José Luis Solá Ferrer (1945) - Fleurs et calme

Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente a Solà Ferrer, che rappresenta un paesaggio arboreo sereno dove la luce, le ombre e il ritmo dei tronchi trasmettono calma, equilibrio e contemplazione. La pittura si distingue per la sua eccellente tecnica e l'alta qualità pittorica che comunica.

Dimensioni dell'opera: 33x41x2 cm.
Olio su tela firmato a mano dall'artista in basso a sinistra, Solà Ferrer.
Il pezzo si trova in buon stato di conservazione.

L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.

Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.

Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
La spedizione sarà effettuata tramite Correos, GLS o NACEX con tracciamento. Spedizioni disponibili a livello internazionale.



Questa scena ci colloca di fronte a un paesaggio naturale avvolto da un'atmosfera di serenità e freschezza, dove la scena sembra svolgersi in un istante silenzioso, quasi sospeso. Fin dal primo sguardo, il protagonismo ricade su un gruppo di alberi slanciati che si elevano verticalmente e strutturano tutta la composizione. I loro tronchi chiari, allungati e ritmici, generano una sensazione di ordine naturale, come colonne vive che sostengono lo spazio e guidano lo sguardo dello spettatore verso l’interno del paesaggio.
Il primo piano è dominato da un terreno leggermente ondulato, attraversato da ombre lunghe proiettate dagli alberi. Queste ombre non sono semplici elementi secondari, ma creano un gioco dinamico di luci e oscurità che conferisce profondità e movimento. Il suolo sembra vibrante di sfumature verdi e azzurrine, suggerendo la freschezza dell'erba e l'umidità di un ambiente naturale tranquillo, dove il passare del tempo si percepisce lento e pacato.
Nel piano medio, i tronchi si raggruppano e si sovrappongono, creando una sensazione avvolgente, quasi intima. La ripetizione verticale di queste forme conferisce ritmo e coesione visiva, mentre le variazioni di colore e spessore evitano qualsiasi rigidità. Il paesaggio non viene mostrato in modo descrittivo, ma suggerito, invitando lo spettatore a completare mentalmente l'ambiente, a immaginare il suono del vento tra le foglie o la morbidezza della luce che filtra tra gli alberi.
Sul fondo, il paesaggio si apre leggermente verso una zona più aperta, dove si intravede un'estensione di acqua o una radura luminosa che contrasta dolcemente con la densità degli alberi. Questo spazio apporta equilibrio alla composizione, offrendo un punto di riposo visivo e ampliando la sensazione di profondità. Le forme diventano più sfocate in lontananza, rafforzando l'atmosfera avvolgente e la sensazione di un paesaggio che continua oltre ciò che è visibile.
L'insieme cromatico rafforza l'impressione di calma e armonia. Predominano i toni freddi e morbidi, che trasmettono freschezza ed equilibrio emotivo. Non ci sono contrasti aggressivi, ma transizioni delicate che unificano tutta la scena. La pittura non cerca di rappresentare un luogo concreto, ma di evocare una sensazione, uno stato d'animo legato alla contemplazione della natura e all'esperienza intima del paesaggio.
Insieme, il quadro offre una visione lirica e serena dell'ambiente naturale, dove alberi, luce e ombre si integrano in una composizione equilibrata che invita alla contemplazione tranquilla e alla connessione emotiva con la natura.