Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 0854-E]

09
napok
04
óra
06
perc
02
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Kai Brückner
Szakértő
Kai Brückner által kiválasztva

Több mint 35 év tapasztalat; korábbi galériatulajdonos és a Museum Folkwang kurátora.

Becslés  € 400 - € 500
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 140462 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Leírás az eladótól

Ez a kép múzeumi minőségű, rendkívül nagy felbontásban készült mesternyomó által archív pigmentekkel és archív német gyapot papíron.
Ha érdekli, küldhetek TIFF részleteket (ez a formátum csak JPEG-et enged meg – alacsonyabb minőség). Ez a kép, nem a keret. Megjegyzés: a méret kissé változhat a kompozícióhoz igazítás érdekében. A referencia a papírméretre és a legrövidebb maximális nyomtatásra vonatkozik ezen a méreten.

Áttekintés
A Modern Renaissance a virágot mint témát és szimbólumot vizsgálja részletes fotózáson keresztül. A virágok formájában rejlő implicit szépség túlmutat a botanika jellegzetességén, ugyanis építészeti, meditációs és finom kihívást jelentő módon jelenik meg. Ezek a művek elutasítják a virágképek díszítő kliséjét, és a virágot úgy közelítik meg, mint tervezett pillanatot az életben és a halálban, a virágáradásban és rothadásban—fölfedezve a szerkezetet, a halandóságot és a vágyat.
A fotók nem arra törekednek, hogy a természetet egyetlen pillanatban dokumentálják. Sokkal inkább kortárs vizuális tervezések, amelyek a modernizmus fotográfiájának, a japán ikebana-nak és a térbeli minimalizmus hagyományait vonják be. Tiszták, merészek és tudatosak — összhangban a építészeti és szobrászati érzészékkel.

Koncepcionális keret
Ez a sorozat a természetes forma és a konstrukált értelem határán helyezkedik el. A kortárs problémák—mulandóság, a természet nembeli kódolása, digitális észlelés—által befolyásolva minden kép csendes törése a „ virágfotózás” elvárásában.
A színek vagy a romantika fokozás helyett ezek a kompozíciók az árnyékot, formát, ismétlést és feszültséget hangsúlyozzák. A munka design elméletből, meditációs esztétikából és vizuális csendből merít—általános szemlélődésre ösztönözve a nézőt.

Műszaki adatok - Archív pigmentnyomatok finom gyapot rag Hahnemühle papíron
Méretek akár 20” x 30”-ig
Kiadásban készült (általában 50 részes sorozat)
Kész felhelyezésre — itt keret nélkül (keretes lehetőség a vásárlás után egyeztethető)

Művészeti nyilatkozat
Munkám a virágzás és a rothadás közötti vizuális feszültséggel foglalkozik organikus formákban. Feltárom, hogyan a természetben tervezett képek képesek gondolkodásban bonyolultságot teremteni, miközben tiszteletben tartják belső szerkezetük egyszerűségét. Vizuális visszafogottságon keresztül játszom az érzelmi feszültség, érzéki szerkezet és esztétikai tisztaság ötleteivel.
Virágokat fényképezve kevésbé érdekel a hagyományos szimbolika, inkább az, hogyan viselkednek egy tisztázó folyamat során, leszállítva lényegi formájukra, miközben káoszban, természetes állapotban tanulmányozom őket, harmatcseppekkel, rovarokkal és a reggeli fénnyel teli, alapvető elemek, amelyek hatással vannak az eredményre, többéves stúdiótanulmánynál. Ugyanakkor a geometriában, fényjátékban és végső entrópiában megmaradó elemek egyetlen életpillanat lényegéhez igazodnak.

Célközönség és relevancia
Ez a kiállítás számos diszciplínából és korosztályból érinteni fogja a nézőket—tervezés, fotózás, nemtudományok, építészet—mind esztétikai élvezetet, mind koncepcionális mélységet nyújtva. Hasonlóképpen rezonál a nyilvános közönséggel és az akadémiai vagy kurátori közösségekkel, akik a kortárs képkészítés poézisát kutatják.

Művészeti életrajz
Diane Pfister, az Amerikai Egyesült Államok és az Egyesült Királyság kettős állampolgára, fotográfiai és festői művész, akinek munkái a csatolt CV-ben felsorolt kiállításokat, kiadványokat és gyűjteményeket tartalmazzák. Festészet, fényképezés, grafikai nyomtatás és írás háttérrel több tudományterületegvető nézőpontot hoz a botanikai témákhoz.

