Scuola francese (XVIII) - Venus en Adonis - NO RESERVE






Laurea magistrale in pittura rinascimentale, tirocinio Sotheby’s e 15 anni di esperienza.
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Un raffinato pastello francese del XVIII secolo raffigurante Venere e Adone, in cornice antica con vetro, esprime raffinatezza rococò e tema mitologico.
Descrizione del venditore
Artista: Scuola francese (XVIII secolo)
Titolo: Venere e Adone
Medium: pastello
Firma: monogrammato al centro-sinistra
Presentazione: dietro vetro in una cornice di legno antica, dimensioni totali circa 32,5 × 39 cm
Condizioni: leggera volpina visibile ai raggi UV; tracce del tempo appropriate alla tecnica e all'età
Introduzione
Questo raffinato dipinto a pastello del XVIII secolo raffigura l'amato tema mitologico di Venere e Adone. La scena intima, realizzata con transizioni morbide e nette e una tavolozza di colori galanti, riflette da vicino il gusto francese del tardo Rococò e del primo Neoclassico, quando i pastelli pastorali e mitologici erano particolarmente popolari.
Descrizione del lavoro
In primo piano, Venere siede in un contrasto rilassato e leggero, con il mantello drappeggiato intorno a lei in brillanti toni blu oltremare e grigio. La camicetta scivola giù dalla spalla, rivelando il suo incarnato marmoreo, un'eco dell'iconografia classica di Venere. Da destra, Adone si avvicina, avvolto in un caldo drappeggio color ocra-marrone; con un cauto movimento della mano, cerca il suo sguardo. Le figure sono ambientate contro una foresta ombrosa e un pallido cielo serale, enfatizzando il gioco di prossimità e compostezza. Il dialogo delle pose – il braccio di Venere che si ritira e il cauto avvicinamento di Adone – suggerisce il momento prima della sua partenza per la caccia.
Tecnica e palette di colori
L'artista fa un uso convincente della tecnica del pastello: i pigmenti secchi vengono applicati a strati e ammorbiditi con l'estompé, creando tonalità vellutate e una lucentezza opaca. Il drappeggio blu è costruito in strati freddi e smaltati, in contrasto con le calde ocra terrose del mantello di Adone. Tonalità rosate e fiorite scolpiscono i volti, mentre grigi e marroni tenui vincolano le ombre. I contorni sono volutamente attenuati, dando l'impressione che le figure emergano dall'atmosfera: un effetto spesso ricercato nel pastello, e qui particolarmente riuscito.
Stile e contesto storico dell'arte
Nella Francia del XVIII secolo, il pastello raggiunse il suo apice, non solo nella ritrattistica, ma anche nei soggetti galanti e mitologici. La morbidezza delle pennellate, la luce carezzevole e l'elegante coreografia dei drappeggi collocano quest'opera nella tradizione del rococò francese e nella sua transizione verso un linguaggio più classico. In questo contesto, l'approccio sensibile e la raffinata sensualità ricordano esempi nazionali come François Boucher, Jean-Honoré Fragonard e Pierre-Paul Prud'hon. Tra i parenti internazionali figurano Rosalba Carriera (Venezia) e Angelica Kauffman (di origini cosmopolite/svizzere), le cui raffigurazioni mitologiche e la cui attenzione al pastello mostrano un'eleganza e una sensibilità analoghe.
Condizione
L'opera è in condizioni ordinate e decorative, coerenti con la sua epoca. Leggere macchie sono visibili alla luce UV; per il resto, sono presenti i consueti segni del tempo associati alla tecnica a pastello. L'immagine è protetta da un vetro antico e inserita in un'antica cornice in legno che ne enfatizza il carattere settecentesco. Le dimensioni totali sono 32,5 × 39 cm.
Conclusione
Un affascinante dipinto a pastello francese del XVIII secolo raffigurante il soggetto classico di Venere e Adone, eseguito con delicate transizioni tonali e una caratteristica tavolozza rococò. La combinazione di soggetto, tecnica e periodo rende quest'opera particolarmente adatta ai collezionisti che apprezzano l'eleganza francese del XVIII secolo e offre un tocco raffinato all'interno di una collezione con temi mitologici o galanti. Senza riserva.
L'opera "Venere e Adone" è in una cornice di legno antica dietro un vetro antico
Dimensioni totali: 32,5x39 cm
Dimensioni della tela: 24,5x31 cm
Tutte le spedizioni in confezione professionale sono state perse tramite DPD o Fedex.
Per tutte le spedizioni è prevista una maggiorazione per il materiale di imballaggio, già inclusa nel costo di spedizione indicato.
Il cliente è personalmente responsabile di eventuali dazi doganali e costi aggiuntivi che potrebbero applicarsi in caso di consegna all'estero.
