Miriam Chiera - Exchange. XXL

Sorozat: Interakció
Ebben a sorozatban a művész az emberi kapcsolatokról, az életünkben megtett különböző utakról, a kultúrák, etnikumok, vallások, nyelvek sokféleségéről beszél, amiket tanulhatunk, és amik segítenek minket mint emberi lényeket fejlődni. Az, hogy különböző városokban éltünk a világban, megtanít minket arra, hogy ne féljünk a nemtől, hajlíthatóak legyünk, alkalmazkodjunk a változásokhoz, mert mind különbözőek vagyunk, de meg kell tanulnunk békében élni egymással.
Az emberi interakció nem csupán inger- és válaszcsere, hanem egy dinamikus folyamat, amelyben minden egyes cselekedet befolyásolja a következőt. Ez az állandó ciklus nemcsak a társadalmi működésünket tükrözi, hanem formálja identitásunkat is.
Az ingerek, amiket kapunk, azonnali válaszokat váltanak ki, de nyomokat hagynak emlékezetünkben is, formálva személyiségünket és a világhoz való viszonyulásunkat. Így a kölcsönhatás az a színpad lesz, ahol azzá válunk, akik vagyunk.
Ahogy a forma és a szín összeér, kapcsolataik játékos beszélgetésekké alakulnak, ahol az elemek egymással vibrálnak és vizuális harmóniába rendeződnek. Minden kompozíció eléri az egyensúlyt, amelyet a méret és eloszlás változatossága fokoz, így folyamatos, de szinkronizált áramlást teremtve.
Az alkotó munkája az egészet alkotó részek felbontásával feltárja, hogyan kommunikálnak az elemek egy dinamikus és aktív vizuális nyelven keresztül.

-Instagram: @miriamchiera



Műalkotás: Miriam Chiera által készített új, eredeti és egyedi mű.
Év: 2025
Anyag: pasztell, akril, spray, sablonok, grafit 290 gr/m2 nyomtatott pamutvászonon.
Aláírás: Aláírás a hátoldalon, tartalmazza az eredetiségigazolást.
Szállítás: A műalkotásokat (az EU-n kívülre történő szállítások esetén) körülbelül 7 nap elteltével szállítjuk ki, hogy a kulturális javak vámhatósági benyújtásához szükséges dokumentációt előkészíthessük.
A keretezett képek csak illusztrációk.
A műalkotást keret nélkül, pauszpapírral feltekerve szállítjuk a sérülések elkerülése érdekében (professzionális csomagolás, műanyag csőbe vagy megerősített kartonba tekerve).
Minden szállítmány biztosítva van károk, lopás vagy elvesztés ellen.

Kérjük, vegye figyelembe, hogy a színek kissé eltérhetnek különböző kijelzőkön.


Anyagok
Ez a munka kiváló minőségű vászonra készült, ami elengedhetetlen a gyönyörű és tartós műalkotások létrehozásához. Egy jó pamut- és lenanyag, amely megakadályozza a szakadásokat vagy nyúlást, a legjobb márkákból származó kiváló minőségű anyagok, amelyek rugalmas textúrákat biztosítanak, megelőzve a repedéseket, a szövet sűrűsége, amit a súlya közvetít, a megfelelő feszítés és alapozás biztosítja, hogy befektess egy minőségi munkába, és hosszú távon megőrizze eredetiségét. Néhány fényképen apró árnyékokat vagy vonalakat észlelhetsz. Kérjük, vedd figyelembe, hogy a vászon még nincs keretre feszítve. Ezek a részletek teljesen eltűnnek, amikor a vásznat keretre feszítik.

Életrajz:
Miriam Chiera egy olasz-argentin kortárs művész, aki Senigallia, Olaszországban él. Az Universidad Nacional del Litoral Építészeti Karán tanult belsőépítészetet, valamint művészetet a Verona Művészeti Akadémián, Olaszországban.
Argentínában egy kis városban született, melyet hatalmas vidéki tájak vesznek körül, egy olasz bevándorló gazdálkodó családban. Bár gyökerei mélyen az olasz kultúrában gyökereznek, művészete a szülőföld szellemét hordozza. Kis jelek és szimbólumok szóródnak a vásznain, összefonódva a kubizmus, a konstruktivizmus és az absztrakt geometria elemeivel, miközben művészetének lényege a szín nyelve: a színek nyelve.
A természet hatalmas közelségében, végtelen horizontokkal és mély szabadságérzettel körülvéve, inspirációt talált nagy léptékű alkotásokban. Bár az Universidad Nacional del Litoralon tanult belsőépítészetet, a festészethez vezető útja már fiatal korában elkezdődött, és akkor, amikor a Verona melletti Romeo és Júlia városában töltött rezidenciáján az Arte Akadémián tanult, rájött, hogy a festészet az igazi hivatása.
Miriam műveit kiválasztották nemzetközi versenyekre, galériákba, múzeumokba és eseményekre való kiállításra.
2017 – Kiválasztva a Szépművészeti Biennále, Artbarátok, Ceres, Argentína eseményre.
2019. XII. Salvador Massa Regionális Festészeti Szalon, Argentína.
2019 – finalistapályázaton a 3. festészeti versenyen, a Fundación 25 de Junio 56. évfordulóján, Rosario, Argentína.
2019 – Kiválasztották a 66. Országos Éves Művészeti Kiállításra, Ceres, Argentína.
2019 – Döntős a XXIII. Tavaszi Hall, Vizuális Művészetek Múzeuma, Santa Fe, Argentína.
2019 – Finalista a Régió Éves Művészi Kiállításán, H. Borla Múzeum, Esperanza, Argentína.
2020 – döntős a XXIV. Tavaszi terem, Városi Képzőművészeti Múzeum, Argentína.
2021 – Finalista a XXVI. Tavaszi Csarnokban, Santa Fe, Argentína.
2023 – Résztvevő a Chorlton Arts Festivalon, Manchester, Egyesült Királyság.
2025- döntős 'Women Artist On The Rise 2025'
Művei világszerte magángyűjtemények részei.

Ma Senigallia, Olaszországban él, miután sok városon keresztül utazott: Milánó, Verona, Ancona, Barcelona, Buenos Aires, Rosario és szülővárosa, Ceres. Minden hely nyomot hagyott művészetén, formálva azt a látásmódot és kifejezést, ami átfolyik a munkáin.

Művészi nyilatkozat:
Egy műalkotás sokkal több, mint egy divatos tárgy, egy múló trend vagy egy dekoratív elem, amelyet térbeli problémák megoldására terveztek. Festményeket készítek, abban a reményben, hogy azok egy ablakként szolgáljanak, amelyen keresztül mesélhetsz magadnak egy történetet – ahol a művészet értelmes módon kapcsolódik az életedhez.
Minden darab saját nyomot hordoz, egy lelket, egy energiát, amely életre kelti azt a térben, ahol van. Célom, hogy művészetem megérintsen téged, vágyat ébresszen arra, hogy birtokolni akarod, belemerülj annak lényegébe, és minden reggel élvezd társaságát, mikor előtte állsz.