Antico Greco Ceramica Oinochoe con Eros e Afrodite. Test TL. IV secolo a.C. Altezza 34 cm. Attribuito al Python.

Oinochoe con Eros e Afrodite.

Attribuito al pittore di Python o Asteas

Test di termoluminescenza

Grecia antica, Magna Grecia, Paestum, IV secolo a.C.

ceramica

Altezza di 34 cm.

PROVENANCE:

Casa d'aste. Svizzera.

- Asfar Brothers, Beirut. Allegata una copia della documentazione della galleria datata 12 novembre 1975.

Collezione privata, Zurigo, acquisita dalla precedente nel 1975.

Condizione: Buona condizione, integra, tranne per una leggera ammaccatura sul labbro della base restaurata lunga un centimetro.

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Oinochoe di Paestum, Magna Grecia, attribuita a Python, uno dei due grandi pittori a figure rosse di Paestum, insieme ad Asteas, con il quale condivideva un laboratorio. Presenta un corpo ovoidale collegato da un collo relativamente alto a una bocca trilobata. Ha un piede discoidale e un manico verticale a forma di nastro piatto con una costola centrale, che termina alla base della bocca. L’oinochoe è un tipo di vaso greco usato per rimuovere il vino dal cratere, dove è stato diluito con acqua, prima di servirlo. È una brocca con un singolo manico verticale e, nella sua forma più caratteristica, presenta una bocca trilobata che permette di versare il liquido in modo controllato. Questa non è una delle forme usuali della bottega di Asteas e Pitón, anche se alcuni esempi sono noti (fig. 1).

È decorato con la tecnica a figure rosse, includendo vari dettagli accentuati con pigmenti nero, rosso, ocra e bianco. Spiccano anche le linee espressive e delicate che rappresentano i dettagli anatomici, eseguite con pigmento nero con un leggero rilievo. Il fronte mostra una scena figurativa che raffigura una donna seduta in profilo a destra con il busto rivolto frontalmente, indossando un chitone con una banda verticale scura sul petto, le gambe avvolte in un mantello anch'esso decorato in nero nei profili. I suoi capelli sono raccolti in uno chignon alla nuca, indossa una fascia perla e una collana, orecchini pendenti e bracciali a spirale su entrambe le braccia, oltre a ciabatte decorate. È seduta su un motivo vegetale a forma di doppio rotolo e tiene in mano destra una fascia rossa o taenia. Il suo abbigliamento è molto simile a quello della donna che decora il retro di un krater di Python al Louvre, sia nell'ornamento dei tessuti sia nel dettaglio del mantello che copre le gambe, e persino nelle ciabatte (fig. 2). Davanti a lei, è rappresentato Eros come un bambino alato adornato di perle, che si solleva da terra e tiene davanti a sé una tazza e uno specchio, nel quale la donna si guarda. L’aspetto di Eros permette di identificare la donna con Afrodite, poiché l’iconografia delle due insieme, con la dea davanti al suo figlio che tiene uno specchio, è ricorrente nell’arte classica greca (fig. 3).

Ai lati della composizione si trovano due figure giovanili maschili. Sul lato sinistro della composizione vediamo un ragazzo senza barba, dai capelli lunghi, probabilmente un giovane satiro, nudo tranne che per l'himation che cade dalla spalla sinistra, coronato di foglie e adornato di perle che attraversano il torso e circondano la coscia destra. Indossa anche bracciali sulla gamba e sul braccio destro. È sostenuto da rotoli vegetali, senza toccare il suolo, appoggiando la mano sinistra su un bastone sottile e sollevando una corona floreale con la mano destra, in direzione della dea. Sul lato opposto vediamo un altro ragazzo di aspetto simile, identificato con Dioniso dal thyrsus che tiene nella mano destra. Nella mano sinistra tiene un nastro simile a quello della figura femminile. È anche nudo, il sesso coperto da un mantello drappeggiato sulla spalla sinistra e che cade sulla schiena, adornato di perle, bracciali e una corona di foglie che circonda i lunghi capelli ricci. In questo caso, la figura è collocata su onde punteggiate di bianco, probabilmente rappresentanti un corso d'acqua. Un elemento molto originale in questa figura è rappresentato dal piede sinistro, raffigurato frontalmente, in scorcio, e non di profilo come di consueto. Un kylix di Python con una rappresentazione molto simile di Dioniso è conservato a Parigi (fig. 4).