Ci impegniamo a consegnare la tua opera d'arte in modo sicuro e in condizioni ottimali, prestando particolare attenzione all'imballaggio e alla procedura di spedizione. Per domande o richieste speciali, puoi sempre contattare il servizio clienti di Catawiki.
Il venditore si racconta
Artista: Scuola francese (XVIII secolo)
Titolo: Venere e Adone
Medium: pastello
Firma: monogrammato al centro-sinistra
Presentazione: dietro vetro in una cornice di legno antica, dimensioni totali circa 32,5 × 39 cm
Condizioni: leggera volpina visibile ai raggi UV; tracce del tempo appropriate alla tecnica e all'età
Introduzione
Questo raffinato dipinto a pastello del XVIII secolo raffigura l'amato tema mitologico di Venere e Adone. La scena intima, realizzata con transizioni morbide e nette e una tavolozza di colori galanti, riflette da vicino il gusto francese del tardo Rococò e del primo Neoclassico, quando i pastelli pastorali e mitologici erano particolarmente popolari.
Descrizione del lavoro
In primo piano, Venere siede in un contrasto rilassato e leggero, con il mantello drappeggiato intorno a lei in brillanti toni blu oltremare e grigio. La camicetta scivola giù dalla spalla, rivelando il suo incarnato marmoreo, un'eco dell'iconografia classica di Venere. Da destra, Adone si avvicina, avvolto in un caldo drappeggio color ocra-marrone; con un cauto movimento della mano, cerca il suo sguardo. Le figure sono ambientate contro una foresta ombrosa e un pallido cielo serale, enfatizzando il gioco di prossimità e compostezza. Il dialogo delle pose – il braccio di Venere che si ritira e il cauto avvicinamento di Adone – suggerisce il momento prima della sua partenza per la caccia.
Tecnica e palette di colori
L'artista fa un uso convincente della tecnica del pastello: i pigmenti secchi vengono applicati a strati e ammorbiditi con l'estompé, creando tonalità vellutate e una lucentezza opaca. Il drappeggio blu è costruito in strati freddi e smaltati, in contrasto con le calde ocra terrose del mantello di Adone. Tonalità rosate e fiorite scolpiscono i volti, mentre grigi e marroni tenui vincolano le ombre. I contorni sono volutamente attenuati, dando l'impressione che le figure emergano dall'atmosfera: un effetto spesso ricercato nel pastello, e qui particolarmente riuscito.
Stile e contesto storico dell'arte
Nella Francia del XVIII secolo, il pastello raggiunse il suo apice, non solo nella ritrattistica, ma anche nei soggetti galanti e mitologici. La morbidezza delle pennellate, la luce carezzevole e l'elegante coreografia dei drappeggi collocano quest'opera nella tradizione del rococò francese e nella sua transizione verso un linguaggio più classico. In questo contesto, l'approccio sensibile e la raffinata sensualità ricordano esempi nazionali come François Boucher, Jean-Honoré Fragonard e Pierre-Paul Prud'hon. Tra i parenti internazionali figurano Rosalba Carriera (Venezia) e Angelica Kauffman (di origini cosmopolite/svizzere), le cui raffigurazioni mitologiche e la cui attenzione al pastello mostrano un'eleganza e una sensibilità analoghe.
Condizione
L'opera è in condizioni ordinate e decorative, coerenti con la sua epoca. Leggere macchie sono visibili alla luce UV; per il resto, sono presenti i consueti segni del tempo associati alla tecnica a pastello. L'immagine è protetta da un vetro antico e inserita in un'antica cornice in legno che ne enfatizza il carattere settecentesco. Le dimensioni totali sono 32,5 × 39 cm.
Conclusione
Un affascinante dipinto a pastello francese del XVIII secolo raffigurante il soggetto classico di Venere e Adone, eseguito con delicate transizioni tonali e una caratteristica tavolozza rococò. La combinazione di soggetto, tecnica e periodo rende quest'opera particolarmente adatta ai collezionisti che apprezzano l'eleganza francese del XVIII secolo e offre un tocco raffinato all'interno di una collezione con temi mitologici o galanti. Senza riserva.
L'opera "Venere e Adone" è in una cornice di legno antica dietro un vetro antico
Dimensioni totali: 32,5x39 cm
Dimensioni della tela: 24,5x31 cm
Tutte le spedizioni in confezione professionale sono state perse tramite DPD o Fedex.
Per tutte le spedizioni è prevista una maggiorazione per il materiale di imballaggio, già inclusa nel costo di spedizione indicato.
Il cliente è personalmente responsabile di eventuali dazi doganali e costi aggiuntivi che potrebbero applicarsi in caso di consegna all'estero.
Ci impegniamo a consegnare la tua opera d'arte in modo sicuro e in condizioni ottimali, prestando particolare attenzione all'imballaggio e alla procedura di spedizione. Per domande o richieste speciali, puoi sempre contattare il servizio clienti di Catawiki.
