Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134638 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Szegélyekben kis betűkkel áll a művész neve, a mű címe és a szerzői jog a szélén.
Méret: 40 x 30 cm.
Állapot: a mű kiváló állapotban van.
Edward Hopper amerikai festő volt, akit általánosan az egyik legfontosabb realizmus-képzőművésznek tartanak a 20. században. Munkái a modern amerikai élet csendes poétikáját ragadják meg, olyan jelenetekkel, amelyek izolációt, csendet és introspektívát mutatnak, feltárva a mindennapi lét érzelmi aláhúzódásait.
Nyackban, New Yorkban született, Hopper illusztrációt és képzőművészetet tanult New Yorkban, majd Párizsban, ahol az impresszionizmus hatását felvette, de sokkal szigorúbb és pszichologikusabb megközelítést alakított ki. A húszas években megalapozta felnőtt stílusát: geometriai tisztaság, éles fény- és árnyék-kontrasztok, és egy tartózkodó paletta, amely egyedülálló amerikai légkört közvetített a magányról és elmélkedésről.
Hopper művészete gyakran ábrázolja a városi belső tereket, benzinkutakat, hotelliszobákat, éttermeket és utcasarkokat, olyan helyeket, ahol az idő mintha megállna. Falaid, általában izolált és introspektív alakokkal, érzelmi távolság érzetét keltik, még a megszokott környezetekben is.
Ezen a halk feszültségen keresztül Hopper erőteljes vizuális nyelvet teremtett, amely egyszerre tükrözi a magányt és a modern létezés méltóságát.
Hopper gondosan kontrollált fénye a természetes vagy mesterséges fény részéről nem csupán megvilágításként szolgál, hanem mesélő erőként, amely feltárja a belső állapotokat és érzelmi bizonytalanságokat. Művészete a realizmus és a szimbólumok közötti átíveléssel a városi elidegenedés finom társadalmi megjegyzéseit kínálja a 20. század eleji időszakban.
a művészeti piacon Edward Hopper munkái a legkeresettebb amerikai festők közé tartoznak.
Fontos olajfestményeit kiemelkedő intézmények őrzik, mint a Whitney Museum, a MoMA és a Chicago-i Művészeti Intézet, és ritkán kerülnek piacra. Amikor mégis eladásra kerülnek, rendkívüli ártöredéket kérnek: a 1934-es Chop Suey című festményét 2018-ban 91,9 millió dollárért adták el, ezzel rekordot állított fel a művész számára. Ugyanebben az időszakban és hasonló témákkal, mint a Hotel Room, a műveket többmilliós dollár-értéken becsülik, ami egyrészt ritkaságukat, másrészt Hopper tartós kulturális hatását tükrözi.
Jelenleg Hopper hatása messze túlmutat a festészeten, és filmrendezők, fotósok és kortárs művészek is ihletforrásként használják.
Soha nem lett paszpartut mutatva, és sötét archív tárolásban van savmentes papír között.
A bemutatott fényképek a leírás részét képezik.
Ezt a műtárgyat gondosan, szilárdan becsomagolva és savmentes papírba tekercselve küldjük.
Nincs szállítás a Kanári-szigetekre.
Hasonló művészek: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, többek között.
Az eladó története
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Szegélyekben kis betűkkel áll a művész neve, a mű címe és a szerzői jog a szélén.
Méret: 40 x 30 cm.
Állapot: a mű kiváló állapotban van.
Edward Hopper amerikai festő volt, akit általánosan az egyik legfontosabb realizmus-képzőművésznek tartanak a 20. században. Munkái a modern amerikai élet csendes poétikáját ragadják meg, olyan jelenetekkel, amelyek izolációt, csendet és introspektívát mutatnak, feltárva a mindennapi lét érzelmi aláhúzódásait.
Nyackban, New Yorkban született, Hopper illusztrációt és képzőművészetet tanult New Yorkban, majd Párizsban, ahol az impresszionizmus hatását felvette, de sokkal szigorúbb és pszichologikusabb megközelítést alakított ki. A húszas években megalapozta felnőtt stílusát: geometriai tisztaság, éles fény- és árnyék-kontrasztok, és egy tartózkodó paletta, amely egyedülálló amerikai légkört közvetített a magányról és elmélkedésről.
Hopper művészete gyakran ábrázolja a városi belső tereket, benzinkutakat, hotelliszobákat, éttermeket és utcasarkokat, olyan helyeket, ahol az idő mintha megállna. Falaid, általában izolált és introspektív alakokkal, érzelmi távolság érzetét keltik, még a megszokott környezetekben is.
Ezen a halk feszültségen keresztül Hopper erőteljes vizuális nyelvet teremtett, amely egyszerre tükrözi a magányt és a modern létezés méltóságát.
Hopper gondosan kontrollált fénye a természetes vagy mesterséges fény részéről nem csupán megvilágításként szolgál, hanem mesélő erőként, amely feltárja a belső állapotokat és érzelmi bizonytalanságokat. Művészete a realizmus és a szimbólumok közötti átíveléssel a városi elidegenedés finom társadalmi megjegyzéseit kínálja a 20. század eleji időszakban.
a művészeti piacon Edward Hopper munkái a legkeresettebb amerikai festők közé tartoznak.
Fontos olajfestményeit kiemelkedő intézmények őrzik, mint a Whitney Museum, a MoMA és a Chicago-i Művészeti Intézet, és ritkán kerülnek piacra. Amikor mégis eladásra kerülnek, rendkívüli ártöredéket kérnek: a 1934-es Chop Suey című festményét 2018-ban 91,9 millió dollárért adták el, ezzel rekordot állított fel a művész számára. Ugyanebben az időszakban és hasonló témákkal, mint a Hotel Room, a műveket többmilliós dollár-értéken becsülik, ami egyrészt ritkaságukat, másrészt Hopper tartós kulturális hatását tükrözi.
Jelenleg Hopper hatása messze túlmutat a festészeten, és filmrendezők, fotósok és kortárs művészek is ihletforrásként használják.
Soha nem lett paszpartut mutatva, és sötét archív tárolásban van savmentes papír között.
A bemutatott fényképek a leírás részét képezik.
Ezt a műtárgyat gondosan, szilárdan becsomagolva és savmentes papírba tekercselve küldjük.
Nincs szállítás a Kanári-szigetekre.
Hasonló művészek: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, többek között.