Tra le figure sono elementi vegetali disposti verticalmente, evocando la vegetazione di un ambiente naturale. La scena è racchiusa su entrambi i lati da bande contenenti file di motivi triangolari, una schematizzazione di una ghirlanda di piante. Sul retro dell'oinochoe, sono raffigurate grandi palmette che formano una composizione elegante e simmetrica, dalla quale emerge la fascia di alloro che decora l'esterno della maniglia. Correndo lungo tutto il diametro dell'oggetto nella parte inferiore, si trova una fascia di onde marine orientate verso sinistra. Il collo è decorato con foglie di alloro disposte intorno a una rosetta centrale, evidenziata con pigmento bianco. Il resto dell'oggetto — base del serbatoio, piede, collo e bocca — è coperto dalla vernice nera che funge da sfondo alla scena figurativa. L'uso di corone di alloro, frise di onde marine e grandi palmette per le aree secondarie è una costante nelle opere della bottega di Asteas e Pitón (fig. 5).

Python (circa 360-340 a.C.) fu il più importante pittore di figure rosse a Paestum, insieme ad Asteas (circa 360-340), fondatore del laboratorio che entrambi dirigevano. Il suo laboratorio era particolarmente importante per la quantità e la qualità della produzione. Asteas e Python erano pittori di grande abilità artistica e tecnica, e insieme stabilirono il canone stilistico della ceramica di Paestum con figure rosse, che rimase sostanzialmente invariato fino alla loro scomparsa.

Python sviluppò uno stile di linea espressiva, dinamica, meticolosa e delicata nella descrizione, e usava spesso pigmenti bianco, nero, giallo e rosso per accentuare i dettagli delle sue composizioni. Il canone delle sue figure è meno stilizzato rispetto a quello di Asteas, con teste più grandi e arti più spessi e corti, come si può vedere nel pezzo di studio. Sebbene condivida con Asteas dettagli tipici della sua bottega, come la linea punteggiata che delimita i vestiti o i rotoli vegetali come sedile o supporto per le figure, il suo lavoro si caratterizza per elementi distintivi come la posizione seduta con una gamba leggermente avanti all’altra. Nelle sue frequenti scene dionisiache, il dio appare sempre nella sua forma giovanile, con capelli lunghi, ricci e fluenti, adornati da una corona di edera, mentre tiene un thyrsus e generalmente è accompagnato da satiri o maenadi. Quasi tutte le anfore di Python sono state trovate nelle camere funerarie di Paestum, dove il tema del giovane Dioniso che conferisce l’immortalità risponde al desiderio di una vita felice nell’aldilà.

La città di Paestum in Campania fu il centro di una delle cinque scuole di ceramica a figura rossa nel sud Italia. Fu fondata da artigiani provenienti dalla Sicilia intorno al 360 a.C., rendendola l'ultima delle scuole di Magna Graecia a svilupparsi. Il primo laboratorio sorto in città fu quello di Asteas e Pythias, dove fu realizzata questa oinochoe. Questi artisti sono gli unici vasai del sud Italia noti grazie alle iscrizioni sulle loro opere, e dipinsero principalmente pezzi di grande formato: crateri, anfore, idrie, leve giamiche, lekanos e lecithos. Il loro stile influenzò molto la scuola di Paestum, e infatti il secondo laboratorio della città, fondato intorno al 330, seguì da vicino i loro modelli. Tuttavia, la produzione di ceramiche a Paestum mostrò presto un chiaro calo di qualità e di varietà dei motivi, e già nel 300 a.C. la produzione scomparve completamente.

