Cristine Balarine - A private cathedral for the rituals of the land _ XL large abstract painting

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Maurizio Buquicchio
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Selezionato da Maurizio Buquicchio

Laurea magistrale in Cinema e Arti Visive; curatore, scrittore e ricercatore esperto.

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Cristine Balarine presenta un dipinto originale ad acrilico intitolato A private cathedral for the rituals of the land, 150×100 cm, firmato a mano, 2025, espressionismo astratto.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

SULLA DIPINTURA
L'atto di dipingere è, a volte, un atto di scavo. Strati di memoria, storia e mitologia personale convergono sulla superficie, formando qualcosa di profondamente intimo e allo stesso tempo vasto. In A Private Cathedral for the Rituals of the Land, questo processo si svolge come una meditazione sull'appartenenza—un ritorno fisico ed emotivo al paesaggio mutevole dell'identità.

Il lavoro resiste alla rigidità delle strutture imposte, abbracciando invece un movimento fluido e organico che sfida la stessa nozione di confini fissi—geografici, storici e psicologici. Le forme che emergono sono contemporaneamente geometriche e indisciplinate, espandendosi e ritraendosi come se fossero intrappolate in uno stato perpetuo di negoziazione. C'è un attrito intrinseco qui: tra disciplina e istinto, il familiare e l'ignoto, l'atto di ricordare e il processo inevitabile di trasformazione.

Per tutto, la terra non è un'entità passiva, né un semplice sfondo alla presenza umana. È una forza, che resiste al contenimento, affermando i propri ritmi. In questo spazio di tensione, l'opera si interroga: come si può veramente abitare un paesaggio che è sempre in flux? Possiamo mai reclamare completamente ciò che è stato perso, o reinventiamo continuamente i termini del nostro stesso senso di appartenenza?

Quello che emerge è una sorta di rituale—un modo di comunicare con la storia, di tracciare i contorni dell'identità attraverso pigmento e forma. Il dipinto diventa non solo un oggetto, ma un luogo di re-immaginazione, dove passato e presente si sfumano in qualcosa ancora da definire.

.
Un dipinto astratto originale e unico nel suo genere
Dimensioni: 150x100cm (prima dell'estensione)
Tecnica: acrilici e pastelli su tela di cotone grezzo.
Pronto per essere appeso: no, le navi sono rotolate e devono essere ristrecciate dal tuo telaista locale*
Firma: verso, anche firmato Certificato
Anno: 2025
smalto setoso con protezione UV
Spedizione: in un tubo confezionato professionalmente
* La spedizione di formati extra large arrotolati è più sicura e più ecologica rispetto alla spedizione di opere pronte da appendere. La tela può essere facilmente ritensionata da un corniciaio presso la tua sede, il che in molti casi è anche molto più economico rispetto ai costi di trasporto maggiorati per un dipinto pronto da appendere. Se desideri un preventivo di confronto per la spedizione di opere pronte da appendere, ti prego di contattarmi.
Consiglio dell'artista per l'incorniciatura: utilizzare barre di supporto profonde 2 cm con rinforzi per minimizzare la perdita di area dipinta a causa della piega sul retro. Se si utilizza una barra di supporto da 2 cm, la dimensione finale del dipinto sarà di 144x94 cm.

Il venditore si racconta

Cristine Balarine è un'artista brasiliana contemporanea con sede nelle Isole Eolie, Sicilia. Con una laurea magistrale in Architettura presso The Bartlett, UCL, e una formazione in storia dell'arte rinascimentale fiorentina, il suo background multidisciplinare informa una pratica basata sull'astrazione, l'esplorazione dei materiali e la de-costruzione dello spazio. Sfruttando il suo patrimonio indigena, africano ed europeo, e plasmata dalla vita su un'isola siciliana remota, il lavoro di Balarine esplora le relazioni intrecciate tra terra, memoria e identità, sovvertendo le rappresentazioni figurative dei regni urbani e naturali per rivelare narrazioni liriche e inaffidabili di paesaggi sia lontani che familiari. Il lavoro di Balarine è stato presentato a livello internazionale, inclusa un'esposizione benefica e un'asta presso Sotheby’s Londra nel 2024, curata dalla Dott.ssa Madeleine Haddon del Victoria and Albert Museum. È stata la vincitrice del primo premio di ArtBAM, una competizione gestita dalla galleria di Monaco Konsum 163. Finalista sia alla Biennale di Londra che a quella di Firenze nel 2023, ha partecipato anche a importanti eventi artistici globali come World Art Dubai e The Other Art Fair di Saatchi Art. Le sue mostre personali sono state presentate al Lighthouse Museum in Sicilia e presso la sua galleria gestita dall'artista nelle Isole Eolie. La sua pratica collaborativa spazia tra arte visiva, suono e performance, coinvolgendo frequentemente musicisti e DJ nella creazione di installazioni interdisciplinari e interventi dal vivo. Il suo progetto in corso con OWN! Collective, Fault Lines, mette in dialogo la pittura con la musica, formando spazi immersivi e sinestetici che sfidano i confini convenzionali tra percezione visiva e uditiva. www.cristinabalariart.com
Tradotto con Google Traduttore

SULLA DIPINTURA
L'atto di dipingere è, a volte, un atto di scavo. Strati di memoria, storia e mitologia personale convergono sulla superficie, formando qualcosa di profondamente intimo e allo stesso tempo vasto. In A Private Cathedral for the Rituals of the Land, questo processo si svolge come una meditazione sull'appartenenza—un ritorno fisico ed emotivo al paesaggio mutevole dell'identità.