Kapcsolat
Email: diane@graced.co
Portfólió: https://graced.co/gallery/

Ez a kép múzeumi minőségű, rendkívül nagy felbontásban készült mesternyomó által archív pigmentekkel és archív német gyapot papíron.
Ha érdekli, küldhetek TIFF részleteket (ez a formátum csak JPEG-et enged meg – alacsonyabb minőség). Ez a kép, nem a keret. Megjegyzés: a méret kissé változhat a kompozícióhoz igazítás érdekében. A referencia a papírméretre és a legrövidebb maximális nyomtatásra vonatkozik ezen a méreten.

Áttekintés
A Modern Renaissance a virágot mint témát és szimbólumot vizsgálja részletes fotózáson keresztül. A virágok formájában rejlő implicit szépség túlmutat a botanika jellegzetességén, ugyanis építészeti, meditációs és finom kihívást jelentő módon jelenik meg. Ezek a művek elutasítják a virágképek díszítő kliséjét, és a virágot úgy közelítik meg, mint tervezett pillanatot az életben és a halálban, a virágáradásban és rothadásban—fölfedezve a szerkezetet, a halandóságot és a vágyat.
A fotók nem arra törekednek, hogy a természetet egyetlen pillanatban dokumentálják. Sokkal inkább kortárs vizuális tervezések, amelyek a modernizmus fotográfiájának, a japán ikebana-nak és a térbeli minimalizmus hagyományait vonják be. Tiszták, merészek és tudatosak — összhangban a építészeti és szobrászati érzészékkel.

Koncepcionális keret
Ez a sorozat a természetes forma és a konstrukált értelem határán helyezkedik el. A kortárs problémák—mulandóság, a természet nembeli kódolása, digitális észlelés—által befolyásolva minden kép csendes törése a „ virágfotózás” elvárásában.
A színek vagy a romantika fokozás helyett ezek a kompozíciók az árnyékot, formát, ismétlést és feszültséget hangsúlyozzák. A munka design elméletből, meditációs esztétikából és vizuális csendből merít—általános szemlélődésre ösztönözve a nézőt.

Műszaki adatok - Archív pigmentnyomatok finom gyapot rag Hahnemühle papíron
Méretek akár 20” x 30”-ig
Kiadásban készült (általában 50 részes sorozat)
Kész felhelyezésre — itt keret nélkül (keretes lehetőség a vásárlás után egyeztethető)

Művészeti nyilatkozat
Munkám a virágzás és a rothadás közötti vizuális feszültséggel foglalkozik organikus formákban. Feltárom, hogyan a természetben tervezett képek képesek gondolkodásban bonyolultságot teremteni, miközben tiszteletben tartják belső szerkezetük egyszerűségét. Vizuális visszafogottságon keresztül játszom az érzelmi feszültség, érzéki szerkezet és esztétikai tisztaság ötleteivel.
Virágokat fényképezve kevésbé érdekel a hagyományos szimbolika, inkább az, hogyan viselkednek egy tisztázó folyamat során, leszállítva lényegi formájukra, miközben káoszban, természetes állapotban tanulmányozom őket, harmatcseppekkel, rovarokkal és a reggeli fénnyel teli, alapvető elemek, amelyek hatással vannak az eredményre, többéves stúdiótanulmánynál. Ugyanakkor a geometriában, fényjátékban és végső entrópiában megmaradó elemek egyetlen életpillanat lényegéhez igazodnak.

Célközönség és relevancia
Ez a kiállítás számos diszciplínából és korosztályból érinteni fogja a nézőket—tervezés, fotózás, nemtudományok, építészet—mind esztétikai élvezetet, mind koncepcionális mélységet nyújtva. Hasonlóképpen rezonál a nyilvános közönséggel és az akadémiai vagy kurátori közösségekkel, akik a kortárs képkészítés poézisát kutatják.

Művészeti életrajz
Diane Pfister, az Amerikai Egyesült Államok és az Egyesült Királyság kettős állampolgára, fotográfiai és festői művész, akinek munkái a csatolt CV-ben felsorolt kiállításokat, kiadványokat és gyűjteményeket tartalmazzák. Festészet, fényképezés, grafikai nyomtatás és írás háttérrel több tudományterületegvető nézőpontot hoz a botanikai témákhoz.

Kapcsolat
Email: diane@graced.co
Portfólió: https://graced.co/gallery/

Részletek

Date of print
2025
Művész
Diane Pfister
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Műalkotás címe
[Crown Estate Collection No. 0854-E]
Állapot
Kifogástalan
Technika
Giclée
Height
75 cm
Példány
1/50
Width
50 cm
Aláírás
Szignált
Műfaj
Csendélet
Egyesült KirályságEllenőrzött
Magán

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Fotográfia