Giulio Santoleri - Landscape N. 203

Egyedi és eredeti művészeti alkotás.
Vegyes technika táblán: akril, olajpasztell és viasz, festék a táblán 30x40 cm
Átlátszó, fényes alapozófesték felületen
Kézzel aláírt hitelesítési nyilatkozattal
keret nélkül

Alaposan becsomagolva és nyomkövető számmal feladva.
FIGYELEM! Csak az Európai Unión belül küldjük.

A tábla hátulján található egy lyuk, amelyet egyszerűen egy szöggel a falra akaszthat. A tábla oldalai (2 cm) fekete színűek, így látványhatást keltenek, amely a keret megjelenését utánozza, ezáltal mélységet és elegáns kontrasztot adva a műnek és a környezetének, mintha egy önálló térbe lenne zárva. Természetesen a tábla szabadon keretezhető az Ön ízlése szerint.

Aki 200 € vagy annál magasabb összegben vásárol a táblából, egy eredeti, kézzel színezett, fekete kartonra készült, 30x20 cm-es aláírt skiccet is kap. A skiccen egy másik táj látható, mint ajándék azoknak, akik úgy döntenek, hogy támogatják a művészi munkámat.

Giulio Santoleri 1991-ben született Fabriano-ban, és az Urbino-i ISIA-n tanult művészeti szakon, ahol olyan látásérzékenységet fejlesztett ki, amely a forma, a szín és a jel és felület közötti kapcsolat iránti érzékenységet hangsúlyozza. Tanulmányai után grafika és vizuális kommunikáció területén kezdett szakmai pályafutást, és 2017-ben megalapította a Pittogram stúdiót, amely az irodalmi tervezés és a vizuális identitás területén tevékenykedik.
Párhuzamosan intenzív és következetes festői kutatást folytat, melyben a táj a fő kutatási területe. Santoleri számára a táj nem csupán egy természetes látvány, hanem egy mentális és érzelmi struktúra, egy „belső földrajz”, amely tükrözi az érzelmi állapotokat, a csendeket és a valóság szintetizált látomásait. Festészete jellemző az alapvető és elmélkedő megközelítésre: formái egyszerűsítettek, kontúrjaik tiszták, színmezői szerények, állandó feszültségben a formális szigor és a lírai mélység között.
Művei felidézik a felfüggesztett, szinte álomszerű atmoszférákat, ahol a fény inkább szimbolikus szerepet tölt be, mint leíró, és minden elem – egy domb, egy fa, egy út – archetípus lesz. Stílusa, amely a vizuális minimalizmus és az érzelmi intenzitás között egyensúlyozik, bizonyos eredményeket idéz a absztrakt tájképfestészetből és a 20. századi olasz festészetből, miközben teljesen személyes hangot őriz meg.
2022-ben kiválasztották a rangos Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea díjra, ami megerősíti kutatásának értékét a kortárs olasz művészet színterén.
Jelenleg Sassoferrato (AN) városában él és dolgozik, ahol továbbra is vizsgálja az ember és a természet, az idő és a tér kapcsolatát, meditációs festészet révén, amely a nyugalomra és a reflexióra hív. Művei magángyűjteményekben és kiállítótérben találhatók Olaszországban és külföldön, Európában, az Egyesült Államokban és Ázsiában, bizonyítva művészi nyelvének univerzalitását.