon
100 x 125 cm
2006
Aláírva a hátoldalon
Jó állapotban
Kérésre hitelesítő dokumentum adható.
Djawid C. Borower kortárs német születésű művész, aki munkája a festészet, a filozófia és a nyelv világainak hidat képezi. 1958-ban Kölnben született, képzőművészetet, történelmet és filozófiát tanult, és olyan multidiszciplináris megközelítést alakított ki, amely tovább formálja művészi gyakorlatát. Később Bécsbe költözött, ahol él és alkot.
Borower művészeti pályáját a vizuális és intellektuális elemek egyedi integrációja jellemzi. Mielőtt teljesen a festészetnek szentelte volna magát, íróként és drámaíróként dolgozott, hozzájárulva nagy kiadványokhoz és kulturális intézményekhez. Ez a háttér egyértelműen visszaköszön művészetében, ahol a szöveg, a szimbólumok és a rétegzett jelentés központi szerepet játszanak.
Alkotásai arról ismertek, hogy jellegzetes módon használják a szöveges nyelvet gazdag textúrájú felületekbe ágyazva. Rétegezéssel, karcolással és festék újraírásával olyan alkotásokat hoz létre, amelyek vizuális palimpszteszekre hasonlítanak— olyan felületekre, ahol a korábbi ötletek nyomai megmaradnak a frissebbek alatt. Ez a technika lehetővé teszi számára olyan témák feltárását, mint az idő, identitás, gazdaság és a gondolat és kép viszonya.
Pályafutása során több sorozatot dolgozott ki, köztük a jól ismert „Pictures of…” műveket és a legújabb „Art & Philosophy” darabokat. Művészete nemcsak annyit hív elő a nézőkből, hogy figyeljenek, hanem hogy olvassanak és elgondolkodjanak is, érzelmi és intellektuális visszajelzéseket egyaránt kiváltva.
Nemzetközi szinten is kiállították, Borower művei számos köz- és magángyűjteményben megtalálhatók. Ma már elismert olyan művészként, aki feszegeti a látás és gondolkodás közötti határokat, a festészetet pedig a filozófiai vizsgálat eszközeként használja.
Djawid C. Borower
Ridge Monte Bello, 1997
Olaj vásznon
100 x 125 cm
2006
Aláírva a hátoldalon
Jó állapotban
Kérésre hitelesítő dokumentum adható.
Djawid C. Borower kortárs német születésű művész, aki munkája a festészet, a filozófia és a nyelv világainak hidat képezi. 1958-ban Kölnben született, képzőművészetet, történelmet és filozófiát tanult, és olyan multidiszciplináris megközelítést alakított ki, amely tovább formálja művészi gyakorlatát. Később Bécsbe költözött, ahol él és alkot.
Borower művészeti pályáját a vizuális és intellektuális elemek egyedi integrációja jellemzi. Mielőtt teljesen a festészetnek szentelte volna magát, íróként és drámaíróként dolgozott, hozzájárulva nagy kiadványokhoz és kulturális intézményekhez. Ez a háttér egyértelműen visszaköszön művészetében, ahol a szöveg, a szimbólumok és a rétegzett jelentés központi szerepet játszanak.
Alkotásai arról ismertek, hogy jellegzetes módon használják a szöveges nyelvet gazdag textúrájú felületekbe ágyazva. Rétegezéssel, karcolással és festék újraírásával olyan alkotásokat hoz létre, amelyek vizuális palimpszteszekre hasonlítanak— olyan felületekre, ahol a korábbi ötletek nyomai megmaradnak a frissebbek alatt. Ez a technika lehetővé teszi számára olyan témák feltárását, mint az idő, identitás, gazdaság és a gondolat és kép viszonya.
Pályafutása során több sorozatot dolgozott ki, köztük a jól ismert „Pictures of…” műveket és a legújabb „Art & Philosophy” darabokat. Művészete nemcsak annyit hív elő a nézőkből, hogy figyeljenek, hanem hogy olvassanak és elgondolkodjanak is, érzelmi és intellektuális visszajelzéseket egyaránt kiváltva.
Nemzetközi szinten is kiállították, Borower művei számos köz- és magángyűjteményben megtalálhatók. Ma már elismert olyan művészként, aki feszegeti a látás és gondolkodás közötti határokat, a festészetet pedig a filozófiai vizsgálat eszközeként használja.