La ceramica paestana si caratterizza per alcuni elementi ornamentali specifici che si ripetono: palmette laterali, fregi di tendrilli con calici e ghirlande (‘fiore di Asteas’), creste su abiti e figure con capelli ricci sciolti, spesso inclinate in avanti mentre si appoggiano su piante o rocce. L’uso di colori aggiuntivi come bianco, ocra, nero, viola e sfumature di rosso era anch’esso comune su questi vasi. Per quanto riguarda i soggetti rappresentati, predominavano scene dionisiache, in particolare thios e simposi, e venivano frequentemente raffigurate anche Afrodite ed Eros, Apollo, Atena e Ermes.

La ceramica a figure rosse era uno dei principali stili figurativi della produzione greca. Si sviluppò ad Atene intorno al 530 a.C. e fu utilizzata fino al III secolo a.C. Sostituì il precedente stile predominante della ceramica a figure nere nel giro di pochi decenni. La base tecnica era la stessa in entrambi i casi, ma nelle figure rosse la colorazione è invertita, con le figure evidenziate su uno sfondo scuro, come se fossero illuminate da una luce teatrale, seguendo un modello più naturale. I pittori che lavoravano con le figure nere erano costretti a mantenere i motivi ben separati tra loro e a limitare la complessità dell’illustrazione. La tecnica a figure rosse, invece, permetteva una maggiore libertà. Ogni figura era silhouette contro uno sfondo nero, consentendo ai pittori di rappresentare dettagli anatomici con maggiore precisione e varietà.

La tecnica consisteva nel dipingere i motivi sul pezzo ancora umido, usando una vernice trasparente che, una volta cotto, assumeva una tonalità nera intensa. I motivi erano quindi invisibili prima della cottura, il che significava che i pittori dovevano lavorare completamente a memoria, senza poter vedere il loro lavoro precedente. Una volta cotto, le aree non smaltate conservavano la tonalità rossastra dell'argilla, mentre le aree smaltate, 'dipinte', assumevano un colore nero denso e lucido.

BIBLIOGRAFIA:

- Corpus Vasorum Antiquorum. Parigi: Union Académique Internationale, www.cvaonline.org
- BOARDMAN, J. La storia delle vasi greci: Ceramisti, Pittori, Immagini. Thames & Hudson. 2001.
- DENOYELLE, M.; IOZZO, M. La ceramica greca dell’Italia Meridionale e della Sicilia. A. J. Picard. 2009.
- HURSCHMANN, R. “Paestanische Vasenmalerei”, in Der Neue Pauly, vol. 9. Metzler Verlag. 2000.
- MAYO, M. (a cura di). L'arte del Sud Italia, Vasi della Magna Grecia. Richmond. 1982.
- TRENDALL, A. D. Le anfore a figure rosse di Paestum. British School at Rome. 1987.
TRENDALL, A.D. Vasi a figure rosse del Sud Italia e Sicilia. Thames and Hudson. 1989.

Parallels

Fig. 1 Oinochoe con Dioniso, attribuita ad Asteas o Pythias. Paestum, Magna Grecia, ca. 360-350 a.C. Ceramica a figure rosse. Museo Nazionale, Cardiff, inv. 20.532/1.

Fig. 2 Cratere con Hermes e donna, attribuito a Python. Paestum, Magna Grecia, circa 360-350 a.C. Ceramica a figure rosse. Musée du Louvre, Parigi, inv. ED 126; N 2823; K 238.

Fig. 3 Anfora con Eros e Afrodite, attribuita a Python. Paestum, Magna Grecia, ca. 360-350 a.C. Ceramica a figure rosse. Musée du Louvre, Parigi, inv. Cp 788: K 301.

Fig. 4 Kylix con Dionysos, attribuito a Python. Paestum, Magna Grecia, circa 360-350 a.C. Ceramica a figure rosse. Musée du Louvre, Parigi, inv. N 3424; K 364.

Fig. 5 Cratere Bell con Dioniso e un satiro, attribuito ad Asteas. Paestum, Magna Grecia, ca. 360-350 a.C. Ceramica a figure rosse. Metropolitan Museum, New York, inv. 62.11.3.








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