kromaTik - NO RESERVE. Confluencias XL






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
| 45 € | ||
|---|---|---|
| 40 € | ||
| 35 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 122028 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Vizuális művész vagyok, aki Spanyolországban él, és a KromaTiK a személyes alteregóm.
A KromaTik vagy Kroma név, ahogy barátaim általában hívnak, a szín művészi aktusként való használatára utal. Mint Kroma, az anonimitásban szeretek maradni.
Barcelona szívében vagyok otthon, ahol stúdiómban és kreatív műhelyemben az elmúlt több mint 20 évben a legszemélyesebb munkáimat, projektjeimet és márkákkal való együttműködéseimet fejlesztetem. Dolgoztam olyan márkáknak, mint a Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Barcelona Megyei Önkormányzat, Grup ATRA, Sr. Martín és Therapyside, többek között.
Szereztem művészeti diplomát, van egy mesterképzésem kommunikáció és marketing terén, amely a művészetre összpontosít, valamint felsőfokú képzettségem van a képzőművészet és a textilművészeti tervezés területén.
Elvégeztem a pedagógiai alkalmassági vizsgát, ahol a festészet iránti szenvedélyemet, amit 90%-ban művelek, és a tanítás iránti 10%-os érdeklődésemet ötvözöm, különösen szociális területeken, mivel fontosnak tartom a művészet szerepét a kevésbé kedvező környezetben: „a művészet képes megváltoztatni az emberek mentalitását, és az emberek azok, akik jobbá tehetik a világot.”
Szeretem a művészeti oktatást, mert ez arra kényszerít, hogy kijárjak a stúdióból, és kapcsolatokat építsek ki az emberekkel, valódi kapcsolatokat alakítva ki, és ezeket tükrözöm a festői munkámban.
Kifejeztem magam galériákban, mint például a Galéria Ola Barcelonában és a La Panartería Madridban, amely a városi és kortárs művészetre specializálódott. Szintén kiállítottam a Creatitis galériában Madridban és a Casa Panot-ban Barcelonában. Berlinben a BcmA contemporary art laboratoryban is bemutatkoztam. Művem része volt a Valenciai Nemzeti Kerámia és Luxus Művészeti Múzeum, a ‘González Martí’ kiállításának is.
Kísérletezem a városi művészettel, az installációval és a falfestészettel. Több nagy méretű falat készítettem Madridban és Barcelonában.
Számos városi művészeti fesztiválon vettem részt, mint például Pintamalasaña és CALLE Madridban, és 2024-ben elnyertem a plakáttervező díjat. Emellett részt vettem a CI Urban Festen Madridban és a FemFabrikán Barcelonában.
Különféle elismeréseket szereztem, és gyűjtőim szerte a világon vannak: Franciaországban, Belgiumban, Spanyolországban, az Egyesült Államokban, Portugáliában és Németországban.
Mielőtt a képzőművészeti szakra mentem volna, a matematika és a fizika világából érkeztem, így nagyon érdekelnek a témák, mint a világegyetem és az univerzum, a tudomány és az emberi, valamint az univerzális kapcsolatok.
Bár klasszikus és figuratív művészeti oktatásban részesültem a Bellas Artes egyetemen, engem az absztrakt művészet vonz, mert arra kényszerít, hogy anélkül festsek, hogy túl sok figyelmet fordítanék arra, ami a vásznon megjelenik, elfogadva és kihasználva a véletleneket. Ez egy gesztuális és intuitív festészet, amely összekapcsol a legprimitívebb és legőszintébb énemmel. Általában sorozatokban dolgozom, mert ez segít rendezetten kezelni az érzelmeket és a érzéseket.
Olyan filmek inspirálnak, mint a Contact vagy az Interstellar, és közvetlenül befolyásolják a festészetemet az esztétikájuk és a futurisztikus disztópiák iránti látásmódjuk révén, amelyek repítik a képzeletemet. Emellett művészek, mint Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay vagy Kandinsky is hatással voltak rám a plasztikus nyelvük révén.
Szeretek kapcsolatokat építeni ügyfeleimmel, hiszem, hogy ez a módja annak, hogy bezárjuk a kört az művész és a gyűjtő között, ahol a közösségi energia átalakul, és értelmet ad a teremtés aktusának.
Ez a mű az emberi és az univerzális kapcsolatokat kutatja az ecsetvonások, textúrák és színek táncán keresztül, egy eleven áramlást teremtve. Az emberiség párbeszéde a természettel mély kapcsolatban, harmóniában és kozmikus káoszban nyilvánul meg az ember és minden között, ami körülvesz minket.
Technika: kevert: akril, spray, viaszok és ceruza vásznon. Nincsenek nyomatok.
A megadott méretek a szövet méretei. Keretre szerelve kisebb méretek lesznek a szereléshez.
A művet keret nélkül szállítjuk (professzionális csomagolásban, egy csőbe feltekerve).
Szabad improvizációból készült kép, kézzel aláírva hátul. Tartozik hozzá hitelesítési tanúsítvány.
Az eladó története
Vizuális művész vagyok, aki Spanyolországban él, és a KromaTiK a személyes alteregóm.
A KromaTik vagy Kroma név, ahogy barátaim általában hívnak, a szín művészi aktusként való használatára utal. Mint Kroma, az anonimitásban szeretek maradni.
Barcelona szívében vagyok otthon, ahol stúdiómban és kreatív műhelyemben az elmúlt több mint 20 évben a legszemélyesebb munkáimat, projektjeimet és márkákkal való együttműködéseimet fejlesztetem. Dolgoztam olyan márkáknak, mint a Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Barcelona Megyei Önkormányzat, Grup ATRA, Sr. Martín és Therapyside, többek között.
Szereztem művészeti diplomát, van egy mesterképzésem kommunikáció és marketing terén, amely a művészetre összpontosít, valamint felsőfokú képzettségem van a képzőművészet és a textilművészeti tervezés területén.
Elvégeztem a pedagógiai alkalmassági vizsgát, ahol a festészet iránti szenvedélyemet, amit 90%-ban művelek, és a tanítás iránti 10%-os érdeklődésemet ötvözöm, különösen szociális területeken, mivel fontosnak tartom a művészet szerepét a kevésbé kedvező környezetben: „a művészet képes megváltoztatni az emberek mentalitását, és az emberek azok, akik jobbá tehetik a világot.”
Szeretem a művészeti oktatást, mert ez arra kényszerít, hogy kijárjak a stúdióból, és kapcsolatokat építsek ki az emberekkel, valódi kapcsolatokat alakítva ki, és ezeket tükrözöm a festői munkámban.
Kifejeztem magam galériákban, mint például a Galéria Ola Barcelonában és a La Panartería Madridban, amely a városi és kortárs művészetre specializálódott. Szintén kiállítottam a Creatitis galériában Madridban és a Casa Panot-ban Barcelonában. Berlinben a BcmA contemporary art laboratoryban is bemutatkoztam. Művem része volt a Valenciai Nemzeti Kerámia és Luxus Művészeti Múzeum, a ‘González Martí’ kiállításának is.
Kísérletezem a városi művészettel, az installációval és a falfestészettel. Több nagy méretű falat készítettem Madridban és Barcelonában.
Számos városi művészeti fesztiválon vettem részt, mint például Pintamalasaña és CALLE Madridban, és 2024-ben elnyertem a plakáttervező díjat. Emellett részt vettem a CI Urban Festen Madridban és a FemFabrikán Barcelonában.
Különféle elismeréseket szereztem, és gyűjtőim szerte a világon vannak: Franciaországban, Belgiumban, Spanyolországban, az Egyesült Államokban, Portugáliában és Németországban.
Mielőtt a képzőművészeti szakra mentem volna, a matematika és a fizika világából érkeztem, így nagyon érdekelnek a témák, mint a világegyetem és az univerzum, a tudomány és az emberi, valamint az univerzális kapcsolatok.
Bár klasszikus és figuratív művészeti oktatásban részesültem a Bellas Artes egyetemen, engem az absztrakt művészet vonz, mert arra kényszerít, hogy anélkül festsek, hogy túl sok figyelmet fordítanék arra, ami a vásznon megjelenik, elfogadva és kihasználva a véletleneket. Ez egy gesztuális és intuitív festészet, amely összekapcsol a legprimitívebb és legőszintébb énemmel. Általában sorozatokban dolgozom, mert ez segít rendezetten kezelni az érzelmeket és a érzéseket.
Olyan filmek inspirálnak, mint a Contact vagy az Interstellar, és közvetlenül befolyásolják a festészetemet az esztétikájuk és a futurisztikus disztópiák iránti látásmódjuk révén, amelyek repítik a képzeletemet. Emellett művészek, mint Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay vagy Kandinsky is hatással voltak rám a plasztikus nyelvük révén.
Szeretek kapcsolatokat építeni ügyfeleimmel, hiszem, hogy ez a módja annak, hogy bezárjuk a kört az művész és a gyűjtő között, ahol a közösségi energia átalakul, és értelmet ad a teremtés aktusának.
Ez a mű az emberi és az univerzális kapcsolatokat kutatja az ecsetvonások, textúrák és színek táncán keresztül, egy eleven áramlást teremtve. Az emberiség párbeszéde a természettel mély kapcsolatban, harmóniában és kozmikus káoszban nyilvánul meg az ember és minden között, ami körülvesz minket.
Technika: kevert: akril, spray, viaszok és ceruza vásznon. Nincsenek nyomatok.
A megadott méretek a szövet méretei. Keretre szerelve kisebb méretek lesznek a szereléshez.
A művet keret nélkül szállítjuk (professzionális csomagolásban, egy csőbe feltekerve).
Szabad improvizációból készült kép, kézzel aláírva hátul. Tartozik hozzá hitelesítési tanúsítvány.