Il lavoro resiste alla rigidità delle strutture imposte, abbracciando invece un movimento fluido e organico che sfida la stessa nozione di confini fissi—geografici, storici e psicologici. Le forme che emergono sono contemporaneamente geometriche e indisciplinate, espandendosi e ritraendosi come se fossero intrappolate in uno stato perpetuo di negoziazione. C'è un attrito intrinseco qui: tra disciplina e istinto, il familiare e l'ignoto, l'atto di ricordare e il processo inevitabile di trasformazione.

Per tutto, la terra non è un'entità passiva, né un semplice sfondo alla presenza umana. È una forza, che resiste al contenimento, affermando i propri ritmi. In questo spazio di tensione, l'opera si interroga: come si può veramente abitare un paesaggio che è sempre in flux? Possiamo mai reclamare completamente ciò che è stato perso, o reinventiamo continuamente i termini del nostro stesso senso di appartenenza?

Quello che emerge è una sorta di rituale—un modo di comunicare con la storia, di tracciare i contorni dell'identità attraverso pigmento e forma. Il dipinto diventa non solo un oggetto, ma un luogo di re-immaginazione, dove passato e presente si sfumano in qualcosa ancora da definire.

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Un dipinto astratto originale e unico nel suo genere
Dimensioni: 150x100cm (prima dell'estensione)
Tecnica: acrilici e pastelli su tela di cotone grezzo.
Pronto per essere appeso: no, le navi sono rotolate e devono essere ristrecciate dal tuo telaista locale*
Firma: verso, anche firmato Certificato
Anno: 2025
smalto setoso con protezione UV
Spedizione: in un tubo confezionato professionalmente
* La spedizione di formati extra large arrotolati è più sicura e più ecologica rispetto alla spedizione di opere pronte da appendere. La tela può essere facilmente ritensionata da un corniciaio presso la tua sede, il che in molti casi è anche molto più economico rispetto ai costi di trasporto maggiorati per un dipinto pronto da appendere. Se desideri un preventivo di confronto per la spedizione di opere pronte da appendere, ti prego di contattarmi.
Consiglio dell'artista per l'incorniciatura: utilizzare barre di supporto profonde 2 cm con rinforzi per minimizzare la perdita di area dipinta a causa della piega sul retro. Se si utilizza una barra di supporto da 2 cm, la dimensione finale del dipinto sarà di 144x94 cm.

Il venditore si racconta

Cristine Balarine è un'artista brasiliana contemporanea con sede nelle Isole Eolie, Sicilia. Con una laurea magistrale in Architettura presso The Bartlett, UCL, e una formazione in storia dell'arte rinascimentale fiorentina, il suo background multidisciplinare informa una pratica basata sull'astrazione, l'esplorazione dei materiali e la de-costruzione dello spazio. Sfruttando il suo patrimonio indigena, africano ed europeo, e plasmata dalla vita su un'isola siciliana remota, il lavoro di Balarine esplora le relazioni intrecciate tra terra, memoria e identità, sovvertendo le rappresentazioni figurative dei regni urbani e naturali per rivelare narrazioni liriche e inaffidabili di paesaggi sia lontani che familiari. Il lavoro di Balarine è stato presentato a livello internazionale, inclusa un'esposizione benefica e un'asta presso Sotheby’s Londra nel 2024, curata dalla Dott.ssa Madeleine Haddon del Victoria and Albert Museum. È stata la vincitrice del primo premio di ArtBAM, una competizione gestita dalla galleria di Monaco Konsum 163. Finalista sia alla Biennale di Londra che a quella di Firenze nel 2023, ha partecipato anche a importanti eventi artistici globali come World Art Dubai e The Other Art Fair di Saatchi Art. Le sue mostre personali sono state presentate al Lighthouse Museum in Sicilia e presso la sua galleria gestita dall'artista nelle Isole Eolie. La sua pratica collaborativa spazia tra arte visiva, suono e performance, coinvolgendo frequentemente musicisti e DJ nella creazione di installazioni interdisciplinari e interventi dal vivo. Il suo progetto in corso con OWN! Collective, Fault Lines, mette in dialogo la pittura con la musica, formando spazi immersivi e sinestetici che sfidano i confini convenzionali tra percezione visiva e uditiva. www.cristinabalariart.com
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Dettagli

Artista
Cristine Balarine
Venduto con cornice
No
Venduto da
Direttamente dall’artista
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
A private cathedral for the rituals of the land _ XL large abstract painting
Tecnica
Pittura acrilica
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Italia
Anno
2025
Condizione
Eccellenti condizioni
Colore
Arancione, Bianco, Blu, Giallo, Marrone, Multicolore, Nero, Verde, Viola
Altezza
100 cm
Larghezza
150 cm
Peso
1 kg
Stile
Espressionismo astratto
Periodo
2020+
ItaliaVerificato
114
Oggetti venduti
100%
pro

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Arte moderna e contemporanea