Lluís Vila i Plana (1921-1992) - NO RESERVE - El paso del tiempo





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Dipinto a olio su tela di Lluís Vila i Plana (1921–1992), intitolato NO RESERVE – El paso del tiempo, 1970–1980, firmato a mano, originale, Spagna, venduto da Galería, in buone condizioni e con cornice; dimensioni con cornice 75,5 × 95 × 6 cm.
Descrizione del venditore
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Vila i Plana, che rappresenta un paesaggio silenzioso e contemplativo che invita all'introspezione e al piacere lento della natura in un momento di calma e transizione. La pittura si distingue per la sua eccellente tecnica e l'alta qualità pittorica che trasmette.
Dimensioni con cornice: 75,5x95x6 cm.
· Dimensioni senza cornice: 54x73 cm.
Olio su tela firmato a mano dall'artista in basso a destra.
Il pezzo si trova in buon stato di conservazione.
L'opera viene venduta con una preziosa cornice (inclusa all'asta come regalo).
L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
Questa scena presenta un paesaggio sereno e silenzioso dominato da un ampio sentiero che si addentra dolcemente nella scena, guidando lo sguardo dello spettatore verso lo sfondo. Il terreno appare umido e terroso, con sottili variazioni di colore che suggeriscono il passaggio recente del tempo o della stagione. La superficie del sentiero non è uniforme, ma irregolare, segnata da piccole macchie e sfumature che conferiscono realismo e profondità. Dal primo piano si percepisce un'atmosfera tranquilla, quasi introspettiva, che invita a esplorare lo spazio con calma.
Su entrambi i lati del sentiero si ergono alberi snelli, con tronchi sottili e rami nudi o appena coperti di foglie. Queste forme verticali creano un ritmo visivo che accompagna il percorso e rafforzano la sensazione di prospettiva. I rami si incrociano delicatamente, formando una sorta di intreccio naturale che lascia passare la luce in modo morbido. Le foglie, scarse e sparse, sembrano sospese nell'aria o pronte a cadere, evocando un momento di transizione nel ciclo naturale.
Il paesaggio che si apre oltre gli alberi è ampio e luminoso, con campi che si estendono verso l'orizzonte. Questi spazi aperti contrastano con la vicinanza del sentiero e degli alberi in primo piano, offrendo una sensazione di ampiezza e respiro visivo. Le tonalità morbide e leggermente sfocate dello sfondo suggeriscono distanza e calma, come se il mondo si dissolvesse lentamente in lontananza. L'intera scena trasmette una sensazione di quiete profonda, quasi meditativa.
La luce gioca un ruolo fondamentale nell'atmosfera del quadro. Non è una luce intensa né diretta, ma filtrata, morbida, avvolgendo il paesaggio senza imporre contrasti bruschi. Questa illuminazione contribuisce a una sensazione di giorno tranquillo, forse nuvoloso o delle prime ore, dove i colori si mostrano contenuti e armoniosi. La relazione tra luce e ombra è delicata, rafforzando il carattere poetico e contemplativo della scena.
L'assenza di figure umane accentua il silenzio del luogo e rafforza l'idea di uno spazio pensato per la riflessione. Il cammino sembra aspettare il camminatore, ma non lo impone, lasciando aperta la possibilità di percorrerlo senza doverlo mostrare. Lo spettatore diventa così l'unico abitante momentaneo del paesaggio, invitato a percorrerlo mentalmente e a lasciarsi avvolgere dalla sua calma e semplicità.
Nel complesso, il quadro trasmette una sensazione profonda di quiete, introspezione e connessione con la natura, mostrando un paesaggio semplice e onesto dove il passare del tempo, il silenzio e la luce si combinano per creare un’atmosfera serena ed evocativa.
Il venditore si racconta
Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Vila i Plana, che rappresenta un paesaggio silenzioso e contemplativo che invita all'introspezione e al piacere lento della natura in un momento di calma e transizione. La pittura si distingue per la sua eccellente tecnica e l'alta qualità pittorica che trasmette.
Dimensioni con cornice: 75,5x95x6 cm.
· Dimensioni senza cornice: 54x73 cm.
Olio su tela firmato a mano dall'artista in basso a destra.
Il pezzo si trova in buon stato di conservazione.
L'opera viene venduta con una preziosa cornice (inclusa all'asta come regalo).
L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.
Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.
Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili a livello internazionale.
Questa scena presenta un paesaggio sereno e silenzioso dominato da un ampio sentiero che si addentra dolcemente nella scena, guidando lo sguardo dello spettatore verso lo sfondo. Il terreno appare umido e terroso, con sottili variazioni di colore che suggeriscono il passaggio recente del tempo o della stagione. La superficie del sentiero non è uniforme, ma irregolare, segnata da piccole macchie e sfumature che conferiscono realismo e profondità. Dal primo piano si percepisce un'atmosfera tranquilla, quasi introspettiva, che invita a esplorare lo spazio con calma.
Su entrambi i lati del sentiero si ergono alberi snelli, con tronchi sottili e rami nudi o appena coperti di foglie. Queste forme verticali creano un ritmo visivo che accompagna il percorso e rafforzano la sensazione di prospettiva. I rami si incrociano delicatamente, formando una sorta di intreccio naturale che lascia passare la luce in modo morbido. Le foglie, scarse e sparse, sembrano sospese nell'aria o pronte a cadere, evocando un momento di transizione nel ciclo naturale.
Il paesaggio che si apre oltre gli alberi è ampio e luminoso, con campi che si estendono verso l'orizzonte. Questi spazi aperti contrastano con la vicinanza del sentiero e degli alberi in primo piano, offrendo una sensazione di ampiezza e respiro visivo. Le tonalità morbide e leggermente sfocate dello sfondo suggeriscono distanza e calma, come se il mondo si dissolvesse lentamente in lontananza. L'intera scena trasmette una sensazione di quiete profonda, quasi meditativa.
La luce gioca un ruolo fondamentale nell'atmosfera del quadro. Non è una luce intensa né diretta, ma filtrata, morbida, avvolgendo il paesaggio senza imporre contrasti bruschi. Questa illuminazione contribuisce a una sensazione di giorno tranquillo, forse nuvoloso o delle prime ore, dove i colori si mostrano contenuti e armoniosi. La relazione tra luce e ombra è delicata, rafforzando il carattere poetico e contemplativo della scena.
L'assenza di figure umane accentua il silenzio del luogo e rafforza l'idea di uno spazio pensato per la riflessione. Il cammino sembra aspettare il camminatore, ma non lo impone, lasciando aperta la possibilità di percorrerlo senza doverlo mostrare. Lo spettatore diventa così l'unico abitante momentaneo del paesaggio, invitato a percorrerlo mentalmente e a lasciarsi avvolgere dalla sua calma e semplicità.
Nel complesso, il quadro trasmette una sensazione profonda di quiete, introspezione e connessione con la natura, mostrando un paesaggio semplice e onesto dove il passare del tempo, il silenzio e la luce si combinano per creare un’atmosfera serena ed evocativa.

