"Estudio de torso y frutas" forma parte de una serie de investigaciones pictóricas donde la figura humana sirve como punto de partida para explorar nuevas relaciones entre color, forma e intuición. A través de un proceso abierto de experimentación, la imagen se construye mediante superposiciones, contrastes y asociaciones visuales que transforman la escena en un espacio de descubrimiento. En esta obra, el cuerpo se presenta como un territorio en constante diálogo con su entorno. Los límites entre lo interior y lo exterior se vuelven difusos, dando lugar a una composición donde la materia, el gesto y el color adquieren un protagonismo propio. La convivencia de formas orgánicas y elementos cotidianos genera una atmósfera que oscila entre la observación y la imaginación. • Artista: Anna Asencio
 • Técnica: Acrílico sobre lienzo • Medidas: 42.5 x 37.5 cm. Diafragma de 5 cm. Orientación Vertical. • Año: 2026 • Obra única • Firmada a mano (en el reverso del cuadro) • Incluye certificado de autenticidad (COA) • Estado: Excelente • Envío: La obra se envía directamente desde el estudio de la artista, cuidadosamente enrollada en un tubo rígido de cartón o en una caja de dimensiones similares para garantizar su conservación durante el transporte. Todos los envíos incluyen número de seguimiento. Notas: Las imágenes tienen carácter ilustrativo. Las dimensiones reales de la obra se indican en la ficha técnica y deben considerarse como referencia principal. Los colores pueden presentar ligeras variaciones según la configuración de cada pantalla. Breve Bio: Desde pequeña he sentido una inclinación por la creación en todas sus formas. Desde mis primeras manualidades hasta la pintura, donde encontré mi principal lenguaje de expresión. Así descubrí un universo lleno de posibilidades para transmitir mis ideas, inquietudes y emociones. Me interesa especialmente crear composiciones que ofrezcan al espectador un punto de vista desde el que pueda identificarse. Ya sea a través de la incomodidad, la serenidad o la contemplación, mi intención es generar un espacio de reflexión y cuestionamiento. A nivel pictórico, me atraen los colores vibrantes, las saturaciones marcadas y las gamas cromáticas frescas. Encuentro una gran fuente de inspiración en la observación de nuestro entorno social y natural. A menudo me gusta imaginar que observo el planeta desde muy lejos; esa distancia simbólica me permite replantear la realidad desde otra perspectiva. También exploro el universo de lo femenino, abordando sus múltiples dimensiones desde una mirada personal, sensible e introspectiva.