Markus Hoffmann-Achenbach - gefallener engel.






Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e un master in management artistico e culturale.
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Markus Hoffmann-Achenbach, gefallener engel, 2025, pittura acrilica con collage su tela, 40 × 40 cm, circa 1 kg, edizione originale, stile contemporaneo, tema mitologico, proveniente dalla Germania, venduto direttamente dall’artista, firmato a mano, in condizioni eccellenti.
Descrizione del venditore
Artista: Markus Hoffmann-Achenbach
Titolo: angelo caduto. (Dalla serie di opere 'Cielo e Inferno')
Dimensioni: 40 cm x 40 cm x 2 cm
Materiale: Acrilico, collage su tela
Firma: con data e titolo sul retro
La serie di opere «Cielo e Inferno» di Markus Hoffmann-Achenbach è un rinnovamento visivo dell'epico poema di John Milton Paradise Lost — non come un'illustrazione, ma come una continuazione esistenziale. Mentre Milton ha condensato in parole la caduta cosmica di Lucifero, la perdita del paradiso e l'ambivalenza del libero arbitrio, Hoffmann-Achenbach traduce queste domande in un linguaggio visivo contemporaneo di straordinaria intensità emotiva e simbolica.
La serie si muove consapevolmente nel campo di tensione tra trascendenza e corporalità, ordine e caos, colpa e conoscenza. Cielo e inferno non appaiono come luoghi fissi, ma come stati interiori dell'uomo — fluidi, instabili, pronti a capovolgersi in qualsiasi momento. Proprio qui si inserisce Hoffmann-Achenbach, facendo del dictum di Milton «La mente è il suo stesso luogo, e in sé può fare un paradiso dall'inferno, un inferno dal paradiso» il principio guida dell'immagine.
Le opere della serie si distinguono per spazi visivi stratificati: acrilico, elementi di collage, figurazioni frammentate e segni simbolici si sovrappongono. Zone di luce — spesso in campi di colore chiari, quasi ultraterreni — contrastano radicalmente con zone oscure ed eruptive. Questa polarità genera una tensione permanente, che costringe lo spettatore non solo a vedere l'immagine, ma a viverla.
Questa serie segna un punto culminante concettuale nell'opera di Markus Hoffmann-Achenbach. Essa combina profondità letteraria, riferimenti storico-artistici e un linguaggio visivo contemporaneo inconfondibile. Per i collezionisti, le opere sono particolarmente attraenti, poiché funzionano sia come singoli e potenti lavori autonomi, sia, nel contesto della serie, come un effetto epico, quasi museale.
Himmel und Hölle non è una serie per una visione distratta — ma per collezionisti che considerano l'arte come una sfida intellettuale e un investimento di valore a lungo termine.
Artista: Markus Hoffmann-Achenbach
Titolo: angelo caduto. (Dalla serie di opere 'Cielo e Inferno')
Dimensioni: 40 cm x 40 cm x 2 cm
Materiale: Acrilico, collage su tela
Firma: con data e titolo sul retro
La serie di opere «Cielo e Inferno» di Markus Hoffmann-Achenbach è un rinnovamento visivo dell'epico poema di John Milton Paradise Lost — non come un'illustrazione, ma come una continuazione esistenziale. Mentre Milton ha condensato in parole la caduta cosmica di Lucifero, la perdita del paradiso e l'ambivalenza del libero arbitrio, Hoffmann-Achenbach traduce queste domande in un linguaggio visivo contemporaneo di straordinaria intensità emotiva e simbolica.
La serie si muove consapevolmente nel campo di tensione tra trascendenza e corporalità, ordine e caos, colpa e conoscenza. Cielo e inferno non appaiono come luoghi fissi, ma come stati interiori dell'uomo — fluidi, instabili, pronti a capovolgersi in qualsiasi momento. Proprio qui si inserisce Hoffmann-Achenbach, facendo del dictum di Milton «La mente è il suo stesso luogo, e in sé può fare un paradiso dall'inferno, un inferno dal paradiso» il principio guida dell'immagine.
Le opere della serie si distinguono per spazi visivi stratificati: acrilico, elementi di collage, figurazioni frammentate e segni simbolici si sovrappongono. Zone di luce — spesso in campi di colore chiari, quasi ultraterreni — contrastano radicalmente con zone oscure ed eruptive. Questa polarità genera una tensione permanente, che costringe lo spettatore non solo a vedere l'immagine, ma a viverla.
Questa serie segna un punto culminante concettuale nell'opera di Markus Hoffmann-Achenbach. Essa combina profondità letteraria, riferimenti storico-artistici e un linguaggio visivo contemporaneo inconfondibile. Per i collezionisti, le opere sono particolarmente attraenti, poiché funzionano sia come singoli e potenti lavori autonomi, sia, nel contesto della serie, come un effetto epico, quasi museale.
Himmel und Hölle non è una serie per una visione distratta — ma per collezionisti che considerano l'arte come una sfida intellettuale e un investimento di valore a lungo termine.
