Michael Joseph (1941-) - Nude on upturned bucket






Oltre 35 anni di esperienza; ex proprietario di galleria e curatore al Museum Folkwang.
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Descrizione del venditore
Questa non è Nivea.
Non c'era un budget lucido, nessuna post-produzione perfetta, nessun reparto pubblicitario che lisciasse ogni curva fino alla sottomissione. Non è più snella, più lucente, né cosmeticamente impeccabile — ed è proprio per questo che conta.
Quello che vedete qui è un oggetto nato in camera oscura, realizzato su scala e con difficoltà che pochi stampatori oserebbero tentare. Con un'immagine visibile di 58 × 44 cm (montatura alta 70 cm e larga 50 cm), si tratta di un formato grande, scomodo e tecnicamente impegnativo per una stampa analogica — soprattutto una che è stata tonificata, maneggiata, vissuta e lasciata invecchiare onestamente. La superficie porta i segni della sua storia: graffi fini, tracce, segni del processo. Non danni — prove.
L'immagine stessa è silenziosamente audace. Un nudo ridotto a forma, ombra e suggestione; un corpo che si volta, rifiutando lo spettacolo mentre diventa esso stesso spettacolo. L'eco di Violon d’Ingres di Man Ray è inconfondibile — ma questa non è un'omaggio per imitazione. È un fotografo che lavora con la luce, la chimica e il tempo, lasciando che l'imperfezione parli più forte della lucentezza.
Sì, non è così carina.
Sì, non è perfettamente presentato.
Eppure — è molto più coinvolgente.
Questa è fotografia come oggetto, non riproduzione. Un momento in cui l'immagine passava attraverso le mani del fotografo, attraverso vassoi e toner, prima che il mondo decidesse che tutto dovesse essere pulito, piatto e ripetibile all'infinito.
Se vinci questa asta, non possederai solo una fotografia.
Diventerai il custode di un momento singolare nella storia fotografica — uno che non potrà mai essere replicato, riprodotto o contraffatto in modo convincente.
Man Ray, Violon d’Ingres — fatti venire il cuore in gola.
Il venditore si racconta
Tradotto con Google TraduttoreQuesta non è Nivea.
Non c'era un budget lucido, nessuna post-produzione perfetta, nessun reparto pubblicitario che lisciasse ogni curva fino alla sottomissione. Non è più snella, più lucente, né cosmeticamente impeccabile — ed è proprio per questo che conta.
Quello che vedete qui è un oggetto nato in camera oscura, realizzato su scala e con difficoltà che pochi stampatori oserebbero tentare. Con un'immagine visibile di 58 × 44 cm (montatura alta 70 cm e larga 50 cm), si tratta di un formato grande, scomodo e tecnicamente impegnativo per una stampa analogica — soprattutto una che è stata tonificata, maneggiata, vissuta e lasciata invecchiare onestamente. La superficie porta i segni della sua storia: graffi fini, tracce, segni del processo. Non danni — prove.
L'immagine stessa è silenziosamente audace. Un nudo ridotto a forma, ombra e suggestione; un corpo che si volta, rifiutando lo spettacolo mentre diventa esso stesso spettacolo. L'eco di Violon d’Ingres di Man Ray è inconfondibile — ma questa non è un'omaggio per imitazione. È un fotografo che lavora con la luce, la chimica e il tempo, lasciando che l'imperfezione parli più forte della lucentezza.
Sì, non è così carina.
Sì, non è perfettamente presentato.
Eppure — è molto più coinvolgente.
Questa è fotografia come oggetto, non riproduzione. Un momento in cui l'immagine passava attraverso le mani del fotografo, attraverso vassoi e toner, prima che il mondo decidesse che tutto dovesse essere pulito, piatto e ripetibile all'infinito.
Se vinci questa asta, non possederai solo una fotografia.
Diventerai il custode di un momento singolare nella storia fotografica — uno che non potrà mai essere replicato, riprodotto o contraffatto in modo convincente.
Man Ray, Violon d’Ingres — fatti venire il cuore in gola.
