Pablo Picasso (1881-1973) (after) - "Femme au Beret Rouge, 1937"

- Pablo Picasso (dopo). Litografia offset autorizzata su carta satinata pesante e liscia (circa 300 g/m²).

- 1999. Copyright Pablo Picasso da SIAE

Dimensione: 40 x 50 cm.

- Stampare sul retro.

- Condizione: ottimo. Mai incorniciato, mai esposto.

- Pablo Picasso (1881–1973), pittore e scultore spagnolo, è ampiamente considerato uno degli artisti più rivoluzionari e influenti del XX secolo. La sua vasta produzione spazia tra diversi movimenti artistici, tra cui Cubismo, Surrealismo ed Espressionismo, e ha svolto un ruolo fondamentale nel plasmare l'arte moderna. Nel corso della sua prolifica carriera, Picasso ha realizzato migliaia di opere in vari mezzi, come dipinti, disegni, ceramiche e stampe, diventando un pilastro della storia dell'arte moderna.

Le opere di Picasso frequentemente stabiliscono nuovi record d'asta, riflettendo la loro desiderabilità e importanza nel mercato dell'arte. Le sue opere, spesso considerate investimenti di prima scelta, sono raccolte in tutto il mondo da appassionati d'arte e investitori. Il suo status iconico, unito alle tecniche innovative da lui introdotte, garantisce una domanda costante per i suoi pezzi, e i prezzi delle sue opere continuano ad apprezzarsi significativamente.

Una delle opere di spicco di Picasso, «Femme au Béret Rouge», dipinta nel 1937, raffigura la sua musa e amante, Marie-Thérèse Walter. Questo dipinto esemplifica lo stile caratteristico di Picasso della fine degli anni '30, combinando forme cubiste con espressività emotiva. La composizione è caratterizzata da colori audaci, forme geometriche e un berretto rosso vivace indossato dal soggetto. Il volto asimmetrico, con prospettive sovrapposte, mette in evidenza la sperimentazione di Picasso con forma e spazio, un tratto distintivo del suo periodo cubista.

“Femme au Béret Rouge” cattura sia la sensualità che l'introspezione, temi che ricorrono frequentemente nei ritratti di Picasso di Marie-Thérèse. Questo capolavoro è un esempio eccezionale di come Picasso abbia ridefinito il ritratto, mescolando astrazione e narrazione personale. L'uso di colori vivaci e di forme dinamiche riflette l'esplorazione continua dell'artista delle emozioni umane attraverso forma e colore.

Alcuni artisti di importanza simile, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripollès, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, tra gli altri.