Esta obra apresenta uma figura feminina em movimento, captada numa atmosfera etérea e luminosa, onde a delicadeza do gesto contrasta com a força expressiva da matéria. A composição explora a fusão entre figura e ambiente, criando uma sensação de liberdade, leveza e transformação. A peça tem origem numa impressão de alta qualidade sobre papel de aguarela, que é posteriormente intervencionada manualmente através de um processo experimental e irrepetível. Após a impressão, a superfície é trabalhada com água, álcool e fogo controlado, elementos que alteram as cores, texturas e profundidades da imagem de forma orgânica. Este tratamento provoca reações imprevisíveis nos pigmentos, criando nuances, velaturas e efeitos atmosféricos impossíveis de reproduzir exatamente. Em determinados pontos, a obra apresenta um aspeto rasgado e desgastado, criado intencionalmente como parte integrante do processo artístico. Estas intervenções acrescentam dimensão tátil e reforçam o caráter único da peça, evocando a passagem do tempo e a fragilidade da memória. O resultado é uma obra singular que combina técnicas contemporâneas de impressão com manipulação manual e processos alquímicos, transformando cada exemplar numa peça exclusiva, onde o acaso controlado desempenha um papel fundamental na criação estética. Técnica: Impressão sobre papel de aguarela com intervenção manual Materiais utilizados: água, álcool e fogo controlado Obra única Imagem visível: 19 × 24 cm Passe-partout: 10 × 13 cm Dimensão total com moldura: 42 × 52 cm Moldura incluída Assinada pelo artista Uma obra poética e contemporânea que celebra o movimento, a transformação e a beleza dos processos experimentais.