Alejandro Carballosa - El reverso

A hátoldal
Ebben a műben az identitás témáját annak megkérdőjelezésével közelítem meg, ami rajza megjelenítésén kívül van. A figura az arckép szem elől elvételével megbontja a felismerés szokványos mechanizmusát, és az figyelmet a testies jelenlétre tereli, amely látszólag az expozíció és a visszahúzódás között ingadozik. Amit megvonunk tőlünk, nem véletlen hiány, hanem a kép magvája: egy identitás, amely ellenáll a rögzítésnek, az értelmezésnek vagy a látszatba történő redukálásnak.
A kéz gesztusa titokzatos dimenziót nyit. A védelem és elrejtés között a test úgy tűnik, hogy saját határait állapítja meg, mintha önmagának egy részét megőrizni egyben állítási formává is válna. A phenomenális intimitás ekként ambivalens állapotot ölt: amit megóvunk, lehet egyúttal az is, ami meghatározza a világhoz fűződő viszonyunkat.
A vörös hirtelen feltörése megtöri a monokróm tartást, és feszültséget teremt a látható intenzitása és az intimum átlátszatlansága között. Jelenléte nem oldja meg a figura rejtekét; épp ellenkezőleg, felerősíti. Ezzel a színmezővel szemben a test olyan jelentések ellentmondásos felületévé válik, ahol az érzékenység nem zárja ki az ellenállást, és a csend nem a diskurzus hiányát jelenti.
A hátoldal reflexiót indít az látszat és a tapasztalat közti távolságról, a rávetített identitás és az élhető, de hozzáférhetetlen identitás viszonyáról. A mű nem azt akarja feltárni, ami rejtve van, hanem a bonyolultságát megőrizni. Mert minden képben van egy olyan zóna, amit a szem nem tud áthatolni: egy hátoldal, ahol az identitás már nem reprezentáció, hanem újra felfedezi titkosságát.
Alejandro Carballosa, kubai származású képzőművész és tervező, Spanyolországban élő, aki a figura állatábrázolásában és az emberi alak megjelenítésében az erő, az érzelem és a szépség kibontását járja körül. Művészete a műszaki realizmus és a kortárs látásmód ötvözetét hozza, ahol a szín, a fény és a mozgás szimbolikus és kifejező nyelvet kap.
Vizuális művészetek és tervezés területén képzett, a klasszikus művészet esztétikai érzékenységét modern eszközökkel ötvözi, olyan alkotásokat hozva létre, amelyek az energia és az elmélkedés egyensúlyát teremtik meg.
Munkája csoportos és egyéni kiállításokon szerepelt, német és amerikai magángyűjteményekben is megtalálható.
oktatás
Színházi és vizuális művészeti iskola; szobrász-esztétika emelt szintű érettségi
egyetem
Szcenográfiai design alapképzés; ISA, Havanna, Kuba, 2023
2011-ben szerzett
művészeti műhely
2022. Nemzetközi sminktanfolyam az olasz mester, Piero Penisi vezetésével
kiállítások
2011. Nicolás Guillén ikonográfiai kiállítás. UNEAC, Las Tunas, Kuba
2011. „Vájtások” kiállítás. A Központi Művészeti Professzori Intézet, Las Tunas, Kuba
2012. Martianói Kiállítás. Szobrászati Műhely Galéria, Las Tunas, Kuba
2012. „Litográfiák” kiállítás. UNEAC, Las Tunas, Kuba
2012. „Végső integrált gyakorlat” kiállítás. Professzionális művészeti akadémia, Las Tunas, Kuba
2013. Martianói Kiállítás. Huellas Kulturális Központ, Las Tunas, Kuba
2013. „Az Előest” kiállítás. Központi Művészeti Professzió, Las Tunas, Kuba
2014. „Guernica” kiállítás. AHS, Las Tunas, Kuba
2014. „Áprilisi plasztika” kiállítás. Központi Művészeti Professzió, Las Tunas, Kuba
2014. Közös kiállítás: „A művészet, egy társadalmi kép” Központi Művészeti Professzió, Las Tunas, Kuba
2017. Első Művészeti Kiállítás. Guáimaro Művészeti Galéria, Camagüey, Kuba
2017. Közös kiállítás, Cubanía Levegői. Casa del Alba kulturális központ, Havanna, Kuba
2022. Tematikus ruhabemutató az ISA Művészeti Egyetemen
2024. Magángyűjtemények Németországban és az Egyesült Államokban