Gianbecchina (1909-2001) - Marina di Scopello

1. A mű identifikációja
Készítő
Gianbecchina (Giovanni Becchina)
Sambuca di Sicilia (AG) Olaszország 1909.08.02
Palermo (PA) Olaszország 2001.07.14

Mű
Marina a Scopello-nál

Cím
A cím megadott:
• az autentikátumon, amelyet a Gianbecchina Archivio adott ki;
• Gianbecchina La Sicilia című kiadványában;
• az eredeti hátsó keverőpecsenyén olvasható ('Marina').

Év
1970
dokumentálva:
• autentikával;
• a hátsó oldalra írt kézírásos dedikációval;
• kiadvánnyal.

Technika
Olaj a vászonon
Támogatás
Egy eredeti fa vázú vászon.
Méretek
40 × 50 cm

Aláírás
Rrectó részen.
Bal alsó sarkon.
Kézírásos fehér aláírás.

Aláírás a hátoldalon
A dedikáción található kézírásos aláírás.

Hátoldali feliratok
Kézírásos dedikáció:
"Teresa és Giorgio Ghelfi felé, azzal a kívánsággal, hogy barátságunk mindig egyre erősebb legyen."
követi aláírás
Gianbecchina
és dátum
Montecatini 1970

Eredeti bélyeg
Gianbecchina stúdiójának pecsétje, amely a címet viseli
"Marina".

Címkék / feliratok
A mű hátoldalán egy rendkívüli levágott rész a Veronai hírlapból őrzött meg.

2. Dokumentáció
Autentika
Autentika kiadva: ; Alessandro Becchina
Gianbecchina Archivio
Palermo 2017. január 9.
Az autentika tanúsít:
• szerző;
• cím;
• év;
• technika;
• méretek.

Kiadás
A mű a La Sicilia di Gianbecchina című kötetben jelent meg
Raffaele De Grada
La Sicilia di Gianbecchina
Edizioni d'Arte Ghelfi, 53. oldal.
Színes fotó reprodukció.

3. Dokumentált eredet
A Marina a Scopello eredetének rekonstruálása olyan dokumentációs evidencia-összességen alapszik, amely a vászon hátoldalára írt kézírásos dedikációból, a művész stúdiójának eredeti címkéjéből, a La Sicilia di Gianbecchina kötetben megjelent műből, az Archivio Gianbecchina által adott autentikából és a későbbi gyűjtői áramlásokkal kapcsolatos információkból áll.
A mű Gianbecchina által 1970-ben készült, és ugyanebben az évben Teresa és Giorgio Ghelfi részére adományozták, ahogyan a vászon hátoldalán található kézírásos dedikáció tanúsítja, Montecatini 1970 dátummal. Ez a dokumentum tanúskodik a művész és a Ghelfi család közötti baráti és együttműködő viszonyról, amely a kiállítási és kiadói tevékenységben közreműködött, és hozzájárult Gianbecchina műveinek Nord- Olaszországban való elterjesztéséhez.
A La Sicilia di Gianbecchina monografikus kötetbe való beillesztése, amelyet a Edizioni d'Arte Ghelfi adott ki, megerősíti a mű és a promotionálódó kulturális kontextus közti kapcsolatot.
Később a mű Veronai magángyűjteménybe került, ahonnan a jelenlegi tulajdonos körülbelül harminc évvel ezelőtthez jutott, azóta ugyanabban a gyűjteményben.
2017-ben az operát autentikálta Alessandro Becchina, a Gianbecchina Archivio felelőse, ezzel teljesítve a saját dokumentációs apparátust.
A rendelkezésre álló bizonyítékok összessége lehetővé teszi egy folyamatos és koherens eredet felépítését, amely magas szintű biztonsággal rendelkezik.

4. Díszítési állapot
Az állapotfelmérést a rendelkezésre álló nagy felbontású fotódokumentáció vizuális vizsgálata alapján végezték el.
A mű általános állapota kiváló.
A textil-támogatás stabil és jó állapotban van, megőrizve az eredeti keretét, amely történelmi és gyűjtői szempontból különös érdek.
A festéklégy homogén, a támogatáshoz erősen tapad, nincs látható felhúzódás, leválás vagy a szín leesése.
A fényképes vizsgálat során nem észlelhetők kiemelkedő craquelure jelenségek, és nem láthatóak felületrestaurálási beavatkozások.
A védő lakk egységesnek tűnik, és nem mutat olyan kromatikus változásokat vagy opacitásokat, amelyek megnehezítenék a mű helyes olvasását.
A keret viszont nem eredeti, és nem képezi az adott festmény történeti felépítésének részét.
Összességében a mű konzervációs állapota nagyon jó-kiváló, összhangban a felület korával és az idő során pontos gondossággal.
Támogatás: Kiváló
Festéksz板: Nagyon jó
Szerkezeti stabilitás: Kiváló
Érintett restaurálások: Nem észlelhető
Váz: Eredeti
Keret: Nem eredeti

5.Dokumentációs szint

2. A Mű Történeti Azonosítása

2.1 Előszó
A Marina a Scopello egyike Gianbecchina 1970-ben készült tájképeinek, a Mester teljes érett művészeti korszaka idejének terméke.
A mű nemcsak a festői minőségért érdekes, hanem a hozzá tartozó történeti apparátus teljes körűségéért is. A piacon található sok művel ellentétben ez a kép közvetlen tanúvallomások összességét őrzi, amely lehetővé teszi a történet nagy részének rekonstruálását:
• a művész kézírásos dedikációja;
• az eredeti stúdiócímke;
• a La Sicilia di Gianbecchina kötetben való megjelenés;
• az Archivio Gianbecchina autentikája;
• teljes körű fényképes dokumentáció;
• Gianbecchina és a Ghelfi család közötti szakmai kapcsolatra utaló adatok.
Ezeknek az elemeknek a kombinációja hatalmasan megnöveli a munka történeti-dokumentáris megbízhatóságát.

2.2 Krónikusszerű elhelyezkedés
Az 1970-es év jelentős pillanat Gianbecchina termelésében.
Az 1940-es és 1950-es évek tapasztalatai után a művész már teljes nyelvi önállóságot ért el, a realizmus olaszos stílusával és a Corrente mozgalom hatásaival.
Az ebben az időszakban jellemző jellemzők:
• nagyobb szabadság a kompozíció felépítésében;
• kifejező anyaghasználat;
• forma egyszerűsítése;
• a mediterrán fény keresése;
• a természeti adatok és költői értelmezés közötti progresszív összegzés.
Ez a korszak többé már nem a táj pontos leírását célozza, hanem annak érzelmi értékét közvetíti.

2.3 Kapcsolat Scopello-hoz
Scopello Olaszország északnyugati partvidékének jelképi helye.
A szikláit a tenger formálta, színvilágban rendkívül erősen jelen van, így különösen alkalmas Gianbecchina festői érzékenységére.
A festményben a táj nem puszta földrajzi látványként jelenik meg.
Az művész költői szintézist épít, amelyben a tenger, a fény és a kő érzelmi értékre emelkedik.
A hely azonosítása a cím által lehetővé teszi, hogy az operát egy adott területi kontextushoz kapcsolják, ezzel erősítve a dokumentációs értékét.

2.4 Kapcsolat a Ghelfi családdal
Az egyik legfontosabb vonása a munka eredetiségének az eredeti hátoldali dedikáció.
A dedikáció a Gianbecchina és Teresa és Giorgio Ghelfi közötti személyes kapcsolatról tanúskodik.
A Ghelfi család történelmi szereplő a második világháború utáni olasz gyűjtői és művészeti piacon.
Sante Ghelfi alapította a Ghelfi Galériákat, amely Verona, Rimini és Montecatini Terme kiállítási helyszínein folytatott jelentős tevékenységet.
Fia, Giorgio Ghelfi közvetlenül dolgozott Gianbecchina-val a hatvanas évek végén és a hetvenes évek elején, elősegítve kiállítási tevékenységét és hozzájárulva művének északi Olaszországban való terjesztéséhez.
A La Sicilia di Gianbecchina kötet kiadása, amelyet a Edizioni d'Arte Ghelfi adott ki, megerősíti ezt az együttműködést.
Az alkotás hátoldalán található dedikáció ezért közvetlen tanúvallomását adja a művész és a saját kiadójával való barátság és szakmai együttműködés kapcsolatának.

2.5 A laikus újságszínlap
A hátoldalon egy Veronai Gazzettino eredeti kivágata található.
A cikk Gianbecchina első szóló kiállítását dokumentálja Veronában, a Ghelfi Galériában.
A cím: "Gianbecchina és földje" és a alcím: "Először Veronában a Corrente-hoz tartozó szicíliai művész"
értékes bizonyíték a művész kiállítási tevékenységére és a Galleria Ghelfi általi promócióra.
Bár nem lehet teljes bizonyossággal kijelenteni, hogy a kivágást közvetlenül Gianbecchina alkalmazta, a keretre való jelenléte szoros összefüggést sugall a mű történetével.

2.6 Eredetlánc
Sok műtől eltérően, a Marina a Scopello rendkívül koherens dokumentációs sorozattal rendelkezik.

3. Történet- és Művészeti elemzés
3.1 Bevezetés
A Marina a Scopello Gianbecchina érett termeléséhez tartozik, és jelentős példája annak a táj-kutatásnak, amelyet a művész a hatvanas évek vége és a hetvenes évek eleje végén fejlesztett ki.
Bár általánosan elismert a szicíliai paraszti világ, női alakok és halászok ábrázolásairól, Gianbecchina jelentős részben mediterrán tájra is koncentrált.
Ezekben a művekben a táj nem puszta természeti látképként jelenik meg, hanem egy érzelmi szintézként, amelyben a fény, a tenger, a kő és az ég autonóm festői építkezéssé válik.
A Marina a Scopello teljes mértékben ebben a kutatási fázisban található.

3.2 Összetétel
Az összetétel rendkívül egyensúlyban van.
Az alkotó a teret három nagy horizontális sávon rendezi.

Ég
Az ég meglepően nagy felületet foglal el.
Nem másodlagos elem.
Ő adja a lélegzetet.
A könnyű rétegek, a vastagabb ecsetvonásokkal váltakozva, állandó légköri mozgást idéznek elő.
A horizont nem választja el az eget a tengertől.
Összeköti őket.
Ezzel a folytonossággal különül el a festmény lírai dimenziója.
A felső sáv a kompozíció fő légkörnyezeti eleme. A koloráris fátylak tomítják a kontrasztot és vezetnek a tekintetet a fényesség középpontja felé az horizont közelében.

A tenger
Valószínűleg a mű igazi főszereplője.
Nem egy megfigyelt tengert ábrázol.
Értelmezett tengerről van szó.
A hullámokat nem kontúrok írják le.
Fehér gyorsvonali vonalakból épül fel, amelyek folyamatos mozgást hoznak létre.
A végső hatás szinte írásos vonalvezetést idéz.
A festés geszzé válik.
A gesztus energia lesz.
A hullámzás mozgalma gyors, egymásra épülő ecsetvonások és fehér karcolatok révén épül fel, anélkül hogy leíró ábrázolásra lenne szükség.

A szikla
A sziklákat a kompozíció állandó ellenpontjaként alkotják.
Funkciójuk nem csak leíró.
Középponti egyensúlyt képviselnek a tenger erői és a föld csendessége között.
A földszínezetek (ocre és barna) kontrasztot képeznek a kék dominanciával, hatékony színstruktúrát hozva létre.
A kő tömege a jelenet határát jelöli és a kompozíció másodlagos leíró funkcióján túl is vezető szerepet tölt be, kísérve a tekintetet a középre.

3.3 A tér felépítése
A mélység kizárólag a következő által születik:
• kolorációs változások;
• a kontraszt fokozatos csökkentése;
• fény modulációja;
• ecsetvonások egymásra rétegzése.
Ez a megoldás közelebb hozza a tájképek második felén megjelenő európai táj-kutatásokhoz, miközben erős mediterrán identitás megőrzése történik.

3.4 A színpaletta
A szín az egyik legkifejezőbb eleme Gianbecchina festői nyelvének, és az a fő eszköz, amelyen keresztül az művész az érzelmi és összetételi egyensúlyt megépíti.
A Marina a Scopello-ben a hideg és meleg árnyalatok finom párbeszédének rendje szerint van elrendezve, ezek a természetes elemek és a táj szerkezetét határozzák meg.
A ég és tenger nagy felületeit kékek, kobaltkékek, zöldek és türkizek uralják, amelyeket rétegek és kolorálás fed le, megteremtve a légkör mélységét és a víz állandó mozgását. A fény nem egyszerű fény-árnyék kontrasztból születik, hanem a különböző színárnyalatok kölcsönhatásából, ami a jelenetben természetes, diffúz fényt ad.
Ezzel szemben a szikla a sárga-oltárcsárga, földszínek, naranccsal és barna árnyalatokkal épül fel, amelyek a mediterrán partszakasz mészkőanyagát idézik és vizuális stabilitást adnak.
A meleg árnyalatok forró kontrasztot képeznek a tenger és az ég hideg területeivel, hozzájárulva az összkép egyensúlyához.
E két színcsalád közötti összhang nem egyértelmű ellentétet teremt, hanem tonális értékek fokozatos harmonizációját, amely Gianbecchina érett tájképein gyakori jellemző. A szín nem pusztán leíró funkciót tölt be, hanem a fény és a szicíliai táj identitásának kifejező közvetítője.

Domináns színpaletta
Szín Kompozíciós funkció
Ólomkék - Blu oltremare Ég és atmoszferikus mélység
Rózsaszín zöld - Verde smeraldo Tenger és hullámmozgás
Égkék - Azzurro ceruleo Ég fényes fátylai
Sárgás oker - Ocra gialla Sziklás partszegély és megvilágított felületek
Égetett föld - Terra di Siena bruciata Árnyék és kőmodellálás
Titanium fehér - Bianco di titanio Töréshab és fénycsúcsok

3.5 A fény
A fény Gianbecchina és Marina a Scopello összképének legkifinomultabb elemeit képezi, és az egész jelenet egységének fő tényezője.
A tizenkilencedik századi tájfestési hagyománytól eltérően Gianbecchina nem definiált fényforrást jelöl ki, és nem közvetlenül a napot ábrázolja. A fény a festékszemélyiség felépítéséből származik, a rétegek, tónusvariációk és enyhe színmódosítások felhőként koncentrálva ad mélységet és folytonosságot a teljes kompozícióhoz.
A legnagyobb fényintenzitás pontja a horizont vonala felett található, középen. Innen a fény fokozatosan átterjed a égre és a tenger felületére, természetesen kísérve a néző tekintetét a kompozíció fő tengelyén.
A napfény nem egy adott napszak pontos ábrázolásáról szól; a művész atmoszférikus fényt épít fel, amely idő nélküli, nyugvó és zavaróan nyitott interpretációt hagyva. Ez a döntés a festmény nyugtató, elmélkedő jelleget kölcsönöz, és a táj átélésének élményeit helyezi előtérbe a természeti leírás helyett.

Ideális, a festmény időtlen megnyugvását biztosítva a fény az egész kompozíciót rendezi.
Fény csúcsának helye. A fény az horizont vonalát közvetlenül felette koncentrálódik, majd fokozatosan a ég és a tenger felszín felé terjed, és az egész kompozíció érzékelési központját képezi

3.6 A festékréteg
A nagyfelbontású fotók közelről vizsgálva a rendkívül magabiztos festést mutatják.
A ecsetvonások nem a leíró részletet keresik.
Minden gesztus inkább az összkép ritmusának felépítéséhez járul hozzá.
Különösen érdekfeszítő a sziklákkal kapcsolatos kezelés.
Bizonyos pontokon a színt vastag rétegben hordják fel.
A falak mentén látható foltozások nem tekinthetők véletleneknek.
Ezek inkább egy pontos kifejező eszközök, amelyek a szikla plasztikus erejét hangsúlyozzák.

3.7 Kritikai értelmezés
A Marina a Scopello tanúsítja Gianbecchina képességét, hogy a valós tájat erősen személyes átalakulásban adja vissza.
A mű nem topográfiai pontosságra törekszik.
A művész célja a szicíliai partvonal lényegének visszaadása egy tömör festői nyelven, amelyben a természeti adat fokozatosan átalakul érzelmi élménnyé.
A figuratív elemek korlátozottan való használata, a tenger, ég és kő közötti párbeszédre koncentrálva, a kép univerzális jellegét adja.
Miközben mélyen a Szicília földrajzába gyökerezik, a mű túllépi a puszta leíró értéket, és a végére nem fejeződik be, és a... (kérdőjel lehet, rész hiányzik a megadott szöveg végén)

Következtetések
A dokumentációs, bibliográfiai, történeti-művészeti és konzervációs vizsgálatok együttesen lehetővé teszik, hogy a Marina a Scopello (1970) műve kiváló szinten igazolható legyen a hitelesség, eredet és dokumentáció szempontjából.
Egyidejűen fennálló elemek:
• Gianbecchina Archivio autentikája;
• a dedikáció;
• az eredeti címke;
• a kiadvány;
• a rekonstruált eredet;
• a teljes fényképes dokumentáció;
mindezt együttesen rendkívül jelentőssé teszi a műgyűjtői történet szempontjából.
A dosszié tehát egy tudományos támogató eszköz a katalógushoz, a felértékeléshez és a jövőbeni piaci körforgáshoz."