Osmel Yero Cabrera (XX-XXI) - Raices

Opera d'arte dell'artista Osmel Yero Cabrera (XX), realizzata in olio su tela.
Garantiamo un prodotto durevole e di qualità visiva.
Dimensioni di 50 x 70 cm di pittura con 3 cm di profondità.
Sul retro del pezzo potrà trovare i dati sull'opera.
La spedizione avverrà tramite la compagnia United Parcel Service (UPS), per la Spagna e l'Europa, e tramite la compagnia Fedex per il resto del mondo.
L'opera sarà arrotolata e protetta da diversi strati di imballaggio, come il pluriball, e collocata in un tubo resistente.
Una volta pagata l'opera, sono necessari tre giorni per il processo di imballaggio e consegna alla compagnia di spedizione.
Il pezzo le arriverà al termine di dieci giorni, a seconda del paese di destinazione.

Nell'opera intitolata Raíces, lo spettatore viene accolto da una scena di serena profondità, dove forza e dolcezza si intrecciano attraverso il ritratto di una donna contadina, orgogliosa e dignitosa, come simbolo di radicamento culturale e naturale. Questo dipinto ad olio su tela non celebra solo la bellezza femminile, ma anche il legame indissolubile tra l'essere umano e il suo ambiente.

la protagonista si presenta al centro della composizione, in piedi, con una postura ferma ma tranquilla. Il suo abbigliamento —una camicetta bianca di cotone con bordi rossi e una larga gonna di tonalità aranciate— richiama le tradizioni del campo latinoamericano, evocando una vita semplice ma ricca di saggezza. Non ci sono ornamenti eccessivi, solo l'essenziale: la sua pelle abbronzata dal sole, il suo sguardo sicuro e la natura che la avvolge come se fosse una prolongamento del suo essere.

Intorno a noi si apre un paesaggio tropicale rigoglioso: alte palme che sfiorano il cielo, colline verdi che si estendono come memorie vive del territorio, e una casetta azzurra sullo sfondo, che suggerisce un focolare semplice e caldo. Questa donna non è una visitatrice del paesaggio: ne fa parte. La sua presenza non invade, ma armonizza, ricordandoci che siamo terra e che dalla terra veniamo.

L'elemento simbolico che accentua questa connessione sono gli uccelli tropicali che riposano sul ramo che lei sostiene. Gli uccelli, vibranti in tonalità di blu e rosso, non sono semplici ornamenti, ma emblemi di libertà, di canto, di transito tra mondi. La donna li osserva con familiarità, quasi come se facessero parte della sua stessa storia. Nella sua serenità c'è una saggezza ancestrale: quella di chi conosce i ritmi della campagna, i cicli della semina, il linguaggio del vento, il valore della quotidianità.

La tecnica dell'olio impiegata dall'artista evidenzia il carattere figurativo e luminoso della scena. La palette di colori caldi e vivaci crea un'atmosfera di armonia, dove ogni pennellata si percepisce misurata e sincera. La texture della tela conferisce corporeità agli elementi, facendo sì che i pieghe della stoffa e le piume degli uccelli sembrino quasi palpabili.

Radici è un'opera che parla di appartenenza, di orgoglio per le proprie tradizioni, della forza tranquilla che emana dalle donne rurali che sono, a modo loro, custodi dell'anima di un popolo. Questa pittura non idealizza: dignifica. La figura femminile non è lì per essere osservata come oggetto, ma come simbolo di un'eredità viva e fertile.

Opera ideale per chi valorizza l'arte che onora l'identità e la terra, Raíces è un canto visivo all'autenticità, a ciò che perdura. È, in sostanza, un invito a ricordare chi siamo e da dove veniamo.